戈亚斯的火炬

镜中映人，如梦似幻道具的出现象征着人物形象，刻画人物性格特征。

或暗喻情节，推动发展。

影片开头女主偷换女主人衣物时，画面通过镜子拍摄，也给人一种朦胧之感，如镜中世界般的虚幻，暗示了女主此时奢华生活的不真实。

当修管工看见一排钻石时，镜子又再一次映照了男人的脸。

一面镜子，两个一模一样的人，两个不同的平行世界，将修管工内心的挣扎通过镜面折射出来。

而钻石的出现，也正象征着人心的欲望。

全片道具的使用虽不多，却很好的将人性刻画的淋漓尽致。

一、主题：人的贪婪；被物化的身份；精神自我的迷失 物化自我的呈现。

阶层的困境：（上层人）精神情感与（底层）物质欲望；同一阶层（底层）人的共情 拉进情感的距离。

（例：影片《盲钻》借“盲”与“钻”的视角来折射出对于自我身份的迷失与物化自我的呈现，让十几分钟的悬念故事衍生出的不仅仅是关于物质世界对本性的遮蔽与讽刺，更为深入的探讨了在无数假面掩盖之下的对自我身份的迷思。

）二、人物：女人：对上层身份的迷恋；对本阶层的鄙夷；恋物，物化的身体，表面动物；真实自我的迷失，靠外界定义自身；喜欢耍些小聪明小把戏，圆滑世故。

（例：为物质世界所困的人物，终将迷失于现实的残败与欲望的深渊。

）男人：典型的小人物，小贪婪、道德法则观念单薄；生活的困境、失意的男人；男性力量的缺失、被边缘化的男人；家庭的困境，侥幸心理，铤而走险，未被社会打磨的心理，冲动犯罪。

（例：底层人物的困境不仅仅指向现实的残缺，意念之间的欲望是对于爱本身的“罪与罚”。

）女主人：悬念与本阶层的化身。

（例：无关真实与虚假身份的确立，物质世界中人物即最鲜明的阶层隐喻。

）三、服装：身份、阶层、本我的象征。

女人：假身份的服装；真实身份的服装。

男人：（犯罪）职业服装（帽子）；火车上的单色调土色系搭配的穿戴。

（例：服装之于人物，不仅仅是社会形象的一种指代，更是深层欲望与自我身份的视觉符号。

）四、道具：钻石：欲望的象征；阶层的隐喻；物质的能指；情感的介质；爱情的象征。

（例：“钻”所指代的是物质欲望的结晶，但同时也成为爱本身的一种见证——物质与爱，相互羁绊。

）镜子：男人和女人照镜子，反射出人背后的欲望与自我的模糊。

（例：对镜中像的凝视，是人物自我欲望的投射。

）五、视听：音乐的阶层体现，对人物心里的刻画。

（例：音乐生动的制造出身份的假象，同时它的变调也成为真实身份的揭露。

）偷窥式的镜头：悬念；通过人物行为窥视其心理；代替旁观者视角的一种阶层窥视。

（例：偷窥视角的镜头，窥探的不仅仅是未知身份的揣测，还有对于物质世界的窥伺。

）影调：豪华屋内的奢华场面，低调暗淡的灯光处理，体现一种悬念感与焦虑的心理；及低反差的灯光，和谐、浪漫、统一的影调，表现女人单独一人陷入梦幻（虚假）身份的场景，体现其沉迷与忘我；室外女人的闹市强烈的高反差光效（黑暗角落与闪亮街灯），刻画出小人物的惨淡处境。

（例：影调与人物如影随形，自我与“剪影”难分难舍。

）六、场景：女人家：奢华、名牌、珍珠项链、化妆品、音乐盒等等，代表着一种欲望场景。

主卫：欲望与犯罪，自我（镜子、擦马桶）与堕落（犯罪）。

街道：女人生活的真实写照，人物身份与场景的融合。

地铁：公共区域，身份的暴露；戏剧性的情节，点出两人的不同困境；公众视角的介入，开放式结局，留下悬念和思考。

（例：场景承载着人物的欲望写真与残破现实，搭建自我背后的真实。

）七、细节：扮盲：情节的转折；凸显人物的小聪明、圆滑世故；自我身份的盲目认识。

（例：“盲”的不仅仅是巧妙的情节设置，还有种种欲望对于本性的一种遮蔽。

）多次打电话：惊恐的内心；身份的担忧；道德和法律的抉择；结尾的悬念处理。

妆容：假面；自我的欺骗；从物质延伸到精神的修饰、掩盖。

（例：他人之颜的妆容形象，掩盖真实自我的形象，以自我欺骗换来欲望的达成。

）

《盲钻》是由导演何文超执导，影帝张译、影后梁静主演的短片电影。

影评通过叙述一次上门修水管的物业工人同佣人之间发生的故事，展现了人性的贪婪与虚荣。

导演何文超在紧张的悬疑叙事中充分利用多变应景的音乐和紧凑的剧情向观众传达深刻讽刺、悲悯同情的人性思考。

导演熟悉地运用音乐去渲染，使得故事的节奏更加紧凑，烘托了气氛，增添了神秘感。

短片《盲钻》以白光的《等着你回来》开篇，女主在舒缓悠扬的老唱片歌声中静心打扮，“我等着你回来，我想着你回来”的歌词配合她的动作，暗示着她的打扮是一次特殊的行为，也许是在即将出门为一次约会活动做准备，也许是马上要迎接来家的人。

音乐如细雨般洒下，配合女人搭配宝石珍珠的动作，加强了对观众的心理引导---她就是一位精致的贵妇人。

与后面所揭晓的真实身份进行对比，造成强烈的反差。

而后修水管工人同她对峙的场景，配上了紧张惊悚的音乐，展现出工人在财宝面前恐怖的贪婪所表露的疯狂，体现女人危险的处境，同时营造悬疑刺激的氛围。

影片最后的音乐配合也十分精彩，以悲凉的纯音乐结束微妙尴尬的对视，声音滞后的手法运用，将小人物之间虚荣被撞破后的尴尬讽刺表达得淋漓尽致。

这些音乐的出现，配合着镜头画面的依次呈现，都取得了非常好的意境表达效果。

另外，短片《盲钻》的镜头运动也十分有特色。

就整部影片而言，导演运用一系列的特写镜头去为情节的发展做铺垫、解释，而正是这些特写镜头使得故事的讲述更加流畅。

影片一开始就用大量的表现细节的特写镜头来铺垫悬念：散漫地吹头发，戴着贵气逼人戒指的手，满桌的珠宝，精心地换帽子打扮。

这样的画面让观众陷入这场浪漫精致的开场礼中，但同时充满疑问，一头扎进短片剧情里。

以及工人被女主发现他的盗窃时，手拿红扳手的物特写，也暗示着工人的不顾一切与杀心，渲染了紧张的氛围，把女主推进危险的境地里。

最精彩的特写镜头便是工人偷偷玩弄钻戒并把它戴在手指的脸部特写，额头的汗水说明他的激动与紧张，瞪大的眼睛略显神经质，同时传达他面对财宝时的脆弱心理道德防线与贪婪本性。

还有女主人回家后脚踢地上随意乱放的奢侈品的特写，工人丑陋的胎记的特写……这些看似不经意的微小细节描述实则在丰富电影的主题含义。

拍摄手法也十分精彩。

保姆下楼时采用仰拍视，展示她身份的低微与人物形象的弱小，而女主人上楼时采用的则是俯拍视角，一点点将女主人的形象展现在观众眼前，体现了其真正的地位之高。

在佣人脱下主人昂贵的衣物来到平凡的街头啃玉米的时，运用长镜头，并且加摇晃处理，体现人物的摇摆复杂心理与小人物随泼逐流如萍漂水的微小。

除此之外，《盲钻》视听语言的丰富，还离不开其高超的剪辑技巧。

女主人回到家里上楼的时候，采用交叉蒙太奇手法，结合佣人快速急迫的换装，拉开紧张的画面，让观众随着女主人的一步一步行走担心佣人是否来得及她是否会败露。

影片最后以地铁上脱去面具没了道具的佣人工人重逢的长镜头结束，封闭式构图把人物框了进来，同时也把人们都框进这个叫“世俗”的笼子里，没有生物会满足。

佣人不满足服务，她想要成为有钱的能被别人服务的主人，她偷偷带起不属于她的戒指；工人不满足维修，他想让他爱人开心满足，他偷偷拿走不属于他的戒指；女主人不满足电话里爱人的爱，满手戒指，仍在渴望诉求。

戒指是套人的金箍圈，一旦看见就会戴起，躁动不满与痛苦压抑同存。

我们的戒指又是什么呢？

《盲钻》的双重意味十分明显，从表向上来看，是女主角通过伪装盲人而躲过生命一劫难。

从本质上呈现的却是底层小人物在物质面前的道德真空。

导演将商业片中常见的悬疑元素充分运用，开篇《等着你回来》中充满了旧上海风味的靡盛之音。

导演善用声效，将人物内心的矛盾、紧张、割裂充分外化，同时营造紧张戏剧化的悬念感。

(我仍认为，这是贫富阶层的拉锯博弈、固化与身份的自我迷失。

贫人贪恋这种迷失，贪恋遥远的上流社会，然而他们装盲之后，不得不骤降到自己的现实中。

镜中花水中月，私以为人性道德的评判始终是难以界定的，我们不应苛求在物质的极致诱惑下，能保有拒绝“败坏”的良知，正如王尔德也讲，良知不过挂了伪善的招牌。

人性的真诚，而不是人性的“好”譬如我的左手向欲望攀岩，我的右手仍不得不倚撑市井里的实景现实，警戒线的摇摆不定中，我的右手怜悯地握了握我的左手。

不得不像这狗屁世界妥协。

试图找一个喜欢的点分析，没找到orz

角色与扮演 ——分析《盲钻》人物形象 本片由何文超导演执导，影片讲述了一个虚荣的保姆与偷窃的水管工的故事，为我们描绘了现代社会中人性的冲击，结尾引人深思。

片头略昂长拖沓，也正是昂长的开头突出了中期高潮与后期结尾的不凡。

两名主演演技爆发，在短短的20分钟内为我们完美诠释了影片主旨，完美融入片中角色，更易于观众解读角色与影片。

片中开头保姆身着华丽的衣裳，脸上浓浓的妆，是一个贵妇人形象，可从片中可以得知她的丈夫在工地工作，从而得出贵妇人形象只是保姆为了满足自己虚荣心所打扮出来的，而一切华丽的外表都是家里女主人之物，也许她是想将自己打扮的漂亮回家去找丈夫，也许是要出席家中宴席，但总归是一种不道德的行为，而在目睹水电工起贼心偷窃女主人家中首饰时，为了自保而装作盲人，更是没有担负起身为保姆的责任。

从以上分析而来保姆虚荣且不负责。

保姆对于物质的过于追求丑化了她的内心。

面对水电工时的行为突出了她人性的脆弱。

而片中水电工在替客户维修时，面对物质的诱惑动摇了内心，偷窃了客户家中的财物，展现了现代社会人们对于物质的渴望胜过了对道德底线的信念。

水电工为了怀孕的妻子去盗窃，虽体现了他对妻子深邃的爱，也侧面描绘了人在道德与物质上的抉择。

若当时保姆未装成盲女，我认为水电工定会心生歹意将保姆杀害，那时的他已经被物质蒙蔽了理智。

影片体现了水电工放弃道德追求物质的形象，展示了人性的黑暗与物质的欲望，引人思考。

片尾保姆与水电工在地铁相遇，两人对视后看见了对方最丑恶的一面，但两人都选择了沉默，或许是为了明哲保身，或许是为了躲避自身的不堪，二人相对无言，给观众提出了一个深刻的关于人性的反思。

而片中二人平凡的形象也更加贴近生活，让观众更加容易代入自身对于人性的抉择与对于道德底线的要求。

全片短短的二十分钟，足以使观众回味无穷，感慨万千，是不可多得的描绘现代社会物质欲望下人们内心冲突的影片，值得一看后深省思考。

戈达尔曾说过：“电影是每秒二十四二格的真实。

”电影是一门十分奇特的艺术，看上去，它离我们那么近，近得仿佛就是我们在镜子中窥到的影子。

然而它离我们又是那么的远，远得如同人与人心之间那条不能轻易逾越的鸿沟，它将人心底最真诚的东西展现出来。

《盲钻》讲述了保姆假装女主人时，管道工来修理水管，并顺走了钻石，而保姆束手无策的故事。

向我们表达了富人阶级和穷人阶级的矛盾以及人物对于物质世界的无限欲望，还有底层人民在社会边缘挣扎。

从影片整体灯光来看，色调整体偏暗，人物的脸在大半部分都处于黑色阴影，整部电影大部分在室内拍摄，整个房屋内自始至终没有开灯，唯一的光亮是来自卧室梳妆台上的黄光，这也奠定了影片压抑的基调。

管道工在拿到钻石时，正脸的光突然饱满，但是钻石并没有在光的照耀下而变得闪亮，而是散发出一种暗淡的黄色的光，这也暗示了钻石的结局，在管道工在楼梯和保姆相撞时，鸭舌帽的帽檐将他的脸整体挡住，代表他偷走了钻石。

直到影片后端保姆走在热闹的街市里，走进地铁站中，才有了其他颜色的出现，《大佛拉普拉斯》中给我的直观感受是有钱人的世界都是彩色的，而《盲钻》则是相反，有钱人的世界都是黑色的，像黑洞一样吞噬着一切。

从影片镜头语言来看，本片采用了很多手持摄影来表达人物的情绪变动，从保姆一开始穿女主人的衣服，化妆，穿高跟鞋都没有正面镜头表达，这表明了人物内心的心绪和另有所想，低机位拍摄保姆穿高跟鞋和后来女主人进家踢走纸袋子把名牌包放在地上形成对比，突出了穷人对于富人拙劣的模仿欲望以及富人对于穷人的不屑一顾。

片子没有给女主人任何一个正面镜头，让我想到了张艺谋执导的《大红灯笼高高挂》中的老爷，也是未曾露面，给人一种极大的压迫感。

片子也运用了大量的手持摄影来表达水管工的人物活动，一开始修水管的时候运用了偷窥视角，暗示人物接下来会有所转变，到他拿起钻石把玩的时候，画面的晃动也是管道工挣扎的内心的写照，片子运用了旋转楼梯的空镜头，代表了人物欲望的深不见底。

从影片的人物设计来看，一个假装女主人的保姆和一个想要给自己妻子更好生活的管道工，他们在本质上是同一种人，穷人。

即使战战兢兢的穿着黑色高贵的连衣裙，也无法改变在街市上啃玉米的知足的心，像《寄生虫》，即使你寄生在上流家庭，却依旧改变不了你身上的“特殊的味道”、像《燃烧》，即使你混迹在灯红酒绿的上层社会，却依旧改变不了你在超市门口打广告招客的样子，有些东西是伪装不出来的。

保姆和管道工都是被欲望吞噬的人，电影中黑色的衣服像毒液一样吞噬着他们。

在台词的设计上也颇具讽刺意味，整部电影的第一句台词是“谁啊”，保姆此时是用女主人的语气发出，而她说完后一秒就被拉回到了现实，这也是在向她自己发问“你是谁啊？

”其实我更希望结局是钻石是假的，女主人不是真的有钱，那些钻戒项链只是赝品。

就像歌曲《孤独演说家》中的歌词“我是孤独演说家，戴着面具去表达”保姆站在镜子前看着自己的时候又何尝不孤独，每个人都靠着面具，才能在这人面兽心的社会苟延残喘的继续。

从影片的道具来看，电影中的镜子往往具有深刻的意思，它代表着重新认识自己，也就是最真实的自己像《小丑》一样保姆和管道工都照过镜子，在镜子中他们一个像狐假虎威的狐狸，一个像豺狼。

人性中兽性的一面在这转化，这可真是够《荒蛮故事》的了。

从影片的音乐来看，主题曲是《我等着你回来》，仿佛是管道工老婆内心的话，这也是影片中唯一真实的地方，他们的感情是真实的，也是人的真善。

在氛围上配乐营造的很成功能，尤其在开头有声源音乐的留声机，那是高贵，而这份高贵也在随之而来的门铃声中被迫卸下伪装。

盲钻是盲人的钻石，也是那个蒙住内心的钻石，在过程中每个人都被物质欲望吞噬，这或许就是人性。

其实像热评里说的，这部影片一开始就充斥着中国人惯性的一种偏见。

管道工一定会偷东西，女保洁会觊觎女主人的珠宝钻石，在探讨人性之前，这部影片就已经充满了偏见。

先抛开这个不说，影片的主题围绕着人性来写，全片充满着人性的碰撞，柔软与坚硬，欲望与正义，光明与黑暗，在人性的碰撞中，它想向我们揭示的，是我们一直不愿面对的人性的弱点。

当女保洁穿上华丽的衣服戴上美丽的珠宝，当管道工用手电照亮那颗钻石，当女保洁看到管道工眼中欲望与杀意充斥后选择装瞎，这一切的一切都将欲望这个人性的弱点血淋淋的扔在我们眼前，逼着我们去正视，去思考，去反思。

影片的最后，两人在地铁里对视，是一大亮点，给观众无限的思考。

在自身最丑陋的一面暴露在对方面前后，他们的重逢对视，眼神里究竟包含着什么？

而在道德的轰鸣声里，他们又该何去何从？

最后还是以热评里一句话结尾“她假装看不见的，和他最终看见的，都是不堪的真相。

”

同样是小太爷的悬疑微电影，我只能说这个倍杀刷车。

光看剧本的话，其实故事非常简单，也不存在在剧情上放太多烟雾弹的操作或者说空间。

这就显得演员摄影和导演三位一体都很牛，在这种情况下剧本给的太多，反而限制这三位的发挥。

在放大音效上，这个微电影里叼手电筒的声音高跟鞋皮质摩擦的声音等等就会恰到好处的让人提心吊胆起来。

因为他给出的音效放大一点都不杂乱，起到效果就停。

在台词很少的情况下，演员没有刻意的压小声音追求艺术质感，（永远讨厌吃麦流，演员cv都是）但是不得不说张译的声音条件挺好的，稍微低沉一些就足以达到压抑的效果。

到这儿就不得不再骂一次满江红了，从头到尾的压着气声讲台词和卡拉卡拉的甲胄的声音，除了像一场两小时的ASMR以外真的没有其他效果了，听得我尾椎骨刺挠。

最后必须得夸一波眼神戏。

梁静眼盲人和正常人的切换非常流畅自然。

张译起杀心的那个镜头眼神真的非常瘆人，以至于我从此再也不讨厌自己的单眼皮了。

真正会说话的眼神跟是不是单眼皮一点关系都没有，我只是纯粹的眼睛无神而已。

毫不夸张的说，我就是因为刷到水管工眼神起杀心的那一幕才去刷的这个微电影，我不好意思多夸，因为觉得以我的文字完全复述不出来那一个镜头的精

有人说历史是一片汪洋大海，我更愿说这是一片花海。

其中的每一朵花，都散发阵阵清香。

徜徉在这片花海中，无法抵挡的芬芳沁人心脾，那是人性中最纯美、感人的光辉。

本片由何文超导演执导，影片讲述了一个虚荣的保姆与偷窃的水管工的故事，为我们描绘了现代社会中人性的冲击，结尾引人深思。

两名主演演技爆发，在短短的20分钟内为我们完美诠释了影片主旨，完美融入片中角色，更易于观众解读角色与影片。

从画面与声音分析： 片中开头一个女人身着华丽的衣裳，脸上浓浓的妆，是一个贵妇人形象。

但谁也没想到这个看似美丽的女子是一个保姆。

她只是为了满足自己虚荣心所打扮出来的，而一切华丽的外表都是家里女主人之物，也许她是想将自己打扮的漂亮回家去找丈夫，也许是要出席家中宴席，但总归是一种不道德的行为。

开头是一段相对紧张的音乐，给人一种诡异的感觉。

从视觉元素上：在目睹水电工起贼心偷窃女主人家中首饰时，为了自保而装作盲人，眼睛里的神情表现出来的恐怖，慌张。

更是没有担负起身为保姆的责任。

保姆对于物质的过于追求丑化了她的内心。

面对水电工时的行为突出了她人性的脆弱。

片中水电工在替客户维修时，面对物质的诱惑动摇了内心，偷窃了客户家中的财物，展现了现代社会人们对于物质的渴望胜过了对道德底线的信念。

水电工为了怀孕的妻子去盗窃，虽体现了他对妻子深邃的爱，也侧面描绘了人在道德与物质上的抉择。

若当时保姆未装成盲女，我认为水电工定会心生歹意将保姆杀害，那时的他已经被物质蒙蔽了理智。

影片体现了水电工放弃道德追求物质的形象，展示了人性的黑暗与物质的欲望，引人思考。

片尾保姆与水电工在地铁相遇，一个封闭式构图，体现了两人的孤独不一样。

对视后看见了对方最丑恶的一面，但两人都选择了沉默，或许是为了躲避自身的不堪，二人相对无言，给观众提出了一个深刻的关于人性的反思。

而片中二人平凡的形象也更加贴近生活，让观众更加容易代入自身对于人性的抉择与对于道德底线的要求。

全片短短的二十分钟，足以使观众回味无穷，感慨万千，是不可多得的描绘现代社会物质欲望下人们内心冲突的影片，值得一看后深省思考。

被蒙蔽的人性令人深思，在现实中的角色扮演又何尝不是？

人是永远不会满足的，女房主拥有着保姆渴望着的一切，却说出”没有一个是我想要的“。

片中的人人都是平常的，却又被生活化得很可怕。

因为他们都是丑恶的。

管道工的女朋友明知刚在物业工作三天的他根本买不起那样的钻戒，却戴的心安理得。

在地铁之中，保姆、维修工相对而坐，互相发现了对方，两人却又不在说话。

这不仅是放过了对方，更是包庇了自己。

画面中间的那一根黄色的立柱使得他俩好像又划清了界限，但仔细一看那立柱又是模糊不清的。

在地铁发出的巨大轰鸣之中，道德的界限、人性的本质值得我们去认真的反思。