片名:弟弟导演:王湘圣编剧:王湘圣主演:王鹿山/陈冲/陈虹妤/张丽华年度:2024类型:喜剧片长:96分钟语言:英语/汉语 故事简介:影片的主角Didi,一个13岁的台湾裔美国男孩,在暑假期间经历了从逃避到面对、从抗拒到接纳自我身份的转变。
这种转变过程被导演王湘圣捕捉得淋漓尽致,每一个细节都充满了真实感和感染力。
观者吐槽中:海外影评人普遍对《Didi》给予了正面评价,认为它是一部具有深刻内涵和广泛共鸣的作品。
这种跨文化的视角不仅让西方观众得以一窥亚裔移民在美国的生存现状,也让他们对家庭、成长等普遍主题有了更深的思考。
有影评人认为Didi与家人的语言错位不仅体现了文化差异带来的沟通障碍,也隐喻了家庭成员之间因缺乏理解和沟通而产生的隔阂。
但是可是然鹅, 就观者角度片中母子母女之间不同语言交错, 彼此始终流畅沟通。。。
而母子之间中文部分更是真情流露(╥﹏╥), 感人至深。。
小演员们用真挚的情感和自然的演技成功塑造了各自的角色,使得整个故事更加真实可信。
尤其是主角Didi的扮演者,通过细腻的表情和动作将角色的内心世界展现得淋漓尽致,让人印象深刻。
陈冲饰演的母亲, 也算是千千万万在美国奋斗、生儿育女的第一代华裔移民。
作为母亲,作为华裔, 她对于子女要求严苛。。。。
但内心里她还是有着柔软宽阔的爱心包容着自己的宝贝疙瘩们。。
那一夜母子的促膝夜谈解开彼此心结, 他们此后的交流更像朋友, 彼此挂怀(*^ー^) 本作以其独特的视角、深刻的主题和出色的制作质量成为了近年来“华语”电影中(真的英语成分远高于中文)的佼佼者之一。
对于在海外的亚裔观众来说,《Didi》都是一部真情实感、不容错过的佳作。
PS, 王导的奶奶(?
外婆)再度出镜, 还是很可爱。。。
时隔快一年了吧再次踏入amc,有时候真的觉得,造化很有意思,这个片子虽然是完全不同的故事,但却给了我跟去年在电影院看shortcomings时候如出一辙无比类似的感觉,完完全全同样的感觉,即使是完全不同的年龄阶段和故事,但我怎么感觉内核就tm是几乎一样的呢?
翻了一下去年写的那篇影评,居然是exactly去年的这个时候,literally只差了一天。。。。。。
一切都像一个轮回一样的奇妙的缘,令人感叹不已。
但我这次不想长篇大论的写影评了,我受够了,也被恶心够了。
我为美国长大的asian male感到可悲可怜可恨,我不想看到也不需要这样的故事和形象继续出现在大荧幕上了,即使它很真实。
但我不想再受这些窝囊气,还没怎么就先自我阉割了。
我不要再fk everything up了,我要fk them all,fk them all。
representation matters,多的不说了。
我要打破冲破那一切,一切。
“Have you eaten?” 每次陈冲这样柔声一问,我的心就化了,眼泪不自主地往下掉。
妈妈可以不像其他亚洲家长一样只关心你成绩单上的数字或者以后想要申请的学校,但一定要确保你今天填饱了肚子,吃了蔬菜和水果。
青少年是周围环境的镜子,说话行事往往是混乱无序不加过滤的直接反射。
Chris的每一次吹牛、撒谎、说脏话、发脾气,甚至自卑、郁闷,沮丧和开心,一半是因为社会作用在这些男孩身上的有毒男性气质,一半是因为来自亚洲家庭内部的压力和社会对亚洲社群的低包容度。
只需要一个半小时的电影时长,你就可以清楚认识到一个社会如何造就同时也毁掉一个男孩。
陈冲最后的那段话,大概说出了很多母亲的心声吧?
妈妈也可以自私,但回过头来她们还是支撑住整个家的那根顶梁柱。
这部电影不仅是献给每一位为了家庭牺牲梦想的母亲,也献给每一位在孤独、压力、质疑与偏见中努力成长生活的亚洲移民。
很大一个不足是编剧上稍显俗套。
一定要以删掉和老友的YouTube视频作为里程碑来暗示Chris的交友变化,又要以新朋友不欢而散Chris重回老友怀抱作为happy ending。
有时候剧情可以不用那么圆满的,因为生活并不是。
#2024 BJIFF 6th# 伍思薇和王湘圣在陈冲身上投射的东西是一样的,将移民华裔面临的身份焦虑、文化冲突放大在代际关系里,还有心照不宣的俏皮令人莞尔一笑:面子里租AV时末代皇帝的碟片、真心半解里和Audrey的杂志写真、弟弟里和Peter的结婚照。
弟弟开镜合照里全是二十来岁不同肤色带嬉皮鸭舌帽的孩子,就陈冲一个年纪大的躺在最前面,腿上被p了片子里那只松鼠,最轻松的创作状态,玩票玩出来的电影,显然因为女儿的关系参演了这部。
但其实陈冲不是和女儿那么融洽的母亲,相比很多女艺人口中的和谐关系,陈冲叙述的从来都是真实的焦虑不安和矛盾,甚至伤心、不解,还有无限的好奇和尊重:跟着女儿的推荐看人生切割术、装作不在家把楼下让给女儿开派对等等,优异的条件和基因没有改变东亚家庭的病。
也承认过有了女儿之后再也拍不出来天浴、因为怀孕而中途放弃的扶桑。
弟弟最后那段台词太像陈冲的心里话,或许就是自己写的,根本没什么好演,想对着摄影机旁边的Audrey说。
就像她说要带Audrey回国试戏,许知远以为陈冲这样的家世不会再让后代从事这些,她说“她喜欢嘛。
你孩子刚出生的时候你以为她能当总统,后来她的世界就越来越小。
”昨天散场后朋友说这片子应该入不了奥斯卡的眼,我说表演上不如面子,尽管也算妙趣横生。
但都不那么重要了,两个人感动得一塌糊涂,想到陈冲依然在和女儿的关系上做着各种尝试,已经是面子二十年后最好的续集,连我们都能听懂的Audrey一定也都听到了。
电影资料馆的果然吊打任何的电影厅 大家都是热爱电影的人 感觉北影节的这次来看像回家了一样专门过来看 感觉不想错过这场弟弟和春闺梦优秀的一部电影最普通家庭Asian身份认同 中国式的家庭关系 孤独 朋友 自卑 中国人的内敛腼腆 忍无可忍 青春 躁动 各种种族 文化差异 暗流涌动的欺凌和歧视 美国青少年 美国生活 中国人的代沟 婆媳关系 整体是常见美式青春电影的基调 观看起来很容易上手 前半段轻松 所有人哄堂大笑或隐隐发笑 后半段大家每个人隐隐叹息暗自落泪镜头用得很好 各种镜头语言也很符合影片风格有时也庆幸自己没有出国 不然以自己的内心承受力敏感度&和家庭经济实力 很有可能变成连基本生活都要咬紧牙关的黄种人家庭了适合中国人看 外国人会看不懂其中很多中国的黑色幽默优秀的片 但是感觉差口气 都挺好的 但是没办法给出5星(边看到时候 边恍惚了 因为太沉浸于电影 突然在想 天呐 我的北京四年 会最终像我人生的一场梦一样吗?
我最好的青春都在这了 我对社会最初的探索都在这了 我以后会不会想念我在资料馆的日日夜夜呢 于是我暗自伤神罢 也许这一辈子不敢追梦的我 最终会像片中的妈妈一样 最后存在于家庭和子女中 而后悔一辈子没有成为一个大有作为的美人吧(我爱你 北京 谢谢你愿意接纳我 也算是个小镇男孩吧 再出色我也只是京爷沪爷眼里的小镇男孩吧 时装周跟在沪爷京爷后边一起走去买东西的我何尝不是和弟弟一样跟在fahad和soup后边插不上嘴不受重视一样孤独而自卑呢看完一片确实肯定也有点累了 确实得睡一会 这样下一片春闺梦才看的进去今天好在待了喝的进去边喝边看 以及今天中午小睡了一会 而且我对这片很感兴趣 导致看得进去 继续加油!
尼玛 妈妈竟然是陈冲演的 难怪这么这么这么眼熟
能看到融入美式生活的不容易~青春叛逆期的弟弟为了交到朋友吸大麻,告诉朋友他们混血最后妈妈出现被揭穿,他让他妈妈get out,然后滑板少年都看不下去了(可能就是东西方教育的差异吧)。
亚裔小孩们在车库里躲着补习,最让人窒息的是弟弟和他妈在车里那一段~但是很真实 喜欢这部片子 [666]
我的短评丨没想到电影设定在2008年,在初代youtube,myspace和facebook的界面中狠狠地怀旧了一次我并没有一样经历的青春。
更没有想到,开头的轻松与欢笑会随着东亚移民家庭故事的展开而变得心酸与沉痛(和《Mid 90s》对比起来,成长的层次尤甚强烈)。
几对关系和几条暗线笔墨不多但都做了很完整的呈现。
印象最深的还是外面玩耍的弟弟和在家里忙碌的妈妈、男主角的四个名字、奶奶的重男轻女和姐姐的拥抱。
陈冲饰演的妈妈对弟弟自我剖白的那段表演非常动人。
感谢这个结尾,哭着笑了起来。
长评丨Peter Bradshaw &Totally Reel Movie Reviews在各种类型的电影中,「成长电影」或许是最微妙的:它是一种模板,以故事具有可识别的真实性而令人会心一笑的元素而与观众产生联结:或是一段古怪的单恋,某种诗意的结局,以及成长了的主人公终于意识到真正重要的是同龄人之间的友谊。
从某种角度上来说,成长电影与恐怖片、爱情喜剧或日本能剧一样,都是造作的。
现实生活则要混乱得多,也更不尽人意得多:爱情、友情或与父母关系的至少要到 20 多岁才会阶段性解决,甚至永远得不到解决。
这种常态也使得王湘圣(Sean Wang)导演的准自传体电影《弟弟》(Dìdi)成为一个有趣的主题变奏。
任何一部表现特定文化的电影都会固有地冒着不具有广泛共性以被理解的风险,但《弟弟》很好得完成了艰难的平衡。
任何人在处理半自传项目时,都需要在给出真实的成长细节的同时又不能过于具体,以免疏远其文化圈外的普通观众。
克里斯有足够的深度,而不仅仅是一个美籍台湾人。
他的妈妈由陈冲饰演,她一反典型的虎妈形象,温柔隐忍。
与亚裔美国人的成长经历同样重要的是本片对 2000 年代末的社会的还原:故事发生在 2008 年的加利福尼亚州弗里蒙特市。
彼时,Facebook 正在取代 Myspace,孩子们在 YouTube 上上传滑冰视频。
虽然现在怀念 2000 年代末似乎有点为时过早,但在社交媒体兴起的今天,影片对孤独的探讨无疑会引起共鸣。
《弟弟》的大部分内容都反映了克里斯与母亲的关系,且没有回避或者美化他的缺点,比如克里斯对他人造成的无意的伤害:他总是我行我素而不顾别人的感受。
克里斯总是沉浸在自己的苦恼中,要么选择忽视,要么就是根本没有注意到他人的痛苦。
但是,影片并没有让人觉得有任何评判的感觉,反而让人产生了一种怜悯之心,而这种怜悯之心是我们在克里斯的年纪(13 岁)的自己所不会表现出来的。
成长的过程中,很重要的一部分是认识到自己行为的后果,而在电影最后,我们终于看到曾经还不知道如何健康地处理自己的情绪的克里斯开始直面自己内心的阴暗和不安。
即使不是美籍华人,即使不是 90 年代生人,也能欣赏《弟弟》:这部电影捕捉了13岁时的困惑和努力融入小社会圈子的经历,任何人都会有同感。
当然,如果上述情况适用于你,你可能会更喜欢这部电影(并觉得自己被点了)——伟大的电影就是要让你对自己经历之外的其他经历感同身受。
配乐和摄影为克里斯注入了温柔和同情,让我们看到了他最脆弱的时刻,也看到了他慢慢学会接受爱。
王湘圣显然对自己的童年进行了反思,并促使观众也这样做。
陈冲饰演的母亲带着伤痛而如此温柔,用坚定的力量将家庭凝聚在一起,她的表演是我心中的年度最佳。
而当我意识到饰演克里斯的王鹿山出生于 2007 年,片中所有的儿童演员都没有真正经历过这个时期时,影片就更有趣了。
我衷心希望都能从《弟弟》身上找到某种慰藉——这部电影就像是在自我意识的玩笑间隙给我的一个安慰的拥抱。
#PicturHouse 看完最直观的感觉是真诚,影片的私密性很强,应该也是带有很强的自传性,电影中不光展现了文化差异下的自我认同,也用了极大篇幅展现了母亲这位一代移民的困境,感觉抛开美国的文化环境,就光看家庭的状态的塑造已经非常鲜活了,影片中大量的场景和台词似乎都发生在过我的生活中,所以很多时候感觉还是挺触动的。
电影的结尾没有像《契克》那样以一个极大程度的成长作为收尾,更多的展现的是一个平淡的现实,一切没有变好,生活还要继续。
电影中由几个主要角色所营造的环境实在太棒了,少数群体小孩构成最开始的小团体,脱离小团体后因为滑板摄像而加入的另一个小团体和家庭成员构成的团体,男主在之间呈现的变化非常的“真实”,印象最深的是前两个团体对于家庭这部分的态度,男主也多次迷失在自我认同的困境中。
演员的表演非常自然,奶奶的老一代的劝诫与责怪,父亲的缺失,母亲这一代的关爱和教育方式,姐姐则可作为前行的叛逆者,而以弟弟箍眼作为一个时段的展现出了一个假期的成长。
陈冲的表演真的是好,感觉这已经算一个非常理想的母亲形象了,而且以弟弟的角度看这部电影其实能明显感觉出导演对于母亲的困境的呈现。
电影的说教其实并不多,只是结尾那段略带一些,这个也是电影比较吸引人的地方,评级为15…跟死侍是一个评级。
视觉上,整体效果非常棒,镜头和剪辑都中规中矩,但构图非常喜欢,印象最深的几个镜头都是因为构图比较吸引人。
有一幕走在夜间的俯拍的构图像一张效果极佳的黑白摄影作品。
有几幕男主摄像机的视角有些奇怪,尤其是松鼠那段,不咋喜欢。
氪药后那部分的呈现还挺有意思的,尤其是光环松鼠。
听觉上,收音效果很好,而且配乐的使用也不错,尤其是几处比较关键的情节的配乐使用,非常符合一部温情的青春电影的内容。
其实影片中出现的电影还是蛮多的,不算提的《ET》《星球大战》《初恋的回忆》,还有标记的《恋恋笔记本》,还有看那一幕炸信箱就让我想起了《蝴蝶效应》。
操他吗的哭成泪人,完全共情。
亚裔小孩美国成长记。
瘦弱的身体,乖巧的发型,肤色,东亚小孩的内向纠结敏感,天然地与他人形成屏障。
但这可以是任何边缘群体的特征,比如顶级大学中的小镇青年。
内心的叛逆体现在穿一件自以为帅气实则常规的卫衣,想表达有趣却在学着放狠话时也心虚而生疏,和别人打架却打了头,讲有趣故事又犯了线,我可太懂这种感觉了。
想要合群学着模仿,在青春期不甘心落俗,于是学着叛逆但又不适度,带来的结果就是一次又一次的失去朋友。
拿着滑板向之前朋友炫耀时有多自得,以后失去时就有多痛苦。
喜欢拍视频看电影,珍视的爱好和特长也比不上别人,完全失去人物的视频里再没有最初的快乐。
那么,唯一怪罪的似乎只有原生家庭,母亲已称得上懂教育善解人意,但旁人的影响也会连带着将你扣上烙印。
瞧不起一群人,又融不进另一帮人,无法自洽,不断后悔。
我现在不也是这样?
我们的成长似乎终比不上他人,他人唾手可及的东西我们拼了命得到,总在追求些什么的东亚小孩啊。
片中奶奶的形象虽然有些刻板印象,但非常接近真实,哭泣之处无非是想起了过世的奶奶,或是从台湾迁至美国,或是从农村迁至城市,总是保留着老一辈人的固执看法。
说着相似的话,到现在也难以理解。
不在场的父亲让婆媳关系更具冲突,奶奶躺了三个小时没人管,从不好好学习到影响传宗接代,绝对是我奶奶生病时会说出的话。
他是弟弟,他是王王,他是Chris,他是他自己。
姑且把他当作导演的自传体影片,那么这部影片已经告诉我结果,已经足以激励我向前。
无法生来就游刃有余,但起码二十岁以前还算幸运,移民和考上顶级大学似乎都是不错的路径,那只能背着自己走下去了。
感觉我写影评还是多集中于故事,对技术和剧情的分析都很少,以后应当更全面地看待电影。
我很喜欢这部电影的一个原因,他很小,接近于自传体的一个小小阶段,一个少年青春期几个月的迷茫,也没有拉长时间尺度。
没有花费功力反映大的时代背景,一切都通过他的眼睛,怎么看亚裔和移民,所以拍得才那么真实,没有大人的考量,多是不解和初次碰壁时的情绪,所以才这么饱满。
#14th BJIFF 资料馆 第九场
可能会联想起淘气的小时候,神马玩意之看完记不住系列Very good很好,You're great你很棒!
我评分就两种,1种1星,1种满星你很棒!
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印度有女超级英雄了!还是吸血鬼型yakshi!神话融得很好,古代有统治者压迫部落民,现代有黑警黑政客,不火才怪!虽然后半段乏力了,但也是近几年大制作里的极品了,Mollywood了不起!(喀拉拉这个神话集Aithihyamala好有意思,后面的人物是不是都从里面出的,我好期待)
卧槽最后怎么出来印度忍者了
malyalam语区出电影比较跟世界接轨,怎么也炒起超级英雄吸血鬼之类的故事了,不像宝莱坞乱唱跳,泰莱坞没事来个慢动作。强大的女子比较有意思,前半段直到揭秘这姑娘原来是吸血鬼都挺有意思,interval之后后半段变成打打打就不太好玩了。