终结者：创世纪

　　12月6号，本年度最后一部好莱坞进口片《双雄》，将在内地影院压轴上映。

这部英国新锐导演埃兰·克里维执导的黑帮动作电影，由于有世界大师级导演雷德利·斯科特担任制片和监制；久未露面，但在内地拥有极高人气的“好莱坞一哥”詹姆斯·麦卡沃伊出任主演，在开拍之初，就受到全球主流媒体的高度关注。

又因本片剧本在2010年英国剧本“黑名单”(2010 Brit List，业内最具潜力剧本)上名列前三甲，因此还未上映，就被冠上了诸如“最值得期待黑帮电影”、“最具风格黑帮动作片”等称号，足见媒体、观众、业内人士对本片的厚爱。

　　简单概括，《双雄》的故事主线有两条。

一是麦卡沃伊追捕抢劫银行的逃犯未遂，并被打伤右腿，为了将其捉拿归案，引发的一场长达数年的猫鼠游戏；另一条线则牵扯到英国的政治、竞选、帮派斗争、以及各利益团体间的苟且勾当。

由于第二条故事线的存在，使麦卡沃伊和马克·斯特朗饰演的大盗之间，警与匪、正义与邪恶、恩怨与情仇，变得界限模糊、不再对立。

导演埃兰·克里维采访时说道：“麦卡沃伊饰演的警察深陷麻烦，他无法从受伤的阴影中走出来……他的生活停止了。

他留在了过去，已经不再是从前那个人”，相反“马克斯特朗饰演的角色则更具同情心，他比我们的主人公更富有英雄气概得多”……　　　　　　乍一听，这个故事带有很强烈的东方宿命论，即因果循环，凡事都有双面性，且在一定条件下可相互转化。

这也是香港的黑帮动作电影从八九十年代的辉煌期到现在，一直持续讨论的问题，如《喋血双雄》、《英雄本色》，《无间道》。

近些年，西方的影视剧也越来越多地涉及这个话题，史泰龙的《赤警威龙》、近年在欧美大热的剧集《妙警贼探》等都是经典范本。

《双雄》的导演克里维在十几岁时，就痴迷于八九十年代的香港电影，这部电影确实受到了港片的巨大影响。

　　而西方的黑帮动作片，则由动作类型片中的警匪电影演变而来。

有别于香港的宿命论和“优雅又残酷“的人性探讨（吴宇森电影为代表）。

它将故事矛头更多地聚焦在资本工业社会的贫富不均，以及由此衍生的，类似于写实性的黑帮争斗和利益权利的拉锯，代表作是1972年上映的经典电影《教父》。

　　　　　　之后，随着科技、特效技术的不断进步，以及观众审美口味的变化，西方黑帮动作片开始朝两个支流发展：迈克尔曼式的美国正统黑帮片和以盖里奇为代表的戏谑结构式黑帮电影。

前者的标志性元素是更大的故事场面、更刺激的动作打斗、更火爆的枪战戏码和更强烈的正邪对立感，是在传统套路的基础上，注重视觉效果的强力表现。

经典影片《盗火线》、《惊爆内幕》和《美国黑帮》等都是此类代表。

　　盖里奇式的戏谑结构黑帮片，则更多彰显的是英国人的自嘲和幽默。

他们往往反其道行之，推翻传统黑帮片的生存规律，用近乎夸张的演员表演，一反常态的空间、场景、人物关系设置来制造冲突、使戏剧效果最大化。

用看似轻松的方式娱乐大众。

看看《海扁王》、《大侦探福尔摩斯》的票房和口碑，就知道这种类型的电影，近几年在全球取得了多大的成功。

　　“我们那一代人是看着《虎胆龙威》、《致命武器》、《铁血战士》长大的，而且那时来自东方的功夫片在好莱坞大受欢迎。

无论《黑客帝国》还是《巅峰时刻》到处你都能看到功夫的元素”……　　从小痴迷于香港黑帮片、土生土长的英国人、常年在好莱坞发展，这些因素在埃兰·克里维身上融合，并迸发出蓬勃的生命力和奇妙的化学反应。

因此，在《双雄》中，我们能看到一场世界级的黑帮经典对决：电影开始，犯罪分子西装革履抢劫银行，快速的剪辑加上汉斯季默氛围的配乐，腔调十足、气势凌厉，开篇就极具《007》的格局和气魄；蓝绿色调的伦敦夜景、大规模的飙车戏码和枪火对决，则瞬间让人肾上腺激素飙升；为了给残酷的犯罪事件营造一种类似于死亡之舞的壮烈美感，导演克里维又在必要的时刻，用恢弘的配乐、优雅的慢镜、刺激感官的血拼画面，来解构一桩枪击事件，让人感受到的是吴宇森式“又残酷又优雅”的暴力美学；当你以为导演就此止步时，他纯正的英国血统又向所有观众开了一个戏谑口吻的小玩笑，因此在同一个场景中，温馨、不安、平静、杀机....这些对立的字眼会一股脑冲撞进观众大脑，屏息凝神、又让人感到大智若愚的魅力。

　　　　　　　《双雄》由世界大师级导演雷德利·斯科特担任制片和监制。

雷德利·斯科特不仅擅长拍摄史诗巨制，更是科幻、恐怖类电影鼻祖级人物。

手握金球奖最佳电影奖杯2座、奥斯卡最佳导演奖1座、奥斯卡最佳影片奖3座。

《异形》、《银翼杀手》、《末路狂花》、《角斗士》、《黑影坠落》、《美国黑帮》……几乎他的每部作品都会被全球影迷顶礼膜拜。

斯科特在采访中说道：“《双雄》的剧本很扎实、也很过瘾。

看完剧本，我就有种强烈的冲动，一定要参与到电影的创作中去……这将成为一部前所未有的黑帮电影”。

而挑片口味极为讲究、进来很少露面的詹姆斯·麦卡沃伊，为了接演该片甚至推掉乔·怀特的《安娜·卡列尼娜》。

这些都给了埃兰·克里维更大的动力和激情去创作该片。

　　《双雄》在今年的格拉斯加国际电影节上首映后，获得一致好评。

著名影评人Oliver Lyttelton评价本片：“紧张、刺激、激动人心”。

美国著名的电影网站更是对导演推崇有加：“影片比起想象中要出彩很多，使得导演埃兰·克里维成为继克里斯托弗·诺兰、鲁伯特·瓦特(《猩球崛起》)之后来自英伦的又一位前途无量的商业片导演。

”　　神秘代码、惊天对决。

《双雄》将于12月6日，在全国院线大规模上映。

≪双雄≫，讲述警察为抓回原凶不得不与精明的犯罪高手展开抓捕行动的故事。

本片有充分的态度来效仿和致敬港片，但可惜这个导演没掌握好导致了整体与期待值差之千里。

我真的都没看明白从头到尾讲的是什么，可怜咱们特意取的译名来讨好观众和本片。

配音，总监的效果与影片本身同样平淡。

总之，爱看不看。

《欢迎来到庞奇》有一个乍看来令人疑惑的片名，即使看过电影后发现这个片名仅仅是一件麦格芬而已。

影片内容没有它的名字来的让人抓狂，歌颂了一段警匪兄弟情，顺道讽刺了腐败的司法体制，它的故事确实没有什么令人眼前一亮的地方，但我还是要说，《欢迎来到庞奇》依然有值得人来享受的地方。

《无间道》、《喋血双雄》、《盗火线》、《城中大盗》甚至是《黑暗骑士》，这些经典的都市犯罪、警匪、黑色题材影片的影子都能在《欢迎来到庞奇》中找到，换句话说，这部电影，看的是情怀。

如果你是抱着看一部颠覆英伦警匪帮会片格局之野心力作的心态来观影，那么我劝你还不如去重看一遍埃德加赖特的《热血警探》。

醉心于港片粗野之美的迷影型导演不只是狂野美利坚的痞子塔伦蒂诺，一向以优雅著称的英格兰同样不乏死忠信徒。

埃兰克里维将香港经典警匪片的人物个性及模式化场景与桥段运用到了这部《欢迎来到庞奇》中，再配之以迈克尔曼黑色电影所特有的阴柔夜景，让整部电影的外貌冷酷到了冰点。

这部电影的美工做的我十分喜欢，从头至尾画面被一层蓝绿色调统领，显得冰冷忧郁，充满着涌动的波澜，好似《盗火线》中罗伯特德尼罗在落地窗前与夜色相融成的那一抹深蓝，流露着浓浓的情绪。

影片开头就来了一场足够酷的警匪追逐，麦卡沃伊饰演的热血干警同斯特朗率领的悍匪四人组于午夜在寂静空灵的街道上斗智斗勇，美感与动感同时爆发了出来，克里维通过这场戏在奠定了影片风格的同时也正式开始了自己的致敬之旅。

影片接下来的天台交谈、警方新闻发布会、边缘灰色的主人公、黝黑深邃的夜空、枪战现场景象回溯、警匪联手突围、码头大火拼以及宿命般的结尾留白无不透露着吴宇森、林岭东、杜琪峰和迈克尔曼的标签，如舞蹈般飞扬火爆的枪战场面更易使人将本片看做港片导演执导的西方作品。

另外，顺便提一下影片的两位主演，麦卡沃伊身为第一主角，通过痛苦的表情、激烈的动作以及浓重的口音将一个落魄英伦警员的形象确立了起来，可惜影片的属性与定位使得角色的深层发挥并不大，反倒是让性格干净利落且较为脸谱化的斯特朗捡了便宜，如果说麦卡沃伊真是因为本片而推掉了好友乔怀特的《安娜卡列尼娜》的话，个人觉得这是不太值得的。

所以，如果你非要幻想着终于有位新人能够站出来用雷德利斯科特监制的作品干掉盖里奇、打倒马修沃恩、嘲笑埃德加赖特的话，我只能告诉你你选错了片，但是如果你想来一堵飞扬在英伦夜空中的港味“烟火”，并借此小小的回味一下那段不羁的时光，那么这部“庞奇”随时欢迎你的到来。

#2013观影# #双雄#，看惯了好莱坞大片的大场景大制作，偶尔换个英式来看也是一种调剂。

其实个人认为没有特效没有大爆破的电影必须要求演员的演技和过硬的剧本，这也是电影作为一种文艺作品的最根本体现。

本来还有大批从业人员在保持着这样的心态是件幸事，可惜的是除了心态以外的东西却都成了弱点，毕竟想要在剧情设置、画面风格、表演技巧等方面做出突破实在是难上加难，所以能坚持又不跑偏就值得鼓励啦！！！

云之东/文看完《双雄》首先要感概港片曾经的风光，欧美有不少导演都是港片的粉丝，比如美国知名导演昆汀•塔伦蒂诺。

《双雄》的导演埃兰•克里维无疑也是粉丝之一，他本人在接受采访时也承认电影受吴宇森、杜琪峰很多影响。

而整部电影也确实会让人不断想起那些经典港片《喋血双雄》、《辣手神探》、《龙虎风云》等，以及电影里的热血江湖和男儿情怀。

《双雄》的故事也带着港产警匪片的格局，充满正义的孤胆警探和走忧郁绅士风的悍匪同陷一盘阴谋杀局，两人从对手到联手，将真正的罪犯和幕后的腐败分子铲除，杀出一条正气凛然的血路。

血路里的两位男主角不负众望地战得火花四射。

饰演警探的詹姆斯•麦卡沃伊凭借与性感女神安吉丽娜•茱莉的《通辑令》俘获不少中国影迷，英俊的外表和迷人的蓝眼睛一举成为最受欢迎的好莱坞男神之一。

《双雄》里他蓄上胡须，蓝眼睛里闪动着沧桑与倔强、愤怒与执着，誓把犯罪分子绳之以法。

饰演悍匪的马克•斯特朗身手干净利落霸气，眼神和气质却有着一股抹不去的英伦忧郁味。

两位男主角的气场作了个很有意思的反差设计，警察有悍匪的冲动劲，悍匪反而有一股绅士风，如此互补益发让两人亦敌亦友惺惺相惜的男儿情义碰撞交融。

只是受限于影片的属性与定位，亦或者是英伦风在骨子里就少了一点港片的血性，所以两个人之间英雄遇英雄、英雄惜英雄的张力和火花略为不足。

电影的枪战设计也满载港式暴力美学，从开场的警匪车战到宾馆激斗到酒吧混战到客厅对决到最后的码头终极杀，各场枪战都洋溢着香港警匪片里肆无忌惮不加节制的激情，看得十分过瘾。

而慢镜头捕捉的动作，金属光泽纷飞的弹壳，则流泻着吴宇森式的东方诗意与独有美感，恍惚间好象穿越到了香港街头，看男人们酣畅淋漓的战斗。

电影的画面质感也要点赞，冷萤蓝由头带到尾，突出在繁华城市和幕后黑手神秘冰冷的遮掩之下，涌动着真相探寻所必须掀起的波澜。

而所有的一切，都好象结局码头的大火拼般，终被命运轰轰烈烈的撕裂、吞噬。

这样宿命的暗示，应该更接近中国影迷的情感，作为今年中国电影市场最后一部引进大片，制造出如此浓浓的港片情怀，倒算是个意外的惊喜。

对于深谙香港电影的观众来说，看《双雄》很容易找到曾经的港片情节，当正义无法伸张，当调查在继续发现黑幕后依然有黑幕时，当捍卫正义变得愈发艰难和扑朔迷离时，所谓盗亦有道，警察与黑帮的最终合作来将坏人绳之于法！

在八九十年的香港，《英雄本色》、《喋血双雄》带给我们太多难忘的记忆以至多年之后的今天，经典港片评选内心依然要把这个奖项颁给他们，而将于12月6日上映的《双雄》正是英国导演克里维致敬八九十年代老港片所作。

一位是黑帮老大，一位是警察。

多年前因银行抢劫事件警察麦克斯被犯罪分子雅克布射中腿部，没有抓住犯罪分子，之后的几年里麦克斯想方设法搜集他的犯罪证据以求将其逮捕归案。

三年过后雅克布的爱子被人杀死，而杀死他的子弹与当年雅克布中枪时的子弹出自同把手枪，所谓狭路相逢大抵就是如此的。

案件一时间扑朔迷离起来，白发人送黑发人这样的痛苦是人生之痛，爱子之死黑帮大佬重出江湖，周密的布局谨慎的安排我们一边感慨这位黑社会人物井井有条的思维，并深信杀人者肯定会被KO，但是与此同时也有着与麦克斯同样的思维，卢恩会不会是雅克布杀的？

作为一部悬疑类影片不到最后一刻你都不知道谁是凶手，层层推进渐渐剥开云雾见真相会让你大吃一惊。

《双雄》在故事情节上是港片的节奏，《英雄本色》、《喋血双雄》大抵都有相似的情节，开篇那段奔跑枪战戏看得非常过瘾，然虽为致敬之作，但在影片的渲染和慢慢推进中还是能够发现迈克尔·曼的影子：那阴柔的夜景，在影片很大一部分都是发生在漆黑的夜里，夜里追逐夜里枪战夜里发现事实真相，热血干警与警匪深夜斗智斗勇，在那漆黑的夜里看不清左右分不清真相，这样的刺激感会让观众看得非常过瘾和忐忑，穿插在其中的美感正式迈克尔·曼式的风格。

港片比较注重情节和精神，美片注重快节奏逻辑和推理，而英片个人感觉是介于两者之间的，推理性比较强结构明晰也有精神层面上的一些表达。

在《双雄》中几大演员的表演自然是不必多说的，黑帮大佬驰骋江湖几十年，再硬的外表下在看到儿子尸体的那一刻一切都坍塌了，连一向敌对的人都开始为之动容；而作为第二男主角警察麦克斯，在之前的枪伤案中还没有走出来他鲁莽他无奈但一切都掩盖不了他的落魄，听领导的话他的忍让他的以退为进一切都在发现幕后黑手的一刻爆发既然定位为英式黑帮片必须要来点给力的？

如果说枪战、近身搏斗已然是你的菜的话，那么‘爆头’则会打破你的理念，看完该片你会觉得只有这样的枪战黑帮片才够过瘾，重现80年代吴宇森风格的《英雄本色》中小马哥被爆头情景，《英雄本色》中是正义之人被爆头会有种内心惆怅的淡淡忧伤，而《双雄》中的爆头则是恶人恶报会有非常过瘾的感觉。

盗亦有道，黑帮大佬重现江湖血雨腥风，看吴宇森式风格的英式展现，12月6日，2013年最后一部进口片，值得期待！

尽管国产片才是贺岁档的主角，但今年贺岁档的第一波热潮却是由多部好莱坞大片掀起的，内地电影市场整个11月完全被进口大片所把持着，几部华语电影只能在夹缝中求生存，更有影片《怒放2013》为避开这波热潮而改期上映。

到了12月则基本换成了国产电影主打，6日上映的英国黑帮动作片《双雄》成为了今年最后一部进口大片。

这部影片的导演埃兰•克里维对黑帮电影相当痴迷，他导演的处女作《变化》灵感就来自港片《英雄本色》等，《双雄》更是埃兰•克里维在黑帮片领域的延续和创新。

该片的剧本曾在2010年英国最值得期待剧本名单上位列前三，并被奥斯卡金牌导演雷德利•斯科特相中，出任制片和监制。

再加上好莱坞当红小生詹姆斯•麦克沃伊（饰演警察麦克斯）和实力派演员马克•克斯特朗（饰演犯罪分子雅克布）的加盟，所以该片尚未上映就被冠上了“最值得期待黑帮电影”、“最具风格黑帮动作片”等称号，让人对影片的内容充满了期待。

《双雄》的剧情并不复杂，故事线主要有两条：一是男主角追捕抢劫银行的逃犯未遂，为了将其追拿归案，引发了一场长达数年的猫鼠游戏；另一条则牵涉到了英国的竞选、帮派斗争以及各利益集团间的苟且勾当。

两条线串在一起后，使得原先的警与匪、正义与邪恶、恩怨与情仇，变得模糊不再对立。

被逼上绝路的两个人选择了合体，互相提防却又卖命合作，既查出了雅克布儿子被杀案的凶手也将警察窝里的黑势力扫清。

这是黑帮分子父爱力量与普通警察的正义力量的碰撞。

诚如导演埃兰•克里维所言：“以往的英式黑帮片格局显得过于狭隘，他更希望拍出如《无间道》那般的黑帮惊悚片。

”也正因为于此，《双雄》的影像风格上带着一股浓浓港片的气质，天台谈判、街头火拼、警匪联手、黑警叛变等细节无不透露出强烈的吴宇森、杜琪峰、麦兆辉等港式警匪片的标签，更是能找到《无间道》、《龙虎风云》、《喋血双雄》等经典香港警匪片的影子。

也不知从何时起，男人与男人之间的“基友”关系成为了互联网上的一种时尚。

不管是五大三粗的汉子还是西装革履的型男，仿佛都将“基情”当成了一种可以公开炫耀的事情。

延伸到电影市场也同样如此，但凡是双男主为主线的影视作品也会时尚的卖腐起来，《大侦探福尔摩斯》、《雷神》、《X战警》等脍炙人口的电影都插入了让人口水横流的基情桥段。

《双雄》也同样如此，一开场两人的初次见面就在对方心底烙下了不可磨灭的印记，最后这一文一武一柔一刚走到一起，双雄的眼神里尽是柔情。

如此养眼、刺激的双雄会在“基腐”效应的推动下俨然变成了卖萌无罪、卖腐有理的境况。

当港式警匪风格和暴力美学与英伦绅士优雅格调和盖世气质相融合，并植入了全球盛行的基腐情调后，《双雄》值得期待！

这片子优点：摄影很漂亮，港片风格配上英国风味也很新鲜这个警察妹子我说你真是智商捉急啊，不带配枪也就算了，看到箱子里的枪和门外的敌人都不知道拿一把枪起来自卫你真是被编剧为了制造所谓“箱子里有什么”的悬疑害死的

习惯了好莱坞犯罪片的大手笔，猛一看这部英国人拍的同类型题材，格局小，人员少，就连为数不多的枪战都放在夜场，多少有些局促。

《双雄》的故事大多数时间都笼罩在黑暗之中，把伦敦的夜景拍得颇有些科幻感，这也迎合了主创本就欲图揭露的政治黑幕。

而两位男主角从仇人到朋友的演变，合作干掉大Boss的情节，惺惺相惜的兄弟情，不禁让人想到了香港电影。

港片的商业手法本是从好莱坞和日本电影中模仿而来，现在反而是英国人向他们学习，用不高的成本构建线索和人物。

《双雄》开场的小高潮就十分具有港片特质，这场追逐戏其实只有一辆汽车，四辆摩托，入夜后空旷的商业区内，既不需要群众演员，也没有大面积毁坏公共设施。

这让剧组足以省下一大笔钱，十分小心地让正派和反派们玩个猫鼠游戏，弄点心理悬念。

当小警探莱温斯基停车路旁，细听摩托痕迹时，熟悉港片的影迷完全可以把这个场景挪到香港中环，让刘德华、郭富城或古天乐来担当此角，绝不违和。

此外，在警局里的冲突，也与港片里的情景相当类似，如今的好莱坞不太会如此设置，更加突出了孤胆英雄的不甘和艰难，冷静有余，热血不足。

英国人拍电影就和他们的文学、戏剧一路，即便是警匪片这样的题材，也会把节奏放得很慢。

《双雄》里有两条主线，詹姆斯·麦克沃伊和马克·斯特朗的个人恩怨是最主要的情感线，警局大佬和退伍兵的政治陷阱是悬念，外加一条被打断的爱情线。

按理说这三条线索足以让90分钟的影片丰富、紧张，可偏偏在英国导演手下，处理得拖拖拉拉。

男主角对于腿上的旧伤有太多的闪回，而他那貌似干练的女友，却只留下不知所云的台词就领了饭盒。

影片里两位警员出门都不带枪，女警被堵在集装箱里就只能抡榔头，编剧为了铺垫最后的悬念，不惜让之前的剧情里充满了逻辑漏洞。

此片的原名为“欢迎来到庞奇”，这充满了俚语的单词，反倒不如“双雄”明了。

比起麦克沃伊饰演的奋勇小警探，斯特朗的归隐大佬更显风范，演技和气度上完全压制了前者。

影片中最关键的一场戏，酒吧大战，斯特朗居然转身去救逮捕自己的警察，这份从容和侠气，让看惯了他演坏人的观众一时适应不过来。

因为格局的限制，《双雄》的枪战场面不算大，剪辑还算中规中矩，那些慢镜的运用也不比港片高多少，也多亏了两位主演的表演才挽救了全片。

据说影坛新锐麦克沃伊为了此片回绝了乔·怀特的《安娜卡列宁娜》，成片如此多有不值，同样是英国电影，古典的文艺气质还是比山寨的港片风味更靠谱，除非，导演是盖·里奇或丹尼·博伊尔。

（文/小义大道）由于《神探夏洛克》、《豪斯医生》等英剧的受欢迎程度，就知道现如今腐女是个大群体，就连国内外的影视剧也不乏各种“卖腐”行为，国内的如《关云长》、《让子弹飞》等等。

而即将上映的电影《双雄》，必将是一部被归到“卖腐联盟”里的好影片。

看完《双雄》理一下思路，其实这片子要说是詹姆斯•麦卡沃伊和马克•斯特朗之间“基情四射”全记录也不为过。

你看吧，开篇斯特朗帅气的雅克布•斯特恩伍德（马克斯特朗饰）洗劫了银行，警察麦克斯（詹姆斯麦卡沃伊饰）奉命追捕，打斗中，麦克斯被硬汉雅克布擒拿，却只给了他一枪，深情的看了他一眼就走了；从此麦克斯陷了疯狂的“相思”中，事业生活都陷入了停滞状态，一转眼过了三年，雅克布的儿子因另一起案子被抓，麦克斯看到了希望, 长期相思因爱生恨的麦克斯千方百计的引雅克布出来，两人却同时陷入了另一个阴谋中，然后有情人终成“眷属”，共同挽手度过最艰难的时光……雅克布硬汉柔情，麦克斯耿直聪慧，两人可谓是天作之合。

詹姆斯•麦卡沃伊曾凭借出色的外表、忧郁湛蓝的眼神，一跃在中国网民中排名好莱坞男神NO.1, 对他的记忆还停留在《通辑令》中被茱莉牵着鼻子走的小萌男。

而在这部影片中他饰演的是一名落魄的警察，穿上了沧桑倔强的外衣，展现的是他的另一种风情。

另一个反派是从盖里奇黑帮片中走出来的“警匪大盗”，他有着线条分明的长相、坚毅迷人的眼神，觉得他最迷人的是那种亦正亦邪的气质，还有他硬汉外表下温柔的内心，格外迷人。

两个人性格上正好互补，在从猫鼠大战发展成猫鼠联手中，我们感受到两个男人之间的心心相惜。

还蛮喜欢电影的整体基调和冷萤蓝光衬托的灰暗背景的，将这两个好基友衬托的纯爷们味十足，也让“猫鼠游戏”多了一份冷峻气质，并增添了很多神秘感。

此片将于12月6日在国内上映，它将是今年中国影院引进的最后一部进口大片，属于英国风的黑帮动作片，其剧本曾在2010年英国剧本“黑名单”（2010 Brit List，业内最具潜力剧本）上名列前三甲，可以说从电影类型和剧本层次方面，还是相对吸引人的。

看完电影的我，觉得整个剧情也完整有冲击力，整个片中枪战、火拼不断，而且剧情也是抽丝剥茧，悬念十足，心机文戏+火爆武戏+两位男神卖腐，这片子不吸引人也难。

导演埃兰•克里维执导的这部作品，看似风格统一、井井有条，但在看片过程中，环环相扣的剧情推进和暴力火拼的不断，以及一些特别熟悉的小桥段和画面，特别容易让人联想到很多香港警匪动作片，如《辣手神探》、《无间道》、《喋血双雄》、《英雄本色》、《龙虎风云》等，很难得有国外导演向中国经典影片致敬的电影。

我想，那些跟我一样迷恋香港警匪动作片热血场景的粉丝们，看到《双雄》中的那些镜头时，应该会统统举手点赞。

当然，《双雄》中最值得一提的还是片中的英伦气质，从影片另一取名就可以感受到英国人特有的幽默，加上詹姆斯•麦卡沃伊忧郁的蓝眼，马克斯特朗匪气中仍然流露出的绅士品格，还有在镜头中片中暴力打斗中一连串的唯美慢镜头，不断给两位男人单独唯美的特写，在各种火爆的打斗场景中，这种气质显得格外有情调，这也是与香港动作片不一样的地方，连导演自己都坦言有借鉴香港动作片的地方，这些借鉴通过对片子整体风格的把握和细节的处理上让我们看到了创新和自我的个性！

2013年马上要接近尾声了，男士们可以选择看一场激烈的警匪猫鼠游戏爽一下、放松一下，女士们可以从两美男的基情四射中得到精神愉悦。

总之，这部片子真是男女皆宜，推荐看之！