悲惨世界

It manifests the great efforts made by the US marines，which is comprised of the minority group—the Navajos who performed an important role as codetalkers，along with the White Caucasian soldiers，altogether from the US，going to great lengths against the Japanese in Saipan island during world war II.

此片可谓吴宇森导演生涯最惨痛的失败，据数据统计好像让米高梅赔了接近7、8千万美刀，基本上埋葬了John Woo，这样一个响当当的华人大导，在好莱坞的电影之路！

令人不胜唏嘘的是，吴宇森回归华语影坛后执意连拍《赤壁》、《太平轮》这样的大题材战争片，反馈同样不好，近乎终结了自己的导演生涯。

简单分析下失败原因。

1.所谓纳瓦霍密码诠释得很表面，没有深入而精巧的展示太平洋战争中此密码的重要性和厉害的地方，而两位纳瓦霍族的“风语人”也不是影片的主角。

2.男主的任务是必要时杀死“风语人”，即杀死自己的战友。

这的确是个很有戏味的矛盾设定，但作为在战争中的职业军人，不论是“风语人”，还是他的保护者，这都是为了获取胜利而必须做的牺牲。

甚至可以说，在整个残酷的太平洋战争中，必要时杀死战友的状况不少出现。

擅于描绘双雄情谊的吴宇森，未能在本次战争片中借助此设定发挥水平。

男一男二两人的互动和情谊展开得很套路，没有灵动。

白马死后，得知真相后得雅Z也并未有反抗体制的举动，只是一味砍杀日本人泄愤，最后被恩德斯救回一命后当即和好。

恩德斯走不出曾经失去战友的恐惧，必要时杀死白马后，终于在救回雅Z的过程中得到救赎，死前祷念上帝云云的做法相当老套。

编导另外设置的一对角色，即白马和公牛，一个吹箫一个吹口琴，倒是有点吴宇森过往片中双雄惺惺相惜的味道。

尼古拉斯凯奇演得十分卖力，但过分套路的心理矛盾诠释，搭配过于强大的单兵战斗能力设置，以及不知所云的画外音“情信”感情支线，让恩德斯一角实在立不起来。

3.吴宇森的动作片风格起了难以忽视的反作用。

炸弹近距离里爆炸不死，无敌冲锋，一把枪打死一片日本人，小马哥式主角光环的恩德斯很不对战争片的逻辑。

耗资不菲的轰炸镜头，多到让人反感，质感看上去也不好。

雅Z化身日本兵和恩德斯盗取敌方雷达；白马死后，雅Z化身暴怒战神，战斗力突然提升并无情歼敌；结尾双双负伤的恩德斯和雅Z神奇逃离日本严密炮火，恩德斯小队成员突然战神附体，歼灭大批日本兵等情节段落，夸张不讲逻辑的程度，实在让人汗颜。

4.不幸赶上911，多次改期撤档；前几年的《拯救大兵瑞恩》、《细细的红线》、《黑鹰坠落》等片拔高了影迷尤其是军事影迷的G点；这也都算是片子票房失利的原因吧。

接近两亿美元的投资，搞得公司都倒闭了，这不是美版《阿飞正传》吗？

讲真，可能对吴宇森有了刻板印象，没有觉得这部电影很好，尤其看过了《辛德勒名单》，《钢琴家》这类战争电影后，顶多算合格吧！

可能我不太理解吴导的野心吧！

而且刻意对战场上的个人英雄美化，有点……很少看战争片想打瞌睡的。

但不可错过的精彩当然有，假扮日本人深入敌营找无线电那段就热血嘛！

虽然更像枪战片。

这时插曲放个《英雄本色》就完美了。

枪战=战争片，这个概念不太好，可能这是我不太喜欢这部电影的原因吧！

更印象深刻的是火焰兵给日本小女孩俘虏送巧克力的那幕，不是每个人都是禽兽，不算最好的战争片，但绝对值得一看。

《风语者》是香港导演吴宇森进军好莱钨之后的重头戏，不必说那些战车的数量，也不必说出动的飞机数字，更不必说动用的摄像机和胶片，单是这部电影的情节设计就注定了它惨败的命运。

我是在上个星期得到的D版，对于吴导的这一记重拳出击，我抱了很大希望。

因为在此之前《拯救大兵雷恩》给人对战争片耳目一新的感觉，然而随后情况却高开低走。

《珍珠港》除了十几分钟的战争场面，乏善可陈；《黑鹰降落》从头杀到尾，几乎变成了军事迷最爱的记录片。

看完一班庸人在华山上以黑虎掏心对白鹤亮翅达一个春季之久，我热切地期待着吴导的“一剑西来（香港于米国之西），天外飞仙。

”作为一部重点投入的大片，《风语者》的故事线索相当糟糕，根本不利于吴宇森手法的展开。

挑选吴宇森出任导演，我相信很重要的一点是：在他所拍摄的 “英雄片”中，感人致深地表现了男人与男人之间的伟大情谊。

比如说《喋血双雄》，里面表现的男人之间的友谊，只能用“泣下”一词来形容，看完了片子，直教人对如此男人、如此朋友心生向往之情。

刚好，《风语者》讲述的刚好就是这么一个故事。

唯一的一点小麻烦在于，在情节的设置上，《风语者》里有两对男人。

这只是个小问题，然而它所引起的后果却是致命的。

我们先看《珍珠港》，《珍珠港》里出现了一段三角恋，而且三角关系以明线形式出现，这就导致了《珍珠港》永远也成为不了《卡萨不兰卡》。

因为在战争片中，要明确地讲清楚一段三角关系，浪费的不止是大量的口水，还有观众的注意力和耐心，以及战争场面的刻划力度。

《风语者》的情况更糟糕，两对男人形成了抢戏的局面。

我们可以确定，如果是在小说中，这种两两呼应的方法能够取得很好的效果。

但是在一小时多的电影中，均分戏份于四个人，其结果是灾难性的。

谁是主角？

主角能否分到足够的时间去表现？

尼古拉斯　凯奇毫无疑问的是这片子的主角，但是在他身上，除了表现出了一种病态的战争综合症外，其人面目模糊。

他与印第安战友的友情发展表述不充分，这就导致最后他的死亡令人生疑，缺乏震撼人心的力量。

印第安战友是密码员，凯奇的任务是保护他，而在他有可能被日军生擒的时候杀死他。

这一点本身就很有张力了，能把这一组关系表现好，本片就能成功。

但是，相同的另一组关系也出现在影片中，而且没有什么对比和不同，形同虚设。

这就造成了浪费，情节变得一点不紧凑，东写一下，西画一笔，让人生厌。

影片最后，凯奇做痛苦状倒在地上，胸口血泡炸裂。

我开口对我朋友说：“《上海滩》，我要去法国。

”朋友大笑，我们飞快地关掉机器，一致决定赶快忘掉这部片子。

二十年前凯奇和吴宇森大导携手的好莱坞大作，剧组包下整个山头来还原的战争场面效果拉满，各种大号烟花爆竹肆意飞溅，多位特技演员全身着火的镜头也是极具感染力，吴导标签化的暴力美学在战争片中完美体现。

不过局限于镜头调度和剪辑理念的时代性差异，相较于现在的战争片，作为观众少了身临战场中的真实感和紧张感，战争效果因此也显得逊色一些。

不知道彼时的凯奇会不会料想到，在本片中呈现自如的颓废气度，将在自己后期的演艺生涯中轮番展示，人到中年的落魄感在此片中就已初见端倪。

个人观感，战争片并不适合这个男人。

凯奇邪魅、忧郁的气质还真吃不了部队的大锅饭。

2002年上映的电影《风语者》由香港著名导演吴宇森执导，尼古拉斯·凯奇、亚当·比奇等主演，是一部以第二次世界大战太平洋战争为背景的动作/历史/战争片。

影片通过美军与纳瓦霍族“风语者”的合作，揭示了战争中的残酷、牺牲与人性抉择，给观众带来了深刻的启示。

一、战争背景与“风语者”的诞生影片开篇，美军在太平洋战场上屡遭日军密电码破译的困扰，战场形势极为不利。

为了扭转战局，美军决定征召纳瓦霍族人作为译电员，利用他们独特的语言编写密码，这种语言没有文字，外人难以破译。

于是，29名纳瓦霍青年被征召入伍，成为美军的重要秘密武器，人称“风语者”。

这一设定不仅为影片后续情节的发展埋下了伏笔，也凸显了战争的复杂性和残酷性。

纳瓦霍族人在战争中扮演了至关重要的角色，他们不仅是译电员，更是美军胜利的关键。

然而，这种角色也让他们成为了日军追捕的目标，面临极大的生命危险。

二、军官乔与风语者本·亚兹的深厚友谊尼古拉斯·凯奇饰演的军官乔·安德森，被派去保护纳瓦霍士兵本·亚兹（亚当·比奇饰）。

在战争的残酷环境中，两人从最初的陌生和冲突，逐渐建立起深厚的友谊。

乔不仅保护着本·亚兹的人身安全，更在精神上给予了他巨大的支持。

这种友谊的刻画，为影片增添了不少温情元素，也让观众在战争的残酷中看到了一丝人性的温暖。

然而，这种友谊在战争的残酷面前，也面临着巨大的考验。

当本·亚兹面临被俘的危险时，乔是否应该履行军人的职责，杀死他以保证密码不外泄，成为影片的一个重要转折点。

三、塞班岛战役的残酷与抉择影片的高潮部分，聚焦于塞班岛战役。

在这场战役中，美军与日军展开了激烈的战斗，双方都付出了巨大的牺牲。

乔和本·亚兹也在这场战役中，经历了生死考验。

在一次战斗中，本·亚兹被日军包围，面临被俘的危险。

乔在此时面临了一个痛苦的抉择：是保护自己的战友，还是履行军人的职责，杀死他以保证密码不外泄。

最终，乔选择了后者，但他也为此付出了巨大的代价。

在影片的结尾，乔为了保护本·亚兹和美军的安全，英勇牺牲。

这一情节不仅展现了战争的残酷性，也凸显了人性在战争中的复杂性和矛盾性。

乔的选择虽然残酷，但却是对军人职责的坚守和对国家利益的维护。

这种抉择让观众在感动之余，也陷入了深深的思考。

四、影片的深刻启示《风语者》通过战争与牺牲的叙事，给观众带来了深刻的启示。

首先，影片揭示了战争的残酷性和无情性。

在战争中，生命变得极其脆弱，人性的光辉往往被战争的阴霾所掩盖。

然而，正是在这种环境下，人们才更加珍惜生命，更加懂得和平的珍贵。

其次，影片通过乔和本·亚兹的友谊，展现了人性中的善良和温暖。

在战争的残酷中，这种友谊如同一束光，照亮了人们的心灵。

它让观众看到，即使在战争中，人性中的美好和善良也不会完全消失。

然而，影片也揭示了人性中的矛盾和复杂性。

乔的选择虽然是对军人职责的坚守，但也让他陷入了深深的痛苦和自责。

这种矛盾性让观众在感动之余，也陷入了对人性的深刻思考。

不足之处：，影片在叙事逻辑上存在一些漏洞。

例如，在塞班岛战役中，乔和本·亚兹的遭遇和抉择虽然感人，但情节的发展却显得有些突兀和牵强。

这种叙事上的不足，影响了影片的整体效果。

综上，《风语者》是一部以战争与牺牲为背景的深刻叙事影片。

它通过乔和本·亚兹的友谊和抉择，展现了战争的残酷性和人性中的善良与温暖。

结尾，乔的牺牲让观众在感动之余，也陷入了深深的思考。

战争虽然残酷，但和平的珍贵却更加值得我们珍惜。

——摘自公众号“公务员树洞”

吴导演进入好莱坞后的重头戏，从以前的暴力美学黑帮片改拍在美国被拍了很多遍的战争片，说实话，吴导演拍这种类型的片子的操控能力还是差了点，最大的硬伤就是故事情节经不起推敲。

另外作为战争场面中重要的部队协同作战几乎没有看见，里面的凯奇大叔完全是小马哥的化身，一枪一个，最后就那么几个人搞定了日本鬼子大概一个连的人....吴导想在电影中加入一些对战争反思，人性思考之类的东西，但是总感觉差那么一点儿...

影片中有一段话，五十年前的父辈们以杀印第安人为乐趣，五十年后，和印第安人一起抗击日本的侵略，不知道再过五十年，会不会和日本人坐在一起共同找一个目标抗击。

如果这话是真的在二战中说的，这是神预言。

影片中展现的是现代化的战争，和我们的二战不像是一个年代的，好像是“隔代”的战争。

那时的我们，确实很落后，只是希望知耻而后勇。

有些东西，比如美国人和土著人的仇恨、美国人和日本的仇恨。

这些太值得我们去思考。

或许每个人对电影的感觉不一样，认识不一样 。

或许是这段时间哲学的东西、历史的东西看得有点多，导致了很多念头的产生。

乔奉命坚守所罗门群岛 乔的手下全部战死 乔被手雷炸伤 医院 乔因为耳膜炸伤所以大脑中枢影响到了腿 护士丽塔帮助乔在听力检查中作弊 乔重新回到部队上级给乔的任务是保护印第安纳瓦霍人 公牛彼得也得到了同样的任务 海龟亚兹和同乡都是纳瓦霍人 乘大巴车来入伍 经过训练成为通信兵 日军截获破译美军密码 导致所罗门群岛战役艰难塞班驻扎三万日军 美军攻击 亚兹用纳瓦霍语告知日军坐标 美军摧毁日军掩体大炮 第二次攻击因为距离日军前线太近 美军被自己的炮兵部队攻击 腹背受敌 乔因为战友战死不愿意与战友太过亲密 对亚兹冷言冷语 护士写信也不回信 战场上痛杀日军 自告奋勇往碉堡扔炸药包 因为亚兹长的与日本人像且是印第安人被战友讥讽并互殴 亚兹的通讯设备被打坏 亚兹穿上日军军服俘虏自告奋勇的乔去日军营地杀了日军并在日军营地联络美军炮兵更改坐标炸了日军前线堡垒 乔获得奖章并把奖章给了牺牲的战友塞班一村里还有日本驻民 美军休整 给小孩巧克力给止痛药 乔向上司请辞说这个任务执行不了了 此时日军攻来 另一位纳瓦霍人被日军几人抓住 乔扔手雷将几人炸死 亚兹愤怒要向他开枪 塞班最后一战 只要拿下山头就能赢得胜利 乔带队遭遇地雷和日军伏击 日军大炮轰炸大部队 通讯器材被日军抢跑 乔和亚兹去抢 亚兹呼叫空军轰炸 大炮被炸 二人中枪 亚兹让乔杀了自己 乔背亚兹离开 乔牺牲 瘸了一条腿的亚兹在山上带着老婆孩子给乔祈福美军弹无虚发 主角有如神助

同事关系能否超越同族友情?是什么支撑着你再来一次?是什么让你参与战争?我想这部剧都给出了对应的答案，故事从乔说起，也在乔战死后大致结束。

有些事，暂时说不明白，但不是一直说不明白，岁月很长，你说着，我听着，疑惑总会解开的。

乔本来已经在海军陆战队历经了一次生死，但乔还没康复，他又申请重回部队，为什么?他觉得自己明明最没用，所有人都听命于他，但最后他活下来了，是对不起战友，想自己为什么不也一起去了。

在接受保护纳瓦霍人的任务后，他完成任务的动力是那个曾经帮他蒙混过关让他重回部队的Rita护士，她写的信让他有了希望。

卡尔亚兹则不同，他是被国家征召，为了国家，为了战争，为了印第安族群，他愿意挺身而出，贡献自己的一份力量。

卡尔亚兹和查理同为纳瓦霍人，他俩邻村是很好的朋友，但亚兹后发现是乔杀了查理，便对乔有了更深的误解，在后续战斗中，亚兹对乔都不甚信任，踩雷区，单独行动，有点事就让乔杀了自己，没有大局观。

人心散了，队伍不好带，直到塞班岛最后一战，乔冒着生命危险，把亚兹送回安全地域，亚兹对乔的误解才消解了，但那时，乔离归西已不远。

影片也展示了战争中可贵的战友一面，科罗里上尉会吹口琴，查理会吹笛子，他俩在音乐中对彼此有了更深的理解，在最后一刻，科罗里上尉曾为了密码，把枪口调转向查理，但最后，还是将子弹射向了小日本，自己被砍头。

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