绝境希望

李连杰在好莱坞的名气可不小！

看了几部了拍的都不错，应该算是中国在好莱坞最出名的动作明星了！

电影里的情节戏和打戏设置的刚刚好。

那场李连杰单挑四个俱乐部里的人最精彩……想起来老罗讲的关于这个电影海报的段子了……嘻嘻

照例是要捧李连杰的场的，发哥也一样，不管在好莱坞拍了什么烂片，我都是见了就买，买了就看。

然而依旧是烂片，Luc Besson状态的持续低迷让人很担心，虽然这次是编剧，人文的影子依然袅袅不知所在，商业的精细也相差很远。

Louis Leterrier还是废柴一根，他拍得越多就越能证明这点。

只有袁和平大师的评价让我很费踌躇：说这次烂吧，他设计的疯狗拳其实是符合剧情的。

说他好吧，李氏舞蹈级的暴力美学荡然无存。

Morgan Freeman的表演，只要无过无失就已经算是失败。

李连杰的表演，也还停留在相声捧哏的层次上。

李连杰自己则说：“我一直想拍一些特别的、从未拍过的片子。

我曾向卢克·贝松表示，希望在电影上另辟蹊径，让动作在影片中为故事服务，同时传达一个信息：暴力不是解决问题的方法。

他很赞同我的想法，并在几天后就给我看了《狼犬丹尼》的剧本：一个男孩，被当作战斗鹰犬而抚养长大，然后被音乐所拯救。

我说‘OK，这的确是个挑战，我接了’。

” 晕死～～～～这算哪门子挑战？？？？？

几天以后就给了剧本，这剧本可见可能就是用了几天写的：（看老外们打出的分数，似乎还很高。

但我的心已飞向半年后的“霍元甲”，那里的李连杰，应该是个盖世英雄，应该在侠气中永生～～～～

《狼犬丹尼》又被翻译为《猛虎出笼》，一听就是很火爆、激烈的打斗片。

这是铃铛第一次看李连杰在国外拍的片子，以前看的都是他演的黄飞鸿，铃铛感觉他就是黄飞鸿的化身。

这个《狼犬丹尼》算是他的转型之作吧，铃铛个人觉得还算是蛮成功的，虽然是暴力片，但是铃铛有好几次都被感动得热泪盈眶。

关于片子本身就不多说了，导演大概是想探讨一下人性方面的问题吧。

铃铛只是觉得，小孩子的童年是多么重要啊，你把他当狼犬、狗一样养着，结果他长大之后就成为了狼犬、狗。

同样的道理，如果你把他当音乐家、数学家或什么家一样养，那他长大之后成为音乐家、数学家或什么家的可能性也是一样很大。

不过，人和一般的动物不一样，还可以改造，比如这部片子，是通过音乐，重新唤回了丹尼的人性，但是这个改造的过程将是非常地漫长和痛苦。

所以，你期待孩子成为什么，就怎么养他吧。

文/石头记

学龄前我看过一些电影，印象最深的当然是1982年公映的那部《少林寺》。

同时，我也就记住了那个武艺高强又行侠仗义的小和尚的扮演者一一李连杰。

后来，社会上，录像厅遍地开花，电视机里的频道日益增多，凡是有李连杰参演的电影，我都会瞄一下。

于是我看到了他扮演的方世玉、黄飞鸿、太极张三丰、霍元甲，还有后来的不怎么给力的几部好莱坞大片。

能看到的，我尽量不放过，以致于有几部片子是重复看的。

不过，我以前居然没看过李连杰主演的《狼犬丹尼》。

也许那时我正忙着换工作谈恋爱。

其他事，则心不在焉。

也许吧！

好在今天补上了！

在我的感觉中，《狼犬丹尼》是李连杰出演的好莱坞影片中最好看的一部作品。

他不再是简单的武打机器，在这部片子里，他的角色被注入更多人性的元素，更加考验他的演技。

我这才发现：这部电影的编剧是我喜欢的吕克·贝松一一如果电影界有名人堂，他必然名列其中。

丹尼是谁？

他是一个想不起自己母亲，对过往记忆模糊的，被杀母仇人一一黑社会头目巴特一一当作狼犬般养大的孤儿。

平时，他沉默寡言，被关在一个笼子里，过着非人的生活。

只要一解开他脖子上的颈圈，他便化为会发狂袭击指定对象的杀人工具。

他仿佛没有思想。

没有任何要求。

也从来不问别人自己的身世。

默默地承受一切。

直到有一天，丹尼在一家古董店里遇到盲人调琴师山姆。

一切就这么翻篇了！

一一丹尼将不再是那个惟命是从、没有思想的打人工具。

他不再是一条经过训练的狼犬。

与山姆在一起，他觉得安全又温暖。

多年积累的兽性开始慢慢蒸发。

他走进了山姆家，认识山姆的养女维多利亚。

他学会怎么喝汤，怎样在超级市场买水果。

更重要的是，他摆脱了颈圈的控制。

一一刚开始，只要有人企图碰他的颈圈，他就会惊恐地阻挡。

他害怕颈圈一解开，那些血腥的画面又出现。

他更害怕自己会疯狂地打人一一伤及身边的任何人。

是山姆和维多利亚解开了他的心结。

颈圈脱落，丹尼终于摆脱阴影，再次为人。

他答应和山姆一起搬家，当他第一次拿到“工资”，当他意外收到女孩维多利亚的一吻，当他在钢琴声中看见了妈妈，他开始知道什么叫快乐，什么叫“家”。

可是好景不长。

街头的偶遇，他还是被迫跟随巴特回到那个兽性的世界。

但是，这一次，他已不再是以前的那个丹尼了。

即使解开他的颈圈，他也不再只因为老板巴特的一句“kill him”而不问缘由地发狂地在地下拳馆乱打人。

现在的他懂得拒绝了——“I don’t want to hurt people any more.”巴特以为他在耍小兽或孩子般的脾气，千方百计地哄他。

可是没用！

“家”这个概念已经在丹尼的心里扎了根。

他渴望回到山姆家，回到维多利亚身边。

于是，他不顾一切地这样做了⋯⋯怀揣一张从巴特那里搞到的照片——他母亲的旧照。

还有那台小型电子钢琴。

他开始去追寻真相。

是那首他母亲经常弹奏的莫扎特第11号奏鸣曲，唤起了他所有的记忆。

当真相逐渐清晰，故事便渐入高潮。

可怕而残酷的真相，让他觉醒。

让他想起杀母的仇人是谁。

他决定要报仇。

仇恨会蒙敝一个人的心智一一丹尼差点变得不再像他自己。

如果没有山姆和维多利亚的极力阻止，丹尼可能还是会像以前那样，只是一只惟命是从的狼犬，永远活在苦痛之中。

故事的结局，是光明的。

丹尼获得了第二次的生命。

他和山姆一维多利亚一起，像一家人，快乐地，幸福地生活在一起。

一个人的过往并不全然都是痛苦。

有些人永远浸泡在蜜缸里。

但是，只有看清自己的过往，你才更明白自己想要什么，才不再盲目，才能真正享受自己的人生。

（2019-8-19上午，市一院）

Martial artist Jet Li is famous for his elegant and artistic fight style. But in this martial arts film, Li becomes much more gritty, ruthless and brutal. He has to resort to everything he can get in order to survive. Therefore, this film is the most intense, ferocious and cringing film ever played by Li.

杰是亚洲最高片酬演员，拍过很多戏。

李连杰大多数的电影都是一个由始至终十分狠毒的角色，如《黑侠》《宇宙通缉令》。

但是这部电影违背了我们对李连杰的客观认知。

他饰演了一个十分具有人性位的角色，对于李连杰来说这是一个挑战。

在分析电影前，先看看导演。

路易斯·莱特里尔，在指导本片前有《玩命速递》执导这种动作大片的经验。

也延续了爽快，拳拳到肉的打斗的风格。

当然，由于李连杰参演，再打斗的过程中也带来了许多中国功夫的原素。

而丹尼在打斗外他是一个任人摆布的“狗”，完全没有个人意志可言打开锁后才可以释放自己的天性：愤怒，打斗，甚至是杀谋。

注意，电影里丹尼看见了广告上的钢琴是丹尼开始有自己意识的时候。

他一直希望拥有自己的钢琴，即便是自己老板反对。

这也让观看者产生了一个疑问：钢琴和丹尼之间有什么关系呢。

其实，钢琴代表了丹尼的救赎，钢琴就是丹尼的第一道光。

和佛理曼想遇后，丹尼认识到了什么才是真正的家庭，也找到了自己家庭的真相，也慢慢的找回来真正的自己，找到了世界的美好。

到了和老板的最后斗争中，丹尼人性的转化达到了高潮，丹尼的自我革新是否成功？

是否再一次丧失人性杀人？

从他那愤怒的表情中我们无法辨别。

最后，他抑制了他的怒火，事实证明，丹尼的自我革新是有效的。

在所有电影当中，每一个细节都应该有用处。

但这里有一个细节没有用到。

直接导致电影被认为草草收场。

老板上楼了，那你这帮小弟到最后怎么了？

电影当中没有说明，这是电影中的一大问题，到最后事情这么发展呢，也完全没有交代，草草收场。

虽然说电影主要是说明丹尼心灵革新以及内心重从“狼犬”到富有人性的人，但也应该要交代吧？

为什么费里曼饰演的角色设置成盲人？

其实这样更加好的表达效果，虽然看不见但是对世界有清醒的认知，通过声音了解他人，就像他可以通过钢琴生了解丹尼。

看看运镜方面，其实也是很好莱坞式的，也没有什么创新。

举个例子：

以一个人物开场

然后后将镜头给另外一个人物

然后再给另一个人物

最后交代人物位置关系这部电影主要也是探讨人性为主，动作戏比较少。

这部电影也是对李连杰的一个大挑战，感情戏多了，人物内心表达有多了，李连杰的演技也过关，整体来说是一部很常规的好莱坞电影。

杰是亚洲最高片酬演员，拍过很多戏。

李连杰大多数的电影都是一个由始至终十分狠毒的角色，如《黑侠》《宇宙通缉令》。

但是这部电影违背了我们对李连杰的客观认知。

他饰演了一个十分具有人性位的角色，对于李连杰来说这是一个挑战。

在分析电影前，先看看导演。

路易斯·莱特里尔，在指导本片前有《玩命速递》执导这种动作大片的经验。

也延续了爽快，拳拳到肉的打斗的风格。

当然，由于李连杰参演，再打斗的过程中也带来了许多中国功夫的原素。

而丹尼在打斗外他是一个任人摆布的“狗”，完全没有个人意志可言打开锁后才可以释放自己的天性：愤怒，打斗，甚至是杀谋。

注意，电影里丹尼看见了广告上的钢琴是丹尼开始有自己意识的时候。

他一直希望拥有自己的钢琴，即便是自己老板反对。

这也让观看者产生了一个疑问：钢琴和丹尼之间有什么关系呢。

其实，钢琴代表了丹尼的救赎，钢琴就是丹尼的第一道光。

和佛理曼想遇后，丹尼认识到了什么才是真正的家庭，也找到了自己家庭的真相，也慢慢的找回来真正的自己，找到了世界的美好。

到了和老板的最后斗争中，丹尼人性的转化达到了高潮，丹尼的自我革新是否成功？

是否再一次丧失人性杀人？

从他那愤怒的表情中我们无法辨别。

最后，他抑制了他的怒火，事实证明，丹尼的自我革新是有效的。

在所有电影当中，每一个细节都应该有用处。

但这里有一个细节没有用到。

直接导致电影被认为草草收场。

老板上楼了，那你这帮小弟到最后怎么了？

电影当中没有说明，这是电影中的一大问题，到最后事情这么发展呢，也完全没有交代，草草收场。

虽然说电影主要是说明丹尼心灵革新以及内心重从“狼犬”到富有人性的人，但也应该要交代吧？

为什么费里曼饰演的角色设置成盲人？

其实这样更加好的表达效果，虽然看不见但是对世界有清醒的认知，通过声音了解他人，就像他可以通过钢琴生了解丹尼。

看看运镜方面，其实也是很好莱坞式的，也没有什么创新。

举个例子：

以一个人物开场

然后后将镜头给另外一个人物

然后再给另一个人物

最后交代人物位置关系这部电影主要也是探讨人性为主，动作戏比较少。

这部电影也是对李连杰的一个大挑战，感情戏多了，人物内心表达有多了，李连杰的演技也过关，整体来说是一部很常规的好莱坞电影。

因为有李连杰，因为吕克贝松，因为有摩根弗里曼，膜拜的魔力。。。

李的打戏永远比文戏出彩，杀入了好莱坞又怎么样？

米国人的主流是我辈搞不懂的价值观。。。

骂这是烂片和暴力的人都是自己看不懂瞎嚷嚷的。

这部电影动作只是基础，暴力只是衬托，温情才是根本，看不见温情改变了一个野兽重新做人的观众，都是用眼睛看电影。

但是电影，应该是用心去看的。

如果不是被后来的人关心帮助，被琴美妙的声音感动，他不会知道外面世界原来如此美好，除了打杀还有温暖，于是回归了正路。

眼睛只是窗户，心灵才是看懂电影的关键。

吕克贝松与李连杰的合作.不过整部影片于吕克贝松以往那些电影相比显得有些粗糙,并没有期待中那么好.先说说丹尼.李连杰的长相淳朴,笑得时候非常腼腆.这样得长相与丹尼本性得善良,不昧世故相得益彰,不过,丹尼脖子上的项圈似乎玄机不大,拖去项圈前后,丹尼并没有判若两人.那要这个项圈有什么用,难道仅仅为了表示狼犬?吕克贝松电影中,音乐总是起着很重要的作用.<地下铁>中的乐队勾通了不同身份的人,<第五元素>中外星女高音的那段歌曲,更把这样的共同升华到了全宇宙,<狼犬丹尼>中,钢琴是丹尼于记忆中世界的联系,是与母亲的背景,又是丹尼回到外部世界的契机.几处打斗场面,不能说不是为了李连杰而设的,不过打斗情节于以往的李连杰的电影相比,有些薄弱.