爱的方程式

在电影的璀璨星空中，《物质主义者》以其独特的视角和深刻的内涵，为我们呈现了一个被物质欲望所裹挟的世界。

这部影片如同一个微观宇宙，将物质主义盛行下人们的生活百态、内心挣扎以及由此引发的社会问题一一展现在观众眼前。

影片的故事围绕着几位主角展开，他们身处繁华都市，周围充斥着琳琅满目的商品、奢华的生活场景。

在这个物质至上的环境中，主角们最初都在拼命追逐着物质财富。

他们认为，拥有更多的金钱、更昂贵的物品，就能获得社会的认可、他人的尊重，从而实现自我价值。

这种对物质的过度追求，使得他们逐渐迷失在物欲的洪流之中。

主角之一的杰克，为了升职加薪，不惜牺牲自己的健康和私人生活。

他整日忙碌于工作，加班到深夜成为常态，对家人和朋友的关心越来越少。

在他的心中，职位的晋升、薪资的增长才是最重要的，那些物质的回报成为了他衡量成功的唯一标准。

而另一位主角艾米，为了满足自己对名牌服饰、高档化妆品的欲望，陷入了疯狂的消费之中。

她刷爆信用卡，甚至借高利贷，只为了购买那些能让她在人前显得光鲜亮丽的物品。

她以为，只要拥有了这些物质，就能填补内心的空虚，获得快乐和自信。

电影通过细腻的镜头语言，生动地描绘了物质主义对人们生活的渗透。

繁华的商业街，橱窗里闪耀着璀璨光芒的奢侈品；高档住宅区，豪华的别墅和名车彰显着主人的财富。

这些画面不仅是对物质世界的展示，更是对主角们内心欲望的映射。

他们在这些物质的诱惑下，一步步走向了自我毁灭的边缘。

杰克因为长期的高压工作，身体出现了严重问题，最终失去了工作，也失去了家庭的支持。

艾米则因为债务缠身，陷入了绝望的境地，精神也濒临崩溃。

影片中的配角们同样是物质主义的受害者。

杰克的同事们，为了在公司中获得一席之地，彼此之间勾心斗角，不择手段。

他们在追求物质利益的过程中，丧失了基本的道德和人性。

而艾米的朋友们，表面上和她一起享受着物质带来的快乐，实际上却在暗中攀比和嫉妒。

这种虚假的人际关系，进一步揭示了物质主义对人性的扭曲。

从艺术表现手法来看，《物质主义者》堪称一部佳作。

导演巧妙地运用色彩和音乐来营造氛围。

明亮而奢华的色调在展现物质世界繁华的同时，也暗示了主角们内心的空虚。

而紧张的音乐节奏，则在关键时刻增强了影片的冲突感和紧迫感，让观众更加深刻地感受到主角们在物质欲望中的挣扎。

电影的剪辑也十分出色，通过快速切换的镜头，展现了主角们忙碌而混乱的生活状态，使观众仿佛身临其境。

这部电影不仅仅是一个关于个人的故事，更是对整个社会的深刻反思。

在现实生活中，物质主义的影响无处不在。

人们往往将物质财富等同于成功和幸福，过度追求物质享受，而忽视了精神世界的丰富。

这种价值观的偏差，导致了社会的浮躁和人际关系的冷漠。

影片提醒我们，物质固然重要，但它并不是生活的全部。

真正的幸福和满足，来自于内心的平静、真挚的情感以及对生活的热爱。

《物质主义者》以其深刻的主题、精彩的剧情和出色的艺术表现，为观众带来了一场视觉和心灵的双重盛宴。

它让我们在欣赏电影的同时，也对自己的生活和价值观进行反思。

在这个物欲横流的时代，我们应该学会审视自己的内心，不被物质欲望所左右，寻找真正属于自己的幸福和价值。

之前看到a24发了Celine song这部的灵感来源片单，差不多一半都是十九世纪的period drama，很多简奥斯汀，感觉故事的确是很古典的，现在的婚恋市场和以前英国贵族找对象又差了多少呢。

可是在这个物质化的世界，感觉Celine song和众多女性（包括我）一样还是会向往能找到一个mr Darcy，不管多么现实。

love是必要条件，but preferably地位相当有钱长得帅… 对于Celine这样真的找到一个相爱的人结婚的，来拍这样一个fairytale我当然能理解，毕竟人已经是赢家了… 但这也是我带着同样的向往看romcom的一样的心理，它被描绘的是多么美好的，我也总归是羡慕嫉妒earning的，可能我还没有那么cynical吧，就算很酸但我也怀着一样的希望关于风格，虽然也就看过过往人生，感觉Celine的风格可能比较受她戏剧的背景影响，比较依靠theatrical、有点不“自然”的对白推进，这个跟过往人生这个规模小的故事挺搭的，这部里稍微有点怪怪的，看之前刷到小红书辣评，类似说感觉这个故事想融合好几个genre但融合的四不像，然后sound调的宛如有声书😂我倒不觉得是融合genre失败，有声书不就是Celine的style嘛哈哈哈，而是可能Celine还没完美的找到 如何用她自己的style来处理这些genre的部分，导致有些片段带着最典型的那些genre的标志性风格插入在这个故事里像拼贴（我的意思是故事我觉得很完美，但style上有点割裂）but i love that she’s experimenting!!!btw, 这部里的pp真的就是man in finance, trust fund, six five, blue eyes的具象化啊哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈 太帅了

别骂啦别骂啦，其实台词说得很清楚：“ 我又不是要奇迹发生，我只是想要爱某个人"。

2023年看过一部后劲十足的爱情电影：《过往人生》，这部电影也是亚裔导演Celine Song的首部作品。

两年后，达妹（Dakota Johnson，《五十度灰》女主）、美队（Chris Evans）和佩爹（Pedro Pascal，《最后生还者》男主）三人联袂主演了Celine Song自编自导的第二部作品：《物质主义者》。

Celine Song是坐着的女士《物质主义者》剧情挺简单：生在穷人家，长在穷人家，打工还背着债的纽约红娘Lucy在客户婚礼上认识了新郎的兄弟：富豪Harry，还偶遇了端盘子的前男友John：

《物质主义者》剧情挺简单：生在穷人家，长在穷人家，打工还背着债的纽约红娘Lucy在客户婚礼上认识了新郎的兄弟：富豪Harry，还偶遇了端盘子的前男友John：

一个是私募富豪，一个是婚礼服务员 Lucy是一位不折不扣的物质主义者，红娘的职业身份进一步加成了她的属性。

坐在前男友的车里，聊到他的废柴室友搬到网黄女友家，Lucy不可置信：

“It is just math”电影内容说大白话就是，选面包，还是选爱情？

当然我也想问，不能不选吗？

毕竟Lucy年薪8万美元，在纽约养活自己也没那么费劲。

可是这部电影自始至终都很抗拒“孤独终老”，非要让“物质主义者”女主选一个。

那物质主义者Lucy会基于什么来做出自己的选择呢？

我感觉这部电影有点无聊....奇怪的价值观，诡异的结局。

大家慎重观看哈哈 以下涉嫌剧透⚠️剧透警告⚠️警告⚠️⚠️ 既然你已经看到这里，我是真的要剧透了！

20岁出头的时候，窘迫的财务情况让Lucy和John在五周年纪念日分手——听起来很夸张，但引发两人大吵的只是25美元。

“不是因为不爱了，是因为我们太穷了”35岁时，Lucy在一场婚礼上认识了金融业富豪Harry。

Lucy很想把Harry发展成客户，结果Harry偏偏对她情有独钟。

精于计算的Lucy认为这位钻石王老五不该选择“负嫁妆”的自己，可Harry坚定地肯定了她的价值：

“因为你让我觉得我有价值”“你本来就很有价值”多次约会后，Lucy逐渐被Harry打动，决定和这位“理想收入、理想学历、理想生活方式、理想身高”的男人认真谈恋爱。

在Harry豪宅里，Lucy的眼神很微妙 情场得意职场受挫，Lucy的事业遇到了考验：自己努力撮合的女客户被男客户骚扰，这让她对自己“唯一擅长”的能力产生怀疑，放了一个月的短假整理心情（西方的月亮有点圆）。

准备去冰岛度假的Lucy无意间发现了男友准备好的钻戒，再次审视了自己和Harry的关系，最后选择了爱情（前男友）。

哈！

一个斤斤计较的纽约红娘，一个认为“伴侣决定了一生”的利己主义女人，在和富豪恋爱并分手之后，思考的是：1）要不要辞职？

2）要不要和37岁没有固定职业、住850美元/月合租公寓、存款2000美元的前男友复合？

嗯！

故事是怎么走到这个结局的，让我们从头开始掰扯掰扯。

接骨延长 电影一开始，Lucy的同事告诉她有一种外科手术可以增高15厘米：

需要20万美元听闻世界上竟然有这种捷径，红娘Lucy感叹这简直会改变相亲届的游戏规则。

和富豪Harry在一起后，半夜失眠醒来，Lucy忽然发现了男友腿部的“异样”：

这里我有调亮其实第一时间我并没看懂。

直到发现戒指那晚，Lucy再次在深夜坐起身来，上手进行了“探索”：

这里我有调亮我恍然大悟：“完美”的Harry，做了骨延长手术！

Lucy好奇Harry之前的身高，Harry在迟疑中蹲了下去说实话，看完这部电影，我对感情的部分并没有很深的触动，但是对Harry的手术印象深刻。

价值感电影刚开始，Lucy的公司为她办庆功会，大肆庆祝她促成的第9段婚姻，准新娘叫夏洛特。

然而镜头一转，新娘夏洛特婚前崩溃，她无法面对自己好端端一个“现代女性”怎么就要结婚了：

和老公结婚最大的爽感来自亲姐的嫉妒，夏洛特难以面对这“阴暗”的理由：

Lucy安慰夏洛特婚姻就是交易，而各方面更胜姐夫一筹的新郎让她感受到了价值，这就是她结婚的理由。

夏洛特立刻想通，快乐结婚。

与之相似的，Harry也让Lucy意识到了自己的价值。

这对于万物皆数学的Lucy来说很重要。

何为般配 Lucy与前男友重逢正是在夏洛特的婚礼上。

两人借着室外抽烟聊了聊对这对新婚燕尔的看法。

“经济背景相似，政治立场一致，外貌吸引力相当，成长环境也相似”而John和Lucy又何尝不般配呢？

和这样一个男人是灵魂伴侣，Lucy似乎有点苦涩争吵约会的时候，Lucy关心了Harry的家庭氛围：

此时她的脑海里想的是什么呢？

一定是因为钱和自己大吵的John吧：

孤独电影一开始，Lucy便谢绝了同事的好意：

“我选择孤独终老，或者嫁个富豪” “一回事” 影片最后，Lucy做出了截然相反的选择——找个穷光蛋。

电影中的女人们都对孤单非常抵触。

同事本来是想给Lucy科普增高手术，结果Lucy第一反应：

和John旁观路人结婚，毒舌的Lucy在一旁暗搓搓预言他们糟糕的婚后生活。

“终有一天，你们会毫无预兆地开始互相讨厌，彼此心生怨怼，把对方的好视作理所当然，渐渐疏于亲密，随便生几个孩子，然后互相厌倦。

终有人背叛对方，接着就是无休止的争吵。

起初还躲着孩子，后来干脆就不顾场合，又因孩子目睹丑态而迁怒于他们，然后闹上法庭争夺财产归属、子女抚养权，锱铢必较，直至彻底结束。

” 即便结局如此糟糕，为何人们还要结婚？

——因为孤独寂寞。

客户Sophie面基失意，最绝望的也是自己要“孤独终老”：

Sophie明明是一个“家境尚可、学历尚可、性格尚可”的好女孩，但2025年的爱情电影里，她依然是dying for marry，极度渴婚。

贫穷与误会 “不是因为不相爱，是因为我们没钱了”。

贫穷是Lucy与John分手的导火索：

“我不想因为贫穷恨你，但此刻我恨你，这让我更恨自己” John不接受1小时25美元的停车费，兜兜转转20分钟找不到停车位，而Lucy订的餐厅超时15分钟就作废，还要每人扣25美元。

25美元，却足以让两个年轻人彻底陌路。

贫穷也是重逢后John再次拒绝Lucy的理由。

“我不该去”他负担不起：

但自卑的John让本就是“物质主义者”的Lucy再次看低自己：

“你有没有在听我讲话”你在想什么？

John总在关注Lucy的动态和心情。

“你在想什么?”

“想什么呢?”

Lucy工作不顺，John第一时间就察觉到不对：

“你会嫁给此生挚爱” 电影8分半，Lucy向Soffie保证她会嫁给“此生挚爱”。

Soffie不信，她信：

经历了约会骚扰闹剧和尾随跟踪后，Soffie大崩溃，但Lucy还是坚信“毕生挚爱”的存在：

嗯....清真快餐 二十出头恋爱大吵时，Lucy在街头大声表达自己的不满：

三十多岁复合后，John熟练地在大都会博物馆旁的清真快餐摊位买好食物，包里是给Lucy求婚的花。

他超爱 John非常爱Lucy，爱得非常非常卑微。

“随时效劳”：

“随时可以联系我”：

“我不恨你”：

John也会感觉到自己的卑微：

可那又如何？

这一切都是他放任Lucy做的。

Lucy一直觉得爱情很简单，John就像忽然在婚礼上出现那样，不知不觉再次闯入她的生活：

一切都水到渠成：

Lucy看John的眼神，是云淡风轻：

当John打量她的时候，能看到他的爱，和淡淡的悲伤：

真爱至上 Lucy明确知道选择John意味着选择了怎样的生活：

明知道婚姻意味着交易，但在和富豪交往后Lucy把真爱变成了前提。

、

Lucy没办法嫁给一个不爱自己的男人，她要和一个“情不自禁”爱自己的人结婚。

借Soffie的口说出了答案John干脆报上自己大名算了：情不自禁。

就这样，物质主义者找到了她的感情

所以，物质主义者Lucy女士还是被真爱征服了——"我又不是要奇迹发生，我只是想要爱某个人"。

网友也是挺毒舌的：

大眼网友@WowDaikon看到这里，不知道你能否get到这部电影的逻辑呢？

#物质主义者# ( Materialists ) (B ) 我不会说这是烂片，我只能说我很失望，因为它真的就是按照我之前预期的走向结尾，但我曾说希望能不要这样，不要让女主非在这两个男的之间选择，她明显可以有更多选择。

但可惜没达到我的期待，即使女主很清楚知道这两个对象都不满意（她自己说了）但还是宁愿委屈吃回头草，就怕“孤独终老” 。

这种对“孤独终老” 的畏惧感充斥着整部电影。

通过做红娘的女主和她的客户，不断向观众传递一个信息就是：大家都对另一半要求很高，各种条件和要求，但最终很难找到合适的，这些条件也无法变为爱情，于是很多人剩下，就只能孤独死去。。。

“You will die alone" 在片中强调多次。

这部分虽然对“找对象”和“红娘”行业有着非常真实、犀利的观察与描述，也确实很接近现实，但却一直在强调一件事（也是女主面临的选择）：嫁给爱情还是嫁给金钱？

钱多的也许你并不喜欢，你喜欢的却给不了你幸福的生活，甚至要为25元停车费当街吵架。

你选哪个？

但问题在于，我们真的要在这两个中选择吗？

女主角真的只有这两种选择吗？

片中两个男主角都有缺陷，但相比之下，佩德罗·帕斯卡 Pedro Pascal的角色其实缺陷少很多，唯一让人觉得不太理想的内容（不剧透）其实也不是deal breaker，我相信大部分看完本片的女生都会更倾向于他。

但这个角色却在片中没有给予很好的挖掘，而是浮于表面，基本上只是让佩德罗·帕斯卡来做个花瓶吸引观众，并给Chris Evans的角色做对比。

这大大浪费了这个角色和佩德罗·帕斯卡本人。

而Chris Evans的角色则充满矛盾和不真实感。

他被描述成为一个37岁依然没有固定工作，没有稳定收入，只偶尔打零工做服务生，银行里只有2000元，与其他两个男的合租的失败演员。

这在任何人眼中都是Loser一个，别说女主嫌弃，我觉得大部分人都会认为这个人肯定哪里有问题。

因为一个健康男性在37岁是不可能活成这么惨的。

只有比如残疾、重大疾病、精神问题等无法工作或者有不良恶习等（比如赌博）才可能这么惨。

特别是还找Chris Evans去演，他就算再落魄的样子也还是又帅又壮还彬彬有礼，显然不是一个loser的样子，怎么看都是可以分分钟靠脸赚到钱的人。

所以这个角色就很不可信。

假设作者只是希望塑造一个man child ，长不大的loser，那么完全不应该找这么帅、身材管理如此好的人去演。

这个选角和人物定位让角色大大脱离现实。

而女主对他的态度更加令人困惑。

女主多次在片中说，他们分手的原因就是因为男方太穷，日子过得太苦，常常为一点小钱吵架，连纪念日去吃顿好的都要为停车费吵架，还浪费了她五年青春。

而我们也看到女主其实是事业有成、独立自强的新时代女性，各方面条件都很优秀，完全不需要这个男的。

但她却只因为工作上一点打击就决定放弃工作、吃回头草，还放弃多金男，重回这个loser的怀抱。。。

看到这里，我觉得任何一个女性观众都会满脑子问号，已经想骂人了：这是图个啥？

显然编导就是在搞“爱情至上论”。

整部电影都在讽刺“硬性条件”，强调爱情和火花才是最重要的。

没有爱情，其他的都是白搭。

但真的如此吗？

但任何成人，真正经历过婚姻的人，你问他们，只有爱情，没有面包，她们能干嘛？

爱情固然重要但是短暂的，没有经济基础的婚姻很快就会崩塌。

特别是末尾男主的承诺，我听到差点笑出声。

我以为他会给予努力赚钱的承诺，没想到却只是“爱你一辈子”这种谁都能说出来的烂俗空话。

这年代还有人信这样的话吗？

没有存款，没有房子，没有工作，没有戒指，吃不好，住不好，但“我会爱你一辈子”。。。

yeah, who will believe that? 就算是Chris Evans说出这样的话，也让人难以被说服。

生活不是童话，更不是虚构的故事，每一个细节都需要钱。

如果整日因为钱吵架，老公37岁还要你来养，这样的婚姻要来干什么呢？

而且全片都没有讨论门当户对这件事，相似的阶级地位、经济水平、文化程度、三观等本来就是非常重要而不可忽视的，也是“爱情”产生的基础。

爱情不是虚无缥缈的，而这些好莱坞电影人、艺术家却常常把爱情描述得只是一种凭空存在的东西。

这其实是他们一厢情愿的表达。

因为大部分艺术家都是F人（MTBI），很不现实。

他们喜欢虚无的东西，而真正建立一个家庭需要实际的财政基础，需要房子，需要钱，需要各种物质的内容。

这些在艺术家眼中很俗气，但却是每个平凡人必须的。

作为T人，我们也很看不起F人这种虚伪和不实际。

所以这本来就是三观不同导致的差异。

所以故事的结局、女主的选择在我看来完全缺乏说服力、逻辑性，也完全脱离现实。

如今的年代，没有女人会做出这样的选择。

讽刺的是，片中还说回想原始人，没有物质需求时，究竟为何结婚？

然后展示了原始女性大着肚子为怀孕而喜悦的镜头。

这个镜头就是明显地在暗示：就是为了生育。

婚姻就是为了生育。

没有钱也要继续生育。

看到这里我就想往银幕上扔番茄了，同学们，但我手里没有番茄，可惜了。

那么个人追求呢？

个人希望要的人生呢？

完全没有人提及，只提醒我们“生育、繁衍”。

原来，这居然是一部“催生”电影。

整部电影没有让人觉得“单身”可以是一个选项，而是不断强调：你会孤独终老。

说到底，还是要提高生育率。

现在回头看，这些电影人谈论爱情至上是不是很虚伪？

我之所以不会说本片是烂片，是因为它的确具有着文艺范儿，有不少镜头拍得挺美，取景、造型、配乐都算优秀，前半部分对于约会、找对象现实的讽刺也算是很写实。

这些是不可否认的优点。

但在这个“不落俗”的外表下，却有着如此俗气、守旧的主题。

在美国，一个依然非常崇尚婚姻、家庭、多孩的背景下，确实可能有很多人同意和喜欢这个主题，认为这样的电影有利于鼓励生育、传达传统家庭价值观。

即使男主没有房，没有工作，只有2000元存款，都可以找到这么漂亮的女主愿意养他，你说这不是给广大直男们送上希望吗？

那么单身女，你感到希望了吗？

如果你从头看到尾，走出影院，你感到希望了吗？

你只会觉得绝望和沮丧，因为女主从一个聪明、独立、犀利、睿智的单身女性变成了一个为了“爱情”放弃事业、选择、自由的“傻子”。

就因为她“不图金钱只图爱情”。

这是不是道德绑架？

我觉得这个故事，如果不是这三个知名演员来演，完全不会获得这么大的关注，更不值得这么大的关注。

它只是靠着两个男演员的魅力把女性吸引进影院，然后给你制造年龄和生育焦虑，最后告诉你，如果有人会说爱你一辈子，就嫁了吧。

至于之后谁来负担你的人生。。。

这些电影人才不管。

爱情是重要的，面包也是重要的，而且你可以不要在这两者中间选一个，你可以两个都有。

即使后来你没找到，你也可以自己爱自己，自己养自己。

这才是当代女性崇尚的价值观。

我们有更多的选择。

其实美国电影中，很多主题都已经在近年来显得过时、传统和落后，这也是为何它在与世界脱节，你完全不需要去喜欢和接受这些宣扬“生育压力”和“爱情至上”的内容。

好好活出自己的人生吧。

别人说你物质，你可以说：这是我的价值，我值得更好的生活。

总结就是，看着很美好，价值观不敢苟同。

我走进电影院，是因为《过往人生》。

Celine Song当年用一场在纽约街头静静散步的重逢，把一段二十年的情感留白讲得克制而深刻。

我喜欢那种“a lot of emotions, very little drama”的处理方式——情绪不是要被高声宣告，而是从沉默里慢慢涌出来。

所以当我得知她的新作《Materialists》即将上映，我是带着不小的期待走进影院的。

但电影看下来，我却有一种说不清的“气不顺”。

不是愤怒，不是失望，而是一种夹在“拍得挺漂亮”和“怎么就这样了？

”之间的郁结。

这部电影依旧围绕女性在情感和物质之间的选择，但讲述的方式却显得意外地陈旧。

爱情和面包必须二选一吗？

选爱情就一定比选面包高贵吗？

选了爱情之后，面包怎么办？

— 这些问题仿佛是二三十年前都市女性题材剧集里纠结的命题。

而电影看似要超越这些问题，实际上却只是轻易给出了那个“看似正确”的答案。

我其实不在意Lucy最后选了谁。

我只在意她有没有在这个过程中看见自己。

如果她拒绝Harry，是因为意识到那种让人迷恋的从容和绅士感，其实是他用金钱构筑起来的壳，内核也不过是焦虑与控制，那么我会觉得这是一次真正的祛魅。

她没有拒绝“交易”本身，而是拒绝了在交易中被操控、被定义的那一刻。

但电影却给了我们一个更简单的解释：“我意识到他不爱我，我也不爱他。

我们只是一场交易。

” 这不是觉醒，是跳车。

而她选择John，理由似乎是“我们互相相爱”。

可这份“爱”建立在哪？

如果只是因为他们都来自破碎家庭，有相似的成长背景，那她怎么能确定自己不是正走向父母的旧路？

那些她用力逃离的童年困境，真的不会在这段感情里重演吗？

这份爱，是否也可能是以“懂你”为名的温柔掌控？

她有没有问过自己：“我为了这份爱，愿意牺牲我原本渴望的物质生活吗？

”遗憾的是，电影对这些问题都避而不谈。

《Materialists》提供的是一面模糊的镜子，它映出了我们熟悉的问题，却没有回答我们的新困惑。

它看起来想触碰女性情感选择的复杂性，却反而退回到了一个简单的结局：当然选爱情，有情饮水饱。

但我们已经走到了更远的地方。

在你的生活里，爱情和面包真的只能二选一吗？

你有没有为自己设想过第三条路？

抱着低期待去看的，但看完比想象中还喜欢。

很久没看时髦的时装片了。

剧本其实还挺自洽的，一直在传达的观点就是爱是couldn’t help but，不是数学计算，而是一种情感冲动。

这样定义下的爱和婚姻其实没必要一起讨论。

爱不一定要进入婚姻，甚至看着女主和john旁观别人婚礼时讨论那些婚姻必经之路，会在想该不会导演其实反对的是婚姻吧！

这个反人性的制度。

可以理解为什么unicorn为什么要追求女主，我猜是他在怀疑自己到底是否capable of love的时候碰到那么会算数学的女主却说love is easy。

最后john也call back了，love is easy。

而且，要有人用我脑袋里想象的野人花戒指给我戴上，我也把他理解为soulmate。

女主之前劝不想结婚的新娘也是说he makes you valuable, 对henry对她的欣赏所回应的也是you make me feel valuable。

matchmaker干的就是这个，按照各种具体标准给人打分，所以她能说出这种话也能理解，以外界对一个人的反馈来衡量他的价值，但后来她意识到people are people后，价值观的转变使得她不再适合这份职业于是毅然辞职。

这个转变来自于她的客户sophie被她匹配的date袭击了，她匹配前了解这个男客户的任何物质条件但其实被sophie一诘问才发现she doesn’t know him。

单听故事主线女主放弃富人选了穷人还辞了工作会听起来荒谬，但是看完完整剧情后完全能理解每一个选择，我认为这是一个好的故事。

Please allow me bullshit for this post. What does Celine Song want to express in this movie? A man's value lies in his height--his default height, authentic height, genetic height. Lucy gives up the unicorn Harry after she discovers his scars from the extension surgery. Does it mean Lucy chooses true love over wealth? On the surface, it seems to be the case.But she eventually tips her toes to kiss John. A taller man is a more attractive man. A man's height justifies everything.

2025.6.11 （我的个人观影记录，你要是不同意那就是你对，别看我的恶评）看完了，pathe ladies night，算是超前点播了，事先没有看过任何宣传物料只看了简介，和朋友单纯冲着ladies night活动和1v2去的。

第一次参加特殊活动的新鲜感和超前放映的快感，依然掩盖不了看到诈骗烂片的失望。

全片唯一的亮点，就是贯穿了整部电影的180的梗，我心想原来不止国内，在美国男的180也是一个过不去的坎啊看到豆瓣短评说这是被戛纳拒绝的romcom，因为戛纳不认可romcom，看完只觉得戛纳是真冤呐，戛纳拒绝大概只是因为这片是真没什么水准啊。

看完出来刷了下社媒上的宣传路透和trailer，果然是一些行业魅力时刻，完完全全的剪成像是一部跟正片毫无关系的都市爱情电影…只能说是真的在诈骗，我期待的1v2是假的，大家期待的三角恋是假的，大都会约炮故事是假的，可能只有男女主的颜值是真的，确实蛮赏心悦目的，以前没觉得美队帅，这里是真的感受到了。

女主是高级相亲会所的红娘，拥有像她私人秘书老妈子一样的上司，和闺蜜氛围组同事，女主的工作和每天在xhs上刷相亲帖一样。

我看电影全程感叹，上哪找这么好的工作啊！

唯一算得上是比较有特点的风格转变，电影的前半部分，从女主的工作引入，女主遇到并谈上有钱有颜有身高的10分男2，是很纯的商业爱情片的样子，到女主和男2因为只有合适没有爱情而分手，伴随着一些男2原本只有167通过断骨增高手术（callback）涨了15cm超过了180的没品笑话，镜头转到女主和男1身上。

电影的后半部分围绕着男女主的和解和复合，男1是37岁依然一事无成，有颜有身高但一分钱没有的纯爱战士，电影风格通过在路上瞬间转向了文艺片，也换了色调。

这种风格的差异确实很贴两位男主的设定和两段感情的关注点。

我认可这种处理方式，但奈何剧本故事实在是太烂了，完全没有任何深度，明明这样一部电影两段关系可以写出更完整有内容的剧情故事，最后却给我像流水账日记一样的东西。

配上这种处理方式，没有导演想象中的对于电影表达的小巧思，剩下的只有既要又要两边皆失的四不像。

真的很难看。

既没有做到无脑商业电影，非要上点没什么用的面包爱情物质主义的价值，又没有做到有点深度的文艺电影来用心探讨要面包还是要爱情的主题。

看到最后，不仅是我，身边坐着的人都无语到发笑。

简单粗暴而潦草的结局，大概是总结了人明明可以以爱为食，少拿钱说事，感情上的事，别老用数字来计算评估。

这种能让整个影厅的人一起无语发笑的电影，上一次还是年初的新版诺斯费拉图（这位更是重量级的，在法国不小心买了法语版的，尽管看不懂听不懂，但不妨碍我和其他人一起无语爆笑）你要说真的很烂吧，啊确实挺烂的，但还是含有一些作为第一批吃shi的人，没能提前看到任何影评排雷的，以及被潦草的简介误以为是一个1v2的都市爱情剧情片诈骗的气愤情绪在内。

现在好像还不能评分，但总体来说6/10不能再多了。

我知道不是典型的文艺独立电影，导演和我的爱情观惊人的一致，也恰恰是会被社会上大部分人所嘲讽的我对爱情的看法只有电影里才会有了。

多么的讽刺。

导演对于爱情会战胜一切物质的乐观会被大部分人当作幼稚的偏执，但这也是整个连片名都叫物质主义者的反讽吧。

对于作为媒人的女主来说，爱情是数学公式，每个客户都是商品。

然而当数学公式行的通，婚姻就变成了交易，却缺少最关键的元素，相爱。

所以女主毅然（会被大部分人认为特别傻的）放弃了纽约几亿豪宅的钻石王老五，去和灵魂伴侣结婚，even though he said are you willing to make the worst financial decision in your life. 🎬🩵💖✨🥹

以及结尾很多人说cliche，当代女性可以结尾谁也不选。

just intersting thoughts about whether it’s the perfect ending but it does give us hope.Not hopeless romantic but hopeful romantic.在一个当hopeless romantic这个词都变成贬义词的时代，我们需要这样的电影。

感谢导演在这个时代，给了我们一个童话故事般的Fairytale Happy Ending。

好多人攻击这个电影的点在于不现实，现实中生活中这样的故事不会发生。

但这恰恰就是电影美好温柔的地方，电影是在造梦，为什么一定要现实。

如果电影是现实，为什么我们还要拍电影呢？

看抖音记录生活就好。

现实生活中每个人也都会根据自己想要的做出不一样的选择，只要为自己的决定负责，为什么要指责女主说她做了错误的决定。

女主说她可以照顾好自己，35岁的她，更清楚更坚定的知道自己想要什么。

导演访谈里导演说，结婚证好玩的一点在于只会有名字，每对领证的情侣是否走到了最后，是否又中途分开，我们都不得而知。

毕竟，只有婚姻里的两个人才知道。

我爱Celine Song的调色配乐摄影。

能看出来她努力创造自己的风格。

其实完全没有想到我居然中途看哭几次。

以及Celine Song给A24的参考片单里面我居然看过超过10部。

和我喜欢的电影和书一样。

真当代简奥斯丁。

好莱坞亚裔女导演representation真好。

看到许多影评都不是很喜欢这个结局，觉得女主为什么要和这么烂的37岁存款只有2000美金的男人在极其物质的纽约生活下去，我想为这个穷小子说点话，讲一些可能被大家忽视的点。

当大家把关注点都放在外在条件的时候，会觉得这个男人是很不行的。

但如果站在女主的视角，她看到的这个男人在追逐自己的梦想，内心实打实地觉得美队对于演戏是有天赋的，而这正是她自己想有却没有的能力。

对于那些有自己没有能力的人来说，人是很容易产生崇拜的心理，这种崇拜也很容易转化成爱。

其次，他们都born poor, raise poor, in a shitty family，这反而会让他们有更加多的Connection，like bird of a feather。

达妹和派爹的Dating为什么没有办法推进，也看不出什么Chemistry，是因为你会发现这两个人的世界完全不一样，所以没法有什么情感上的共鸣，交流都停留在表面上。

当佩爹说出自己其实是人工增高到6 feet的那场戏的时候，反而是达妹最了解佩爹的时候，但那时已经为时已晚，达妹去意已决。

达妹的理想生活虽然是富裕的上层阶级的生活，可这样的生活对她来说是完全陌生的，反而那种为生计拼命努力工作是更能和她引起共鸣的生活方式，对她来说是感觉更Real的。

这也是为什么一个各方面条件都很好的Unicorn，可能和女主并没有办法产生爱情的原因。

当美队向达妹表白的时候，大家吐槽的是他给的一生一世会爱你的Offer，但被忽略的是他自己想要寻求改变的决心，会更多接商业，轮班赚钱而不是一味只顾着梦想，也会更多的在遇到冲突的时候考虑女主的感受。

穷小子在这个过程中是有成长的，所以这也是为什么女主愿意再给他一次机会。

他们在别人婚礼上那段吵架的戏份，其实是两个人see each other, 两个人其实都从内心明白对方是什么样的人，有着怎么样的优点和缺点，却依然想要爱对方。

关于很多人说为什么男人这么多偏要在这两个人中选，这当然部分是电影设定的原因。

不过如果你在大城市Date过，会发现其实很多所谓看起来很好的人，你和他相处就是没什么Chemistry，而要遇到一个和你有共同背景聊的起来，还能让你觉得有趣的人其实是很难的，所以给这个穷小子一个机会，我并没有觉得对女主来说是个很不明智的选择。

电影没有拍的部分中可能是更现实骨感的，他们可能会遇到和之前大马路上吵架类似的问题，能不能解决这些问题才是他们是否能长久在一起的关键。

我的朋友看完评价说this film is for hopeless romantic。

我觉得在这个Materialist物欲横流的年代，给自己的爱情做一次文艺复兴，纵身一跃。

坚定相信自己认定的价值，而不是资本主义市场逻辑下的价值，就像女主自己对于工作的选择一样，又有何不可呢？