是怎樣的開始呢一個幼嬰再加上隂差陽錯把一男一女繫在一起女人得過乳腺癌切掉半邊乳房丈伕同她離婚在酒樓當接待有一個齣車禍后來死掉愛喝可樂的爺爺相依為命男人自小就不討傢人歡心父母偏心于細弟弟弟齣國唸書傢人去探又是車禍 一傢人死光都沒他份他說這話的時候是笑着的握着她的手笑齣眼淚原來笑是壓抑難過時的最好錶情沒有做過爸媽的人帶小孩不知道他有未滿週歲不知道他名字看着男人抱着小孩逗他開心那場麵真讓人動心如果再加上那個男人是吳鎮宇看着他像個孩子一樣鬨嬰孩開心我都有衝動去找個男人生仔最緊要窩心女人就是這樣看到瞬間便可以想到永恆便當作是永恆感性衝動殺那永恆結婚不過是過日子愛情和婚姻並不堅固經不起攷驗和誘惑即便是不被誘惑也有可能誘惑到人誰人不想貪歡一時縯員就是這樣古靈精怪如葛明輝都不例外導縯要求妳油腔滑調便油腔滑調要妳誠實可靠便誠實可靠她不是妳的妳隻能遠遠守着眼睜睜看着她同別人一起教她閘車帶她玩樂仲唔得妳知道有很多是爭取不到的不是妳想想要妳就會得到無奈那時候的劉以達37歲看起來還很年輕身材勻稱頗英俊叼着煙打桌毬習慣搆女那次的吳君如沒有搞笑那裏的吳鎮宇難得安靜沒有衝動和太多暴力右半額的擡頭紋微微擡眼便可清楚看到讓人忍不住想伸手撫平他抱着那孩子我恨不得是我生的溫馨但心痠他玩孩子的腳低闆像個爸爸這樣的男人真叫人戀戀不捨女人不完整他說無所謂嬰孩被送走男人好像再沒有理由畱再這裏隻得齣走一個人太久孤單太久身邊忽然多個伴好容易漸漸習慣多么歡訢這一走便是更加不捨如果可以有人陪伴閤心稱意誰會願意繼續一個人過日子隻間中懷唸抑或懷恨蹲在路邊看她進齣至夕陽西下她要燒炭自殺她說這樣的女人妳要不要他上前抱住她說等我囬來喫飯等我囬來喫飯看到這裏基本上就是看到結侷多么傷心一句說話說齣來即是囬不來小時候為着朝偉為着老劉說這話讓人滿懷希望的空等偸偸掉過好多次眼淚這次又聽到吳鎮宇說這一生都是無所謂到死方知道有所畱戀妳明白的那刻便是大去之時難免悲哀是不是缺少溫煖的人都渴望都需要一個傢就這樣意料之中一場電影又再倉促落幕
今天是一个潮湿的雨天,我一直坐着发呆。
最近的状态经常就仅仅只是发呆。
周末在家翻看以前买的碟,将《朱丽叶和梁山伯》再看了一遍。
两个小人物,因为一个别人的孩子,走到一起。
最后孩子走了,他们也解开所有的心结,终于可以在一起了,人在江湖的他死了。
很少看见这样安静悲伤、不扮COOL的吴君如,吴镇宇说起死去的家人流泪,手忙脚乱哄BB睡觉也一样让人觉得新奇。
任达华演新界安,明明是大佬,没有血拼(除了包二奶,被自己老婆捅了一刀),他带着老小喝茶,边吃火锅边谈判,抱孩子、喂奶的手势异常的纯熟,这只是一个有担当的男人,没有别的。
他改变了吴镇宇生活2次: 万分无奈,他塞给吴镇宇一个孩子,让吴麻木的生存有了意义。
那个偶然得来的孩子也是一把钥匙,他打通所有的关节,化腐朽为神奇;改变了吴镇宇、吴君如的生活。
为了面子,他借吴镇宇的手想给老婆的情夫一个教训,他一句话,10万块,害死了吴镇宇一条人命。
其实那是一个说是江湖,其实不是江湖,甚至是反江湖的爱情故事。
这女人失去部分身体(因为乳癌),失去爱人(离婚),和爷爷相依为命,爷爷最后也死了,她渴望爱情、归宿。
好象戏中暗恋吴君如的葛民辉使劲的兜圈子,问她:“一个女人、一个男人、一个BB在一起,意味着什么?
”她讳莫如深的笑着,故意不解释真相,说:“反正不是你想的那样。
”其实她心中渴望孩子不是别人的,吴镇宇是她的爱人,那是一个完整的家。
那个男人自小痛失亲人,于是开始对什么都无所谓,男人也渴望亲情、家庭。
他一直嚷嚷着“无所谓啊”,其实他对朋友肝胆相照,他对陌生的孩子温情无限,对吴君如——这个萍水相逢的女人,他更是毫无保留,他们在冷漠世界中互相取暖。
他信守所有的诺言,答应任达华要将情夫的腿打断,没有枪,他就用折椅,一下、二下,没有感情的。
他想尽快的了结这桩任务。
他已经答应那个一无所有的女人回家吃饭,他给她无声的承诺:他顺手拿走了她家的钥匙。
钥匙对这个女人很重要。
她第一次向他悄悄示爱就是给他她家的钥匙。
她的渴望,他一直了解,可是他一直不明说,直到最后。
开始时穿着旗袍(酒楼工作服),提着高跟鞋的吴君如赤脚在奔跑,是她的样子让和他曾有过一面之缘的吴镇宇迷惑,他让这个女人搭车,帮了她一个忙。
于是她帮他更多,帮他收留照料别人硬塞给他的孩子,帮走投无路的他还清要他命的高利贷。
片尾,死去的男人的魂魄忠诚的去赴那个约会,他也在街上奋力的飞奔。
女人在家痴痴苦等,一桌简单的晚饭,她等他的男人回来。
朦胧中,他们终于相守在了一起,女人满足的笑着,他最后一次温柔的抚摩她的脸,钥匙完壁归赵插在她的门上。
他死了,死在他打人的舞厅光亮的地板上,脑后一滩血,他空空的手上并没有钥匙。
为了那串钥匙,他心软,没有打断别人的腿,一时手软,他反而被别人一个可乐瓶子狠狠几下砸死了。
爱喝可乐的吴君如可爱的爷爷死之前,一直认真说着:“NO COLE,NO HOPE.” 叶伟信很冷静的说完了这个故事,他想说的很多,我能明白仅此而已。
《朱丽叶和梁山伯》——真是怪异的名字,悲伤的名字。
還記得這個年代久遠的片子,劣質的軟塑料外殼上印着泛黃的兩張側臉,分明都不再年輕。
生活的磨礪一層一層像落在肩膀上的頭皮屑,揮之不盡,只能聼之任之。
年幼的我曾不厭其煩的反復向周遭的朋友推薦,這是感人的愛情。
朋友們除了糾結于這個怪異的片名,完全沒有像我如此之深的感觸。
后來想想,也許他們是粗淺的看白開水似的愛情,而我卻更早的望見了故事緩慢敍述的生活的艱難與無奈。
情節時至今日早就模糊不清。
不漂亮的吳君如是離了婚的婦女,痞子吳鎮宇的眼神盡是人世的蒼涼。
於是成就了反復念叨的的No Cola No Hope。
在昏黃的色調下,連天空都似乎矮人一截。
他們本來是就是沒有希望的人。
浸泡在生活裏,拖着步子走,要走去哪裏,猶如吳君如所言般,真的無所謂了。
生活讓所有多餘的願望都被冠上了不仁的罪名。
後來他們遇上了。
兩個沒有希望的人反倒成了對方的希望。
爛俗點說,是黑暗生活裏透出的一點光。
一點就足以讓即將枯死的心又活動起來,還有一線光明的可能,人都要不計代價追求的,這是人的本能,渴望溫暖,渴望幸福。
渴望的一切源自愛。
茱麗葉與梁山伯都是身不由己被世俗環境緊緊束縛住的人。
隔開時空遇見了,沒有門不當戶不對,沒有國仇傢恨。
但結果卻仍舊不能圓滿。
我一直以爲愛是救贖,能給予通往幸福道路的鑰匙。
只要緊握住,便是天荒地老。
後來才漸漸明白所謂天荒地老都是一個人的。
愛情不能拯救我們,有一些叫做宿命的東西會捆綁住我們的手腳。
但愛情卻讓我們在被命運、生活無情吞噬的時候不至於絕望,它住在心的一隅,給我們生活下去的勇氣。
男子最終不會回來,女人和我們一樣明白。
可是她仍舊會執著的等待,她要守住的是他給她的愛。
幸福再加上永遠是很奢侈的事。
永遠對誰都太過漫長。
我們都是宇宙中一閃而過的星,亦是無垠裏面渺小的塵埃粒子。
幸福曾一瞬來過。
影片的最後,女子回到最初開始的地方,波瀾不驚的把生活繼續下去。
沒有煽情的淚。
依然還是有可樂就有希望。
我們何嘗不是這樣反復安慰一再受創的自己呢?
雖然有可能一切都不過是自欺欺人的把戲。
但在無限的未來裏,興許真的會有一輛列車能帶我們駛向幸福的彼岸。
我們如此忐忑的心懷感激。
不知道别人会不会也有这种感觉,可我常常这么想:我特别希望吴生能幸福。
一路细数过来,《朱丽叶与梁山伯》是我看的吴生的第七部电影。
在之前的影片已经不厌其烦地夸过多少次,吴生的角色千人千面,每个都独一无二且无可取代。
直到看到这部戏他演的Jordan,才终于找到一个准确的形容去描述他:吴镇宇的演技是十亿色,何止于千种颜色。
上哪也再找不到这么过渡细腻、层次分明、丰富到让人惊呼的表演了。
因为工作的原因频繁接触科技产品,才偶然知道了“十亿色”这个术语,大意是描述屏幕的一种高科技特性、指其能显示出超过十亿种丰富的颜色。
随便摘一段吴生在这部电影(其实应该是任意一部电影)的表演,都可说是十亿色的完美注解:在医院他第一次陪着Judy等爷爷急救,第一个近景是本能的怜悯关怀;接了兄弟催他的电话,一翻眼皮马上变得不耐烦,再看Judy 的神色也变得麻木;后一个远景,他应该是决定先离开了,抿嘴的表情又成了零星的内疚和无奈,肢体语言像在说“sorry,但我自顾不暇,走先”。
又后来他去火锅店赎自己被困的兄弟,没见人时脸上已经贴好讪讪的笑,发现兄弟挂彩、表情登时多了迟疑和棘手,预感自己要被揍时发狠而又无奈,被打得满头鲜血时终于露出无奈和疼痛……——到底有没有人管管呐?
怎么能允许他演得这么好?
吴生会演戏,其实我早已知道了;可即使已经看到第七部,看他的抬头纹他的眉毛眼睛嘴巴,看他扭动手腕的小动作和腿部交叉的停顿,他的远景中景近景,我还是由衷想感慨:他真的没有一秒不是戏。
这样的表演头脑和荧幕表现才真是“全链路的十亿色”,是无论00年代还是如今都无人能匹敌的技术碾压。
最近也看一些时兴的影视剧作,粉丝夸自己的爱豆“天生一对含情目”。
其实回头去看十几二十年前的吴镇宇,才真会刻骨铭心理解什么叫做含情目;瞧人时眸子里泛的那薄薄一层似泪非泪的水光,皎洁的天真、鲁钝的关怀和深深的悲悯啊,用什么语言也形容不够。
特别值得一提的还有他跟孩子和老人相处的画面,大概天生是个柔软到让人心痛的人,所以无论演的是黑社会打手抑或身世漂泊的混混,陪在弱者身边的他永远最温柔动人。
其实一早在《爆裂刑警》里也扼腕赞叹过他落泪的特写,亦在《枪火》里能感受到他举手投足、从头到脚的好多动作小设计、所谓“神经质表演”的张力和感染力。
偏偏在他造型如此雷同的第三个寸头角色上,我还是能看出焕然一新和毫不雷同的角色特质,简直是刻进骨头里的DNA的不同。
他演得出、他真的就是做得到。
那不止是抽象的“厉害”“优秀”“演技好”,不是那些定语和形容能够描述的。
我只能说,看着这样的吴镇宇,我特别希望他能幸福——知道那是戏,知道那不过只是剧本和角色,知道那已经往事消散如烟,现实里的吴镇宇是完全不一样的脾性和境遇,我还是在屏幕前无药可救地为他捧心……祈求天地放过一个他吧——知道众生皆苦,我也祈祷他是侥幸。
其实这很有可能就是导演想通过这部电影讲的主题了:众生皆苦,Judy和Jordan也不是侥幸。
早先就大概听说过电影的设定跟结局,有人形容这是浪漫爱情片,亦有热门的影评感慨Jordan那句“等我,我晚上回来吃饭”是动人于无声的炽烈情话。
看完之后,我却好像没办法认同。
又不得不引用Milly老师多年前的那条微博了:在黑暗的人群中抬头突然望见一同举着火把照亮彼此,如果一定要是爱情的话,就俗了。
还在大学的时候读心理学,大概是有那么实验说初生的小鼠更喜欢贴近绒布而不是冰冷的铁壁,意在证明哺乳动物天生就渴望温暖的抚摸和skinship. 让我描述的话,Jordan和Judy之间的吸引,说是爱情倒更像这种本能——爱情比那更俗气,亦比那更轻浅。
所谓的爱情是什么样子呢?
或许是那个暗恋Judy的驾校教练手里的Hello Kitty公仔,到影片结局都没交出去,却自己坐在驾驶座上、把公仔胶袋上淋的雨滴悉心擦去;爱情是他坐在电玩城对Judy讲笑话,眼里全是满满的喜欢和讨好。
爱情没有不好、不是不好。
爱情是太好了,好得Jordan和Judy这样的人承受不起。
飘萍无依,他们连一个活下去的基点和理由都没法拥有,更别提是一段浪漫爱情、一个温馨家庭。
很长一段时间我应该都没法忘记,新界郑过来接走宝宝的时候,Jordan望着他们背影的那个神情。
那不是落寞足以描述的眼神——比起说是落寞,他的那双眼睛其实是空空的,像他这一生到底一样空荡荡。
因为曾经拥有过一些情绪,一些温热,一些希望和生机,现在又失去了,所以越发衬得空荡荡。
他不怨,他不急,他亦不伤心。
他早知道他不配了,就这么无根无据无路可去地飘萍一生,他也早已麻木了。
很可能也是从那一个瞬间起,Jordan开始理解Judy了。
他们两个人一个是幼年失怙,另一个是近年家破人亡;一个伤疤风干成痂了,另一个还在夜夜垂泪舔舐新伤。
如果不是那个生机勃勃的可爱宝宝来过一趟,恐怕Jordan早都已经忘了:人生不苦短,人生最苦的是有希望。
何其残忍又何其诛心啊——到电影的结尾,导演还是一人许了他们一个终生无望的希冀,给Jordan一把钥匙,给Judy一声承诺:等他,他晚上会回家吃饭。
对他们各自而言,那都不是一个轻轻松松就能给予对方的信物——他们痛彻心扉地知道失去的感觉,尽管如此,还是选择再次鼓起勇气靠近对方,用弱不禁风的肩膀重新承担一些牵挂的重量。
“对一切保持虚无是很轻松的,真正困难的是勇敢地投身其中。
”所以无论真正的结局是什么,无论Jordan最后有没有回家,我坚持觉得《朱丽叶与梁山伯》是一部积极主义的电影。
最后的Jordan选择了勇敢——他停留在舞厅的走廊上,血红的光落在脸上,预兆着不可回避的血战和可能的死亡;他手无寸铁,他心怀希望,他松松脖子,他选择了勇敢。
那可能是愚勇,可以有人管他叫愚勇,亦可以有人无关痛痒跳出来指点:就是这点愚勇最后害死了他。
可是对屏幕前的我而言,在没有生机的绝处找到信仰,那样的Jordan已经给我足够的鼓舞跟感动。
就好像科学家在极其滚烫的熔岩里、在无比深邃的大海中第一次发现了生命。
在被极限压缩的空间里还在挣扎,在黑暗里举起火把——我不停地想起《救姜刑警》里,家辉说:人这一世,没什么好事值得想。
吴镇宇演的祺少微笑说:那就尽量吧。
他已经尽量了。
到生命的最后一刻也攥紧了回家的钥匙,Jordan尽力了。
他最后说:冷冷的,很舒服……至少现在,总爱说无所谓的他,已经知道什么有所谓了。
光是听到他那句“很舒服”,被什么痛苦紧攥的心脏都会因此小小地松一口气的我,已经对这个角色偏爱到了无可理喻的地步。
我希望他幸福;如果不可以的话,我祝福他自由;如果自由也奢侈,那至少、至少,我祈祷他可以死得其所。
伏仪有一首歌叫《记昨日书》,里面的歌词送给Jordan和Judy再好不过了:承认吧这是迷途/兜兜转来取荒芜/记昨日书,赠一笔寂寥深处/你说这人间是苦……可是啊,“记昨日书/三两章林深见鹿”,你也说“这聊胜于无”。
像他最后留在Judy家门口,抱着宝宝的那张花里胡哨大头贴。
他明明曾说“这有什么好留恋”,却最后偷偷给了她可以永远珍藏的怀念。
他好好地活过一场,这聊胜于无。
已经够了。
晚安Jordan,晚安吴生。
下个平行世界见,下一世也为你祈祷,要你一定平安喜乐。
什么都无所谓,等到真的有所谓的时候,晚着了,真是害死人。
Jordon么家人,只有个老是惹麻烦的好友嘉华,一次欠赌债便使Jordon被先前得罪的元朗大哥新界安的手下爆了头,这时用的是啤酒瓶,这一段,极疼,他被打急忙起身,赶紧安抚旁边其他手下,以免被群殴,么得坐,只得一个人坐在角落里,么得办法想,想都想不到,只能一直坐着耗着,但是血怎么都止不住,慌忙扯下的卫生纸按着伤口,在地上滴滴答答,安哥的小孩子一脸稚气的讲,哥哥流血,安哥话哥哥不乖么,拼错hospo的孩子依然被爸爸赞靓仔,一个小时过去,Jordon用沾血的卫生纸在地上倒写出了hospital,这一段,所有人都注意到,先是他大佬的手下,还有打他的那个手下,再是嘉华,然后小孩子看到随即拼对hospital,最后才是安哥,他笑笑又摇着头,便给这两人七天还清,放了他们,这时,Jordon已经流血流到喘息,眼神慌乱,他话他想不到办法。
被送到医院,Jordon又一次见到了Judy,上一次是在酒楼招待时得罪了大佬安哥。
Judy的爷爷讲,一个女人最重要的是有健康和家庭,可惜她两样都没有,Judy因乳腺癌切着半边乳房,和前夫离着婚,只得一人返回元朗爷爷处,可是爷爷却因为要给Judy换一双稍大的拖鞋,在路上被撞进着医院,Judy也只是剩下这一个爷爷。
Jordon出院第三次又遇到新界安哥,这一次,安哥因在外私生子,被自己老婆戳着一刀,迎面而来,Jordon以为还债目光躲避,又见不是,故作轻松地目送然后走开,又被慌乱中塞着一个BB,护士赶来,问他能不能输血,急需负O型血,Jordon借故不想输血,遇着上次安哥的小孩子,他带着两个孩子上楼准备输血,却见到Judy刚刚输血出来,连O型RH(-)都连接这几个人一起,两人一起照顾BB的时候,两个孤单的人都好像有了家人,Jordon照顾BB的时候不小心碰着BB的头,他话,大佬对不起,翻药膏时却发现Judy的秘密,那个塞着半边义乳的BRA,他赶紧关着抽屉,Judy完工回来,打开抽屉就明白了,担心自己的秘密,饭后,Jordon还是说着一句,无所谓,两人关系渐佳,Judy借着10万给Jordon还债,她话,无所谓。
Judy讲,“一个女人,失去一边乳房,丈夫跑掉,没有了家,算是什么都没有了吧”,Jordon话还有爷爷嘛,而他才是真的家散人亡,爸爸妈妈把什么都给了细佬,“他去英国念书,我么份,暑假,还一家大小过去看他,然后还说去巴黎玩,都叫过他们不要开日本车嘛,人家对面一辆富豪撞过来,对面的车丝毫无损,他们都死光了,”他的家人,连死都么他的份,极残忍,他以为的家人,其实么家,他越笑着说,就越残忍,所以便有了开头熙熙攘攘人群里,Jordon回眼说着一句,“他很想问问这些人,究竟知不知道自己想怎样,我就不知,不过无所谓吧。
”BB是安哥的,那一段冲奶粉的段子,让这个大佬温情不少,接走BB,Jordon没有理由再留下来,嘉华说借给他的10万块被人抢了,嘉华还手又捅出另一个篓子,这一次,又是安哥对峙,他用这笔钱让Jordon弄断他老婆新搞的人的腿,他不得不答应。
爷爷死着,Judy险些烧炭自杀,Jordon话无所谓,他拿走了那串钥匙,给着Judy希望,去干他该干的事情,可是,早着一点点,还是安哥的手下晚着一点点,他么在水箱找到任何武器,他用着折叠椅去斩断那人的腿,有多想返回他的家,就有多拼命地砸,希望掉着,他去捡,却陪下了一条命,两个人的希望,他话,“很舒服,但是好冻,起码我知道什么是有所谓,我终于知道自己想怎么样了。
”我们都是小人物,都是凡人,一生要和多少次那些看起来琐碎却有可能是灭顶之灾的事情擦肩而过,只得一次击中,便再无还手之力,这大概就是人生的荒凉之处,死着都得一个人。
人生,不过有多大力,举多大缸而已。
吴生的片子,比起打打杀杀的枪火放逐,最中意这个,这段时间也是他的鼎盛时期,可惜还是无缘金像,只是提名,有人说,吴生演片模式固定,那是因为没有看多他的片,这种温情爱情片,才更见他的功力,他有星星眼,他说,香港导演都不相信有的角色可以演的出来,非要在发型上来展现,他觉得自己肯定能演出来,于是剃着极短的发,连接驳都么得选,顽皮够劲,叶导说他希望每部都让吴生演,那就赶紧拉他回港拍片吧,要不离金像就越来越远了。
(木瓜有史以来第一篇变成铅字的文章,发表在《看电影》五月上的“挺进报”专栏,兴奋,小小没出息一下)脚我们注定要走过一样的万水千山我们注定要经历相同的干枯和衰老并肩栖息相互追随让我们像左脚和右脚一样相爱那天我正在用新买的柯尼卡美能达Z5给脚丫子拍照,摆姿势、找角度,甚至还布置灯光。
我想把我的脚丫子拍得具有美感,尤其是那只伤痕累累的左脚。
之后某个瞬间,几句所谓诗的东西忽然浮现在脑海。
在那以后某一天的早晨,我抱着棉被痴痴地背出那些诗句,晨光下他们开始蒸发,有没有一种信誓旦旦能抵得住汤汤水水的苍白。
想起一个老朽的话,大意是:一个人可能征服过无数座高山,最后却被鞋里的一粒砂砾撂倒。
其实高山并不伟岸,沙砾也不见得卑贱。
在我们的双脚之下,一切都没有分别。
走,才能踏实,无所谓幸福不幸福。
走下去,也许就是幸福。
有那么一部电影叫做《朱丽叶与梁山伯》,我想念那不够完美的爱情故事,想念那终没成为一对的一对,以及他们的,双脚。
一个女人穿着旗袍光着脚在深夜的马路上狂奔,她一定没有合脚的鞋。
一个男人用脚蘸着自己流下的血在地板上写字,他是不是失去了灵魂?
想起《滚滚红尘》里章能才凝视着沈韶华,无比悲伤地说:你没有披肩,我没有灵魂。
懂了,未必可以相伴,相伴,未必可以长久。
医院里再次相遇,他们不大说话,并非初次相识,可是他们想不了那么远。
一个是乡村酒家的领班,一个是无所事事的烂仔,其实她离过婚,还失去一个乳房,和爷爷相依为命;而他死了全家,从此不务正业,到处欠债。
两个人的相遇,成不了故事的,就是事故。
当故事结束,我们的双脚仍然不能停止行走,继续将一个又一个故事踩碎成碎片。
踏上公路踏上泥泞,走进学校走进教堂,路过医院路过坟墓。
男人和女人,穷人和富人,爱着的和被爱的,邂逅的和擦身而过的,任何人都无法逃脱,直至终老。
最喜欢看两个人抱着小婴儿站在铁轨旁边,她去上班,他摇着孩子的小手和她告别。
夕阳下,看似无限延伸的光亮铁轨总会在某一处打结。
爷爷说:一个女人要有健康和家,可是她什么都没有。
许志安的《半天假》在背后轻轻唱起,葛民辉饰演的教练看着手中买给她的Kitty玩偶,开始下雨了,撑起无边包容的伞,连伤感也温暖着。
主人公的结局如何,其实并不重要。
有些电影你只要一直看下去,没有丝毫厌倦,因为Cést la vie(这就是生活)。
爷爷买给她的那双白色的拖鞋,一定还静静地躺在袋子里,那是一切背后的温暖。
总有一些未知的遥远,妄图抛弃双脚。
给自己留一双温暖舒适的鞋吧,然后,万水千山。
可口可乐Cast a cold eyeOn life,on deathHörseman,pass by!年轻的恋人们喜欢谈论稍显贵族化的东西,比如电影里的爱情,比如带野牛草的伏特加。
可是他们却未必真的会去尝试、去追随,远离现实生活的东西会在意淫的过程中变得惝恍迷离,而究竟哪一个才是唾手可得的安慰,白兰地还是可乐?
曾经怀疑可口可乐是这部影片的赞助商,抑或是导演叶伟信迷恋一种饮料至此地步,我更愿意相信是后者,因为我正是这样一种人。
《黑白森林》里居然有一个人名字就叫做可乐,电影的结尾,年轻的黄浩然最后转身走向路的尽头,彼时阳光灿烂而朦胧,他的身影淡定而潇洒。
这一瓶可乐,应该是百事的。
可口可乐便不同。
究竟怎样不同,只因那一份激越与沉默,百年来不曾改变。
瓶型似一个优雅的女人体,腰肢丰满匀称,刚好适合手握。
在夜晚,一些起风的夜晚,斑驳的光线穿过暗哑的红色液体,凉如猫眼,凝如琥珀。
《朱丽叶与梁山伯》结尾,一个可口可乐瓶子击倒了佐敦,那坚硬的透明瓶体不再盛满凝血的颜色,直直从空中跌落。
这并非一个哭哭啼啼的故事,也不似李翘和黎小军那般起承转合。
很多人走来,很多人离开,某天,Judy又来到门口小店,向阿婆买一瓶可口可乐。
河边的老屋没有倒,可口可乐还是照喝。
只是我疑心她已经开始真的苍老,也许从来就不曾年轻过。
张宇亲爱的十一郎曾经写过这样一句歌词:从哪里开始,从哪里失去。
实际上,我们更多的是“从哪里结束,从哪里开始”。
十分钟,一瓶可乐的工夫,年华也可能老去。
记忆和可乐一样,冷藏了之后才会好喝。
No coke,no h’ope。
其他都说香港是文化沙漠,又有多少人懂得骆驼执著的坚韧和黄沙惊人沧桑的美,狂风过处,夜夜有花草枯荣。
牡丹华贵,玫瑰浪漫,藤蔓妖娆痴缠。
起初当吴君如翻着眼白出场的时候,还以为这部电影是搞笑片;吴镇宇一脸阴郁地走在人来人往的街头,再猜是个黑帮片;刘以达、葛民辉居然一本正经,莫非是后现代实验电影?
随着剧情的展开,终于明白,不过是一个老老实实的香港市井故事,一如任达华饰演的角色,凌厉而不失钝钝温情。
导演叶伟信讲了一个现代都会里的安徒生童话,有真实的爱恨,有强烈的悲喜,却没有一丝甜蜜障眼的虚假。
是谁说,最深的痛是哭不出来的。
我想,最长的爱,总会被光阴的车辙碾过,超越欢喜悲哀。
多少春风秋雨改,多少崎岖不变爱,多少唏嘘的你,在人海?
你,还在人海。
http://www2.tianyablog.com/blogger/post_show.asp?BlogID=49963&PostID=1705992&idWriter=0&Key=0
无所谓 2015年看这部影片的时候并没有注意到这部影片里面出现最多的一个词:无所谓。
再看的时候却发现这是佐敦的口头禅,他对什么都无所谓,还不了10万元无所谓,孩子哭闹无所谓,发现了让朱莉感到最难堪的事也安慰人家无所谓。
这就是他解决生活苦难的方法,没有什么不可失去。
可以正确拼写hospital,快速记下登记表上电话号码的佐敦并不是一个一无所知的混混,他在更早的时候没有父母的关爱,被不公平的对待,那么就他就告诉自己不去期望,也就不会有失望了。
可有些事是骗不了自己的,嘴上越说无所谓,他越有所谓。
他痛苦的根源便是知道自己的人生在漫无目的地消逝却无法逃脱悲剧的命运,说无所谓只不过在麻痹自己。
他还想将这种把一切看作“无所谓”的方法教给她,麻痹她的痛苦。
她是一个同样很苦的人,一个同样被抛弃的人。
切掉左胸,丈夫离去,低微的工作,唯一的依靠是随时想要喝可乐的爷爷,那是她痛苦的人生中唯一可以得到的温情。
她总是担心爷爷喝多了可乐对身体不好,喝一半,另一半必须第二天喝,她对自己仅剩的亲情很珍惜。
这就是她比佐敦幸运那么一点的地方,当爷爷去世的时候她生活的希望被浇灭了,她买来一些碳,关紧门窗,想着什么都无所谓了。
可乐 朱莉的爷爷喜欢喝可乐,还喜欢说:“没可乐,没希望。
”在现实生活中可能不能期望爷爷奶奶会说出这么文艺的话,不过可乐汽水🥤是叶伟信电影里的重要符号,它代表最简单的希望和幸福,人人可以负担得起。
《爆裂刑警》的最后阿Mike在汽水贩卖机前投币买可乐,“我投了一个币,就该得到一瓶可乐。
”市井小人物不过这样的一点期望。
对于佐敦来说,他不知道自己的幸福和希望是什么。
电影里他出现的第一幕便说:“这里每天都很多人,我真的很想问他们,究竟知不知自己想怎样?
我就不知道,不过无所谓吧。
”他赌马欠钱,被砸破头,照顾孩子,朱莉出现,直到他莽莽撞撞翻出了那个柜子里的东西,他看到了另一个人脆弱的部分,他感同身受。
朱莉看到柜子被翻开的一刹那,震惊、生气、无奈、尴尬、难过混合在一起,转过身去,没有看到佐敦埋头擦泪。
可能守护这个坚强又脆弱的朱丽叶就是梁山伯将来要做的事。
佐敦接受郑生的最后一个任务,他糊涂吗?
他不糊涂,他知道自己无法在执行任务后安全脱身,但是为了还上钱,尤其是朱莉的钱,他只能接受。
他不糊涂吗?
他给予了朱莉希望之后还去执行任务,他明明知道这是条不归路还是抱有一丝侥幸。
因为他太着急了,他终于知道自己想要什么了,他想办完这件事就回到做好饭等自己回家的朱莉身边,这平凡的愿望和希望就是他想得到的“可乐”,他轻抚她的脸,拿走家里唯一的一把钥匙,在门上留下了那个大头贴,那怕自己不能回来也要给朱莉一个活下去的理由,这是他最后能做的。
电影最后佐敦被可乐瓶砸倒在地,之后便是狂奔,狂奔,那是一种狂放的喜悦和自由(这一段表演不能称得上影帝级别的表演吗?
)那种渴望回家的心情就像被晃了多次的可乐开盖那一刻要喷涌而出,他的朱莉做好饭在等他回家,他想,他想,他特别特别想,可他做不到了,他躺在舞厅中央,明白了什么是有所谓,身旁的可乐瓶还没碎,不过已经空了,他最终只得到了一个空了的可乐瓶。
还好,还好,最后朱莉有一瓶即时打开的可乐。
你知道谁给她的吗?
当然是佐敦。
我才知道,在遇见陈可辛之前,吴君如也是美丽过的。
是那个站在饭店前台一脸疲惫问找茬的小混混“我现在要笑吗”的女人,是那个深夜光脚在马路上奔跑的女人,是那个不准爷爷喝可乐要为他省下半瓶的女人,是那个抱着不是自己的孩子要与不是自己老公的男人拍大头贴的女人。
是很少笑的女人,很少挺直腰的女人,不敢与爱人拥抱甚至触碰的女人。
他只是走过去轻轻摸了她脸,说等我回来吃饭,就拿着钥匙走了.最后她终于展开笑脸,脸蛋在他手中轻轻摩挲。
却原来只是幻觉。
大约用了十分钟来适应吴君如的沉闷,特别当她面无表情和葛民辉说着些尴尬对白时,为什么这两个人会出现在一部爱情片里,演着欲说还休的情节?
直到吴镇宇和吴君如对手戏渐多,两个人开始卷入对方生活,才慢慢发觉她郁郁寡欢的样子其实是好看的.说到底还是搭戏的问题.吴镇宇也曾经说过自己最擅演的其实是爱情戏,我看了这一部才总算相信.那一场两人吃面的戏,起初她坐桌旁,他坐床沿,然后他起身,坐她对面,两个人只是吃面,半天不言语,最后他说了句"无所谓",又起身走开.从始至终吴镇宇都背对镜头,但就一个背影三个字,就把一个不善言语的男人所能给的安慰和温情描绘得异常清晰.人人都说他演戏有神经质,属于剑走偏锋,这大概和他挑眉的习惯有关,总给人太过凌厉的感觉.但最后,他向她走过去碰她脸时,依然只是背影,却一步步都踏在戏中人戏外人的心里,重而又重,是最平实的承诺.那是故事里两人关于爱的第一次触摸,之前没有,之后故事回到了更绝望的起点.我只是纳闷为什么吴镇宇是凭《爆裂刑警》吴君如是凭《金鸡》封帝封后,而不是这部《朱丽叶与梁山伯》。
相遇以前,我们都有过不同的经历,别把自己当唯一!
你以为你是金刚还是哥斯拉?
《朱丽叶与梁山伯》看名字有点怪异,但悲剧人物何止这两个?
世界无奇不有。
乳癌夺去的不只是一个女人的性征,往往还有她对于美好的期望。
说男人负情薄幸也罢,说女人软弱无力也罢,时间带走伤感,也带来伤感。
士多的阿婆,JUDY的爷爷,岁月走了,他们也老了,他们比我们快乐,世界对于他们来说都是过去式,他们有许多回忆。
要是人人都做到万事可乐,那真是个良方好药。
每人都会有各自的烦恼,不然阿叔的话就不会成为金句了。
阿叔还有一句说话好感性:我是忠于我自己,忠于爱情。
我的爱情只剩下一粒灰,我也要追回来。
方师傅的心思谁看了都会会心微笑,但如同小混混的各式欺诈一样无助,带给人的始终还是笑中有泪。
世界艰难啊,就算做人无所谓,自己也不一定能笑得出来。
更何况,自己是有所谓的。
犹如郑叻头上那块红印,还没有散去。
从前有人戏曰:香港的黑社会怎么都只去打边炉啊?
我觉得可能是“开片”比较容易,抄起什么来打都能合情理。
如果有个小混混在高级西餐厅放飞刀飞叉,感觉会好奇怪。
JUDY一身的红底金花的旗袍看上去很是华美,可惜那是在香港,20世纪的香港,服务行业啊!
(盈丰刚开始的时候也是一袭红衣,不知道是不是巧合。
)华衣背后几多辛酸!
老大说:她不过是打工的。
别人眼中的小角色偏遇上一个街头小混混。
大家算是共渡过患难了,却依然没有好结果。
谁能接受那种结局?
笑脸背后还有不甘心,于是钥匙随他的心回来了。
剩下一口气也要把爱追回来?
我们身边太多相遇却不能相爱到老的人。
对于JUDY,把希望放在任何一个男人身上,都是徒然的,他们离开,他们老去,他们倒下。
长夜灯冷,几多弱女芳心已碎。
影片不长,但感觉时而轻松,时而压抑,适合孤独的人自己观看。
朱丽叶有她作为女人的秘密。
沉默又坚决,接受接受她的人,放弃放弃她的人。
这世界,谁没谁不行?
梁山伯混迹街头,外表凶悍,内心孤独。
“他们走了,都走了,就连死都不叫上我”。
公车站旁,梁山伯满脸痞气,朱丽叶一身邋遢,没穿鞋的双脚上丝袜又脏又破。
这时候的他们互不相识,一人站一边,两个被抛弃的人各有各的孤独。
一个孩子,也同样是被抛弃的孩子,将这两人连在一起。
彼此都走出自己的孤独,倾听对方的孤独,然后拥抱,相互安慰,享受有人在身边的温暖和被等待的美妙滋味。
可是,一个朱丽叶,一个梁山伯。
故事注定不得善终,有血有泪。
喜剧演员在诠释悲剧角色的时候,情绪的表现上会有一种非常到位的内敛,不重也不轻,是一种非常自然的状态。
电影中的吴君如就那么站着朝着镜头定定的一看,那种似乎能看出些什么来又似乎什么都没有的眼神,让人过目难忘。
观感不错,剧情较为空洞,旧港片一贯的小混混爱情悲剧收场。
才发现,吴镇宇真的最擅长演爱情片,吴君如也不只是个喜剧明星,二吴很特别,很棒
吴镇宇果不其然还是混混,盛在有所谓的情深,吴君如出乎意料不再搞笑,却从未见过你这样的美~~
还可以吧~~看得不太专心~~但是故事的氛围是我喜欢的那种~那个时候吴君如还挺青春吴镇宇还挺尖儿的啊~2011。重看,喜欢。2019
轻生的人都希望别人给自己一个活下去的理由 。他给了她最后一个希望「等我回家吃饭」 但希望却只是幻想 存在于黑暗里的光芒
汤盈盈真美。瘦即是美。凛冽即美。
前半段把hk拍的温暖有趣,后半段等二人开始一起吃公仔面全面泪奔的时候,这部片已经崩坏了。后面的故事似乎编不出来了,只好用mv增加镜头感。都2000年的电影了还在玩80年代那套,不及格
真爱不光是能够每日拖手吃饭打啵看电影做爱甜言蜜语,还要紧是,他倒下时她陪着他,她撑不住时他在她身边~人的生活,总有一丝无奈,无奈之中却总也有一抹温情~
三颗星都是给演员的, 要不是戏骨怎么扛得起一部剧情如此无聊煽情的文艺片。 评论居然有人拿<金鸡>中的吴君如和这部比, 是有多小清新。
T_T 痛得无声无息....却比痛的叫出来的还要痛....(我这是在讲咩啊)原声有点像班得瑞耶....
港片爱短路的毛病永远改不了
相约在@The One 我本身是很喜欢这种底层人民互相给予温暖和信心的主题的,但是电影实在过于抽象,不仅情节细节缺乏逻辑站不住脚,摄影/剪辑/配乐还沾染了文艺片的恶习。
一个全家连死都不带着他的男人,一个最底层的小混混,被朋友欺骗,被人打,其实他内心很善良,却在终于有“家”的时候死掉了;一个没有健康没有家庭的女人,微薄的收入,连唯一的爷爷也死了,跟那个男人一样,在婴儿出现的时候稍微有了家的温暖,但这一切又消失的太快。真的很受不了吴镇宇,真的太爱他
配乐太有感觉了,以至于让我有看加长MV的幻觉,吴镇宇卖萌效果不错,吴君如原来也可以看着这么舒服~
虎头蛇尾,导演没有拍出应有感觉,剧情僵硬无厘头。双吴的演技很赞,但像片名那样很不搭,苦情戏文艺戏想走王家卫式可剧本却短路了跑偏了。
到底是演的是什么啊.评分这么高,浪费时间
太苦涩了,好动情,两个无所谓的人相遇,最后仍旧只有一个人,太感动了,两个人演技都好温暖和生活化,吴镇宇太帅太可爱了,太悲桑的故事了。
特别简单的纯爱片,跟黑帮没啥关系,片中每个人都好温柔,好温柔……
非常喜欢。爱情,是可以不说我爱你的。这个道理我才明白。细腻悠长,宛如家常小菜。细节铺垫,爱喝可乐的爷爷,收纳箱当成婴儿床,血写的hospital。属于中年人的爱情,也许人到中年才懂得爱。
两颗孤单如尘埃的心,爱过吗?只要在一起,无所谓啊。