因为那个时时要爆炸的家让我亲切,中年失意人生一团乱麻的主角让我亲切,不敢爱让我亲切,女孩子花光积蓄打扮好去梦想餐厅吃饭让我亲切,嘴硬心软的亲戚让我亲切,兄弟姐妹之间很难讲出口但又很深切的爱让我亲切,当然还有carmy学厨时遇到的有毒上司pua让我亲切!
像《爆裂鼓手》,像张爱玲描述的那种可怕的大考的清晨。
我们东亚人努力让人满意,努力向上级证明我能行的感觉真亲切……
芝加哥一直是我最爱的北美城市。
这是一座有自己格调的城市,干净整洁的市区和美国其他市中心形成了鲜明的对比,恢弘优美的建筑群被作为许多建筑案例研究。
我甚至觉得,芝加哥的气质和剧本身有很高的适配度。
横平竖直整齐规划的街区,在偏暗色系中显得深沉内敛。
流线型高楼大厦和传统哥特风建筑交错伫立,体现着现代化都会与旧时代印记的兼容磨合。
碧蓝如洗的密歇根湖畔,让这里看起来与传说中的罪恶哥谭毫不相关。
而《熊家餐馆》的剧情有着相似的特点——一边面对已逝去的、已过去的生活,一边寻找新的平衡和机遇。
想要逃离家族魔咒向往平静,却在固执和完美主义中离那个漩涡越来越近。
即使获得短暂表面的安宁,内心也始终有只被困住想要咆哮的野兽。
去年因为很高的评价打开了第一部。
一开始,被混乱的画面和声音吵的差点弃剧。
毕竟谁在过完了劳累的一天之后还想听别人吵架。
后来没想到它居然用一种以毒攻毒的方式治愈着我的焦虑和浮躁。
看着永远嘈杂的餐馆,状况不断的厨房,逼疯强迫症的碎盘子脏碗,或是每个角色面临的高压状态,竟然感到一种发泄。
一帧帧高清大特写,沉浸代入我和角色们一起发疯,之后又被他们的细碎温情戳中。
阴暗点说,时不时有种自己摔了一地盘子还不用收拾的快感。
长周末前第三部放出,像赶作业一样刷完了整季,然后计划了一次芝加哥餐厅巡礼。
剧里几个有代表性的餐厅都很想去。
可惜表哥打工的高端米其林The Ever没能约上(我的钱包松了口气),Sydney试菜的Kasama每天排队太久早起不了一点。
最后只打卡了最有标志性的Mr Beef三明治餐馆,也算了了一个心愿。
在华丽一英里街上逛,不时看到新剧的海报。
这个封面有点酷
离市中心不算太远,我们步行走了30分钟。
这个门脸和排队,和剧里场景挺还原的
餐馆外的样子,队伍很长但很快。
毕竟店里标语写了“排到时想好点啥”,餐馆不养闲人。
这句话害我排到时都有点焦虑了
店内一角,可以想像The Bear给这个店带来了泼天的流量
排队等候中。
现金支付单独一队,会比刷卡的队伍快一些
墙上到处贴满了照片和简报。
这里好像在《熊家餐馆》之前就很有名气,有众多名人来吃。
有一张是《绝命毒师》演员来这里时拍的照片。
这里没有拍到
追剧的代价是还买了店里的T恤,一件25刀。
背后贴心的打印上了订餐电话号码,合着花了钱还要给餐厅打广告。
谁又不夸一句是满分沉浸式体验呢?
做的功课里说要点蘸酱汁、甜或辣的意大利牛肉三明治。
店员告诉我们没有酱汁了,于是分别点了甜味和辣味的各一个,每个9刀。
当然,必须还点了两个宁静祥和Canoli(圣诞夜Donna做过的意大利奶油卷)。
在餐馆里很快吃完,感受和之前查过的功课里的评价一样——是好吃的,但并没有比别的店更好吃。
或者说,得到时的满足感并不如探寻时的好奇感。
猫哥手里的似乎的比我的更好吃,我们对此解释为品控不稳定一如Carmy的暴脾气。
但一口纯正的意大利牛肉就着可乐下肚,走在四处有剧中影子的街上,一时间好像自己也变成了剧里的人。
还未看到大家一致好评的第六集,就前面喋喋不休的厨房战争,我就感觉到一点,或者说我不理解的一点,在整天吵吵闹闹谁也不服谁的情况下餐馆居然还能运作简直是奇迹,这也许就是西方自由个性表达的一种方式,而东方思维应当在于谦逊,然后是团结,最后才是前进。
在没有任何铺垫的情况下,直接想让餐馆向米其林三星的方式运作,好的有一个优秀的大厨,一个有天赋的二厨,还有一个经过培训的前厅经理,然后剩下呢?
垃圾话,强势,厨房暴君,但没有任何其他手段,简直有点像无能咆哮。
好的领袖帮助他人变成更好的自己,看清他人长处,而不是只会无能的喊,我不管,我就要,必须这样。
要解构这样一部剧的确需要花费不少心力,所以我仅仅就厨房吵架的这些画面讲一些自己的想法,虽然导演很可能想表达一些什么,但东方思维还是不太能接受这些
bear营业了,营业的每一天都很忙,每个人都会出错,这很正常,矛盾也是必然的,为了摘星,主厨当然不让的要所有人执行铁令,每天换菜单,进行着高成本的经营。
每个人身边都有着变化,有的人亲人离去,有的人迎来了新生命,有的人迟迟不知道该走还是留,想走又走不了那么从容 。
因为各种原因,经营多年的餐厅关店了很多,自然也有新餐厅在开启。
叔叔破产了,他想帮忙侄子的心意也渐渐自顾不暇了。
最后一刻,来自媒体的评价仍旧没有揭开面纱,只能等待第四季了。
连着看完三季,对于每个角色都有过审视与偏见的时刻,有时很欣赏,有时又很嫌弃,所以,不要急,迟早在每个人物身上都会有闪光点啦想到哪里写哪里。
总结几个回想起来印象最深的片段吧,第一个就是richie,嘴里骂骂咧咧不停,吵架好像从不输阵,却在真正被捅了一刀之后,轻描淡写的迅速走开不追究,那一刻,下巴都惊掉,想说,哇,原来cousin你并不是个只会哇啦哇啦冲动起来停不下来的家伙,真的大度的可以,这一次真的靠谱的可以。
第二个就是假号码,因为前一刻卡米打电话留号码的时候我记住了尾号,所以一下子就发现给的假号码,那一刻我是真的理解他,就停在这一刻吧,没有信心去期待更多,干脆就不留任何念想,躲开是对自己最好的保护,喜欢是真喜欢,但没有到必须拥有的那种程度。
每个人都有自己不敢涉足的事情,来自于心里深深地映射,称为心理疾病也不过分。
第三个有关于sugar生产那段,护士对她进行问询,sugar提了些许要求,都是极其注重个体感受的要求,这个对话根本不可能出现在中国大多数病房,例如听音乐,不要剃阴毛等等,就只能感叹,在某些国家,作为一个人多数时刻都是感受不到尊重的,而在某些国家,尊重的感受是时时刻刻的。
第四个是当拐角那家老字号餐厅永久闭店,richie那失落的神态,在我眼前出现了,前年,那一次次之后,街上的闭店潮,原来,全球都逃不过的,而失落的人是那么多。
第六集很多人都很喜欢,看的时候觉得风格有不同,后来发现是Sydney演员导演的作品。
早起那一段重复的人的动线就像小机器人一样(有点像某些动画短片中的表现形式 ) ,看这集失业的人都会有同感的。
当然这一集还有另一个点要提,就是micheal,在这一集中我终于感受到了卡米开口中的micheal,他的健谈,以及能给人轻易带来的放松与信心的能力, 也感受到了他对这个吵吵闹闹家庭饭店的所有的抱怨与爱护。
说说卡米吧,作为本剧男主角,除了精湛的厨艺,好像综合看起来得不到评论中多数人的喜欢,他在本季仍是常常沦陷在回忆的痛苦之中,而对于当下的关系总是处于紧张之中,就像是sugar问妈妈现在如何,妈妈说我在努力,但不容易,卡米一样啊,想要改变何其容易呢,最后一集中,他终于向之前的厨师长发出了谴责,但厨师长却只是回避掉,只提出了自己认为给他带去的好的一面,甚至连他的名字都记不对,让卡米崩溃到哑口无言,btw,那段关系可以轻易对照起爆裂鼓手。
贝尔扎托家的孩子们都在努力让自己的生活不要有从前的影子,但影子一直都在如影随形着,就像我不想自己变成爸爸妈妈的样子,但随着年龄变大,会时不时发现他们的智慧并转变想法沿用于自身,或者在做完了后才发现与爸妈曾经做的那么像。
虽然过去的事情只有第二季6集多演绎了一些, 其余都是星星点点的呈现,但不难想象,问题一定很大,更何况一位已经自杀离去,所以他们都选择了回避彼此。
面是不见,但心里却在乎的,这其中的矛盾就是心里痛苦的根源。
当一个契机出现,人们会突然发现,之间那块陈年老冰也是可以轻易融化掉。
那种爱与羁绊,伤与回避让我无比有同感,是这部剧让我沉浸其中的很重要的一点。
很久没看美剧了,所以也不明白得到这么多提名大奖的这部剧相比于当下的其他剧优势在哪里,但就凭着我能连续瞪着眼睛吧28集看完,他在我心目中就是一部很优秀的剧。
第三季甚至比之前更细腻。
导演似乎在尝试用一种结构更自由的方式讲述这一群人的故事 — 将餐馆的各项琐事先放一放,拉近距离对准里面的每一个人。
普通人的故事其实是很难讲,因为过于普通。
特殊人群甚至相对好讲,因为每个人都耳闻过特殊人群的不易。
但是普通人呢?
有工资,有家庭,有固定住房(虽然不一定稳定),因为没有得过绝症,四肢健全,家里无非是酗酒抽烟父母不和,把他们的生活讲成一个引人入胜的故事,是个难题。
电影电视剧看多了,有时候看到一个镜头或者听到一句台词,心里想的就是,扯吧,我不相信。
熊家的情感让人信任。
没有太多的背景乐,大片略微晃动的镜头下的景色和匆忙的人物让人回想很多个瞬间:疲惫的时候看到夕阳的出神;混乱的生活让自己产生迟疑,夹带质疑和懊悔;和别人打交道时各说各话解决不了事情的暴躁,等等等等。
下挑最喜欢的三集讲,有剧透,介意慎入。
第五集 Tina失业的故事这一集讲主厨Tina来到熊家餐馆的故事。
Tina曾经是个文职,但是工作了十五年之后被公司无情裁员。
她在重新找工作的过程中,因为没有本科学历而到处碰壁。
压倒骆驼的最后一根稻草是当她打车来到一个以为有面试的公司,却被前台告知已经招到人。
而前台是个甚至没什么礼貌,讲话都不抬头的年轻人。
Tina在愤怒中来到公交站台前,抬头看到熊家的牌子,进了店想要杯水。
Riche在打了水之后还给了她一份免费的三明治。
Tina拿着这一天唯一的善意找了位置坐下来边吃边哭, 成功吓到后面三个打游戏打的不亦乐乎的大男人。
此处Riche小可爱急得语无伦次,原地转圈,非常符合他虽然有铁汉柔情,但一贯不能好好说话的个性。
几番纠结后Michael坐下来和Tina扯谈,各自掰扯最近的糟心事。
假如这一集在这几句话之间就让两人达成协议,让没有工作的Tina来入职熊家,我就不会这么喜欢这部剧了。
打动我的是两个世俗意义上并不光芒夺目的人,在聊到生活和梦想时眨动的真诚的眼睛。
下面选取一些对话。
Michael给Tina看了Carmen(那时还是米其林大厨)的菜品的图片,Tina赞赏。
Michael: You ever know somebody who, like, knows exactly what it is in this world that they wanna do? Like, knows it, and not only do they know it, but they’re really good at it. (你认识那种特别清楚他们想干什么,还特别擅长这件事的人吗?
Tina: Sounds like a dream. (听起来很梦想)…Tina: And when I’m applying for all these jobs…it’s all kids, right? They look like kids. … They seem, like, hungry, you know? And I was thinking to myself, maybe I lost that in myself. … I would give anything to be one of these kids.(当我申请这些职位时,遇到的都是小孩,看起来就很年轻。
他们看起来很憧憬,当我回想自己时,也许我失去了那份憧憬…我愿意付出一切去成为这些小混蛋。
)转过专业,现在依旧质疑自己在换过的赛道上的能力的我,清晰地知道羡慕Tina所描述的那种人,是什么心情。
第八季 sugar分娩(原名natalia,所有人都叫她sugar,所以入乡随俗)很难想象在电视剧里出现没有BGM,纯靠两个女人的对话和表情演绎的半个小时。
在开回餐馆的高速路上sugar预感到自己要分娩,打了一圈电话无人接听,惊慌失措开道了紧急车道上,深吸了一口气,无奈而确定地说,call mom。
sugar在一开始见到母亲就展现了强烈的抗拒。
她几乎不耐烦听到母亲的任何言语,并且直言不讳母亲就是一个不冷静的人。
躺到床上后,母亲在和护士分享自己当初生老大的故事,她嗤之以鼻。
在护士询问她要不要麻醉时,母亲开始反对,sugar强力镇压。
但是反对后sugar又有些迟疑,这时母亲告诉她没关系,按你的想法来,一切都会顺利的。
这其实是僵硬亲子关系的展示 — 多少次你或许也因为对父母的反感,在他们提出任何意见的第一时刻都是反对,而不经大脑思考?
随后sugar经历了几次阵痛。
在阵痛戏时演员的反应太真实了,大汗淋漓,紧要牙关,而镜头的微晃也反应那种因为剧痛整个人的视角都在模糊的感觉。
阵痛后母亲让sugar无比尴尬的调侃也让人想到生活里不知道如何破冰开始瞎说话的时候,一秒让刚刚感觉到温情的sugar重回暴躁状态。
来检查的医生在说话时因为其他出状况的孕妇而离开,sugar开始紧张了,和母亲说还是要用催产素。
母亲在赞同之后,终于忍不住询问:你是不是不想让我陪着你。
sugar: I just didn’t want all the stuff you bring with you. (我只是不希望你带来那些坏能量。
)Mom: Yeah. I’ve been trying to put that stuff away. (我一直努力把他们放在一边。
)…sugar: I aways put you first. Always. (我总是把你放在第一位,总是。
)Mom: Aw, that’s sweet. (那太贴心了。
)sugar: No, it isn’t sweet. It’s f*ked up, mom. I’m always trying to make you happy. Mom, I’d make myself sick to make you feel better. Do you understand that? (这不是贴心,这很病态。
我总是想让你高兴,我甚至会让自己生病来让你好过一点。
你理解吗?
)Mom: I do. And I can never forgive myself for that, sugar. I can’t. (我理解。
我永远也不会原谅自己。
)这三十分钟里很多对话都是有效的,推进的,在认真交流的。
我尤其喜欢母女两人的情绪渐进,和sugar的只在这半小时里表露,但冰山一角后她困于母亲恶劣生活习惯的misery。
家家有本难念的经,不管旁人评判这经是难是易,每个当事人都是五指山下的孙悟空,愤怒,不甘,迷茫,无法否认也不需要否认每一缕情绪。
第十季 Carmen和人生pua导师对峙这季Ever餐厅即将关闭,所以召集行业内专业人士进行最后的晚餐。
Carmen因此有机会和给他带来人生噩梦的导师D当面对峙。
这就是一个永恒的难题:做一个不那么优秀的人,和因为逼迫变成优秀的业内人士,但是失去生活,你选哪一个?
Carmen: I think about you too much. (我总是想起你。
)D: I don’t think about you. (我根本没想过你。
)C: Why are you such an asshole? (你怎么这么混蛋?
)D: How am I asshole? (我怎么就混蛋了?
)C: Do you have half an hour? (给我半小时我好好说说?
)D: You’re welcome. (不用谢?
)C: I’m welcome? For-for-for what? (不用谢?
谢什么?
)D: You were an okay chef when you started with me, and you left an excellent chef. So you’re welcome. (你刚开始跟着我时,只是个不错的大厨。
但走时成了一个出色的大厨。
所以不用谢。
)C: You gave me ulcers, and panic attacks, and nightmares. You—you know that, right? Do you understand that? (你给了我胃溃疡,恐慌症,还有噩梦。
你知道的,对吧,你明白吗?
)D: Yeah, I gave you confidence, and leadership, and ability. It worked. (是的,我也给了你信心,领导力和能力。
所以奏效了。
)C: I’m..am…I’m stunned right now. (我简直无语了。
)D: Dude, you need to unclutch your pearls. (伙计,你得冷静下。
)C: My lift stopped. (我的生活停摆了。
)D: That’s the point, right? You want to be great, you want to be excellent, so you got rid of all the bullshit, and you concentrated, and you got focused, and you got great. You got excellent. It worked. You’re here. Look at all this. (这就是重点,你想变优秀,你想卓越,所以你摆脱了那些杂念,集中精神,聚精会神,所以你变优秀了,变出色了。
这奏效了,你站到了这里。
看看这一切。
)这世间天赋和品质往往并不是同时出现。
很多时候极端的出色伴随极端的痛苦。
祝愿每个人启蒙路上都可以遇到善良而专业的良师,不需要像Carmen一样,因为被糟糕对待过,而控制不住自己对爱人口出恶言。
相比较第二季主题鲜明:讲时间-你挑战、压缩、极致对抗就能向前奔跑。
第三季用碎片化的快镜头告诉我们,极速奔跑的代价是什么。
有前两季垫底,大多观众已经看惯了歇斯底里以及如同BGM一般充斥在对话中的“fuck” ,不疯魔不成活,尤其在第二季结尾,Carmy已经情绪低落到谷底,开业当日被关在厨房的冰室里,你不知道接下来他还能再崩塌成什么样,从外卷至内耗已经初见苗头,可第三季开局,和想象中略微不同,众人缝缝补补之下,一切维系下来,可众人却愈发破碎了,本季就是,揭开伤疤,给自己看。
想要在熊家餐馆里分析出个故事主线不容易,三季都如此,第三季更甚。
尤其Carmy的叙事线,不看到最后一集再反刍很难直观懂得,这部剧为观众带来了怎样的一个男主角。
小卡和克莱尔的感情线停留在了他内耗的情绪里,第二季结尾被困住的小卡曾经娓娓道来,什么感情、幸福,自己不值得,画外音,唯有奋斗。
于是,同S01混乱的厨房一样的是牛肉店时期的人,不一样是每个人的态度,发生了本质的变化,一帮过不好自己日子的人,忽然打了鸡血一样,虽然依旧是喋喋不休除了比声大还比差脾气,但毕竟核心从吐槽都变成了各抒己见,解决问题。
曾经压缩的是时间,赶进度,等开业,开业后,是再进一步的目标,拿星。
小卡曾任职的米其林三星店铺,仿佛是过往青春奋斗的标杆一样,存留在每个和他产生干系的人的心底,无论是在此成就名声如小卡、学徒意识到专业重要性的Richie、亦或是行业新人仰望此地的Sydney,目标在此,再奔跑、挤压一下,似乎一切都还可以。
时间每到开业的5:30,所有人顾及不了所有人,伴随着一声开门,就开始了歇斯底里的奔跑,无数的碗碟、沸腾的锅、麻木的主厨、不知所措的迎宾,细枝末节处人人如喝了血的斗鸡,却如同被打了麻药一般,越想做好,越是把自己逼到绝境,濒临窒息。
画面刷刷鬼畜似的从眼前过,一次一次的5:30分,这感觉熟悉吗,像不像是每个奋斗在一线斗志满满的社畜你我?
于是,目标轰塌了,小卡和Richie都收到了米其林三星店的邀请:闭店party。
扔掉自我的每个人都像是在内心挖了个洞一般,茫然无措。
叔本华说,幸福不是一件容易的事,它很难求之于自身,但想在别处得到则不可能。
有人说熊家餐馆第三季,剧情太少了,从喜剧角度来讲,确实一时间很难看出有什么跌宕起伏的故事线,毕竟本季看起来就是,开了餐馆,难,继续营业。
也许这正是熊家餐馆的微妙之好,他反鸡汤,靠着人物的叙事,告诉你一个每个人都应重视的道理,关注自我。
首先是直面内心的恐惧。
看得出编剧很爱Tina,S3单独一集,讲述了Tina和大表哥相识的故事。
彼时她年过四十,承担着房租和养娃的压力,被工厂裁员,求职受阻,茫茫芝加哥城市,没有她的一席之地,看起来都绝望的时刻,她走进了牛肉店,遇见了大表哥,在此也解释了,为何大表哥死的时候,店里的人都爱他。
甜品师母亲去世后,剧中只呈现了一个葬礼,再就是每当镜头扫过,他脸上隐藏的深厚,看不出悲伤的表情,只有在某个不经意间,才对Sydney说了心里话。
最直白的,也是每个人难以逃避的主题,亲子关系。
不难看出,无论是小卡还是Sugar,这位歇斯底里的母亲对他们每个人内心带来的影响极大。
于是Sugar怀孕了,也不曾告诉母亲。
只有快生了,寻母不到任何人的时候,母女俩才最终见面,一见面就如同火星撞地球般激烈,爱恨混杂着,还有着将要生娃的迫在眉睫的窘境,让Sugar无法逃离,所以必须面对,看着她情绪饱满的母亲用自己的方式,表达爱。
于是,融化了,给彼此一个机会,爱能化解一切,没什么能阻隔亲情的羁绊。
没有意外,最后聚焦的依然是小卡,在米其林三星餐厅关店的party上,他见到了曾经PUA自己的主厨,那个在耳边絮絮叨叨,骂骂咧咧,导致他精神崩溃、失眠、质疑自我、噩梦、全线崩塌的那个主厨,他终于走到他面前,说了自己的心事。
全剧配乐仍然水准在线,每当你在晃动的镜头里即将走神的时候,BGM都能及时的把你召唤回去,依旧有Radiohead的歌。
还是那些破碎的人,外界让人表皮伤痕累累,内里的乱七八糟只有自我知道,第三季播完,当下看,很应景,一切可以重来,但还是得靠自己,第一步,先直面内心的破碎和恐惧。
声明:文章中剧照均来自于网络。
初知熊家还是在疫情,那时候成天紧张兮兮,工作也是提着神经,但是看到熊一反而慢了下来,回到老家各种不顺,但是看到小熊反而很治愈。
剧中各种f开头、各种不顺利、各种意外,尤其看到外卖爆单兼职感同身受。
看到卡尔崩溃,那时候我就想“你看,不要以为你专业就去生搬硬套”看到番茄酱的惊喜也跟着开心不已。
第二部,没有那么多f了,但是依然的不顺,装修手续各种各种,尤其今年自己开店,更深有体会。
但是看到大表哥坐中控和最后的店里的流畅动线又一次被治愈。
这一季,没有前两季那么紧张了,快慢更加融合,更像是每个人回忆录,虽然结果不算是很好,但是让正处在低谷的我决心在出发。
其实总结起来,三季连起来就像自己的故事一样。
知道自己的亲人走了继承了他的遗产,以为用自己的知识能改变什么,但是药不对症,还不如维持原样,心有不甘,可是上天会给我们转机,我们用这个转机再出发,过程坎坷,但是最起码动起来了,虽然结果不是自己想要的但是回忆还好。
可是也许我们的人生只有紧张,没有怀孕了快生了还出去买那该死的c餐巾的姐姐,没有无数次对骂还帮着自己的表哥,没有那个忍耐自己焦虑躁郁症无数次的助手,没有任劳任怨尽职尽责的阿姨,有时候我们只有自己。
但是我想,我们会好的,就如熊家会好的一样。
感谢熊家。
ps,其实我觉着三季最后的结尾很圆满,不知道第四季会拍什么,拍成什么样。
非常喜欢《熊家餐馆》的前两季。
在扎实的主线故事下巧妙穿插了大量人物之间的有趣互动,让人快速了解人物之间的关系。
对每个人物的单独故事聚焦也很出彩,通过回忆塑造人物性格,解释因果,而当下的发展则展现人物的成长及蜕变,但又不会脱离每季的故事主线,使得剧情饱满紧凑。
第三季整体风格发生了较大变化。
第一集偏向意识流,穿插回溯了男主Carmy的几段职业经历,算是交代了前两季所展现的人际关系网的来源。
此外,承接上一季结尾,闪回了他与Claire矛盾爆发以及与Richie起冲突的片段,并描述了他针对这两段关系做出的不同应对方式。
同时,还加入了关于原生家庭哥哥和母亲的回忆,活脱脱一部Carmy的《我的前半生》。
作为一个老观众,这部分内容显得有些多余,因为Carmy的人物塑造在前两季已经非常出色,以致于过了这么久仍历历在目。
而对于新观众来说,跳脱的故事线加上不断穿插的闪回剪辑手法,难免晦涩难懂,因此给我以凑数的感觉。
第三季关于餐馆运营的主线可能很难在前两季的基础上推陈出新,因而主线故事被大量压缩。
前期着重于Carmy与自身及他人的矛盾:Carmy与Richie小学鸡一样的争吵、互啄让人感到头疼。
尽管这部分情节旨在引入餐馆前厅与后厨的矛盾,但矛盾的深度和广度未能通过后续剧情得到体现,反而显得Carmy和Richie在经过两季的故事后毫无成长,还是像第一季前期一样幼稚且自以为是。
再加上重复且让人疲惫的Carmy自我怀疑和情绪波动的片段,我很多时候都忍不住跳过。
后期穿插的各种人物群像戏,要么莫名其妙,如Faks兄弟之间的互动;要么基本脱离餐馆主线,如Natalie的生产戏。
这些情节既没有使人物间产生新的化学反应,也没有给他们的既有人设添砖加瓦,让人毫无观看欲望,只期盼快点回归故事主线。
相比之下,上一季关于家庭聚会的那集就精彩有趣得多,不仅介绍了熊家全体成员的构成和关系,还巧妙地引出了表面和谐实则暗流涌动的种种矛盾。
叙事节奏张弛有度,最后冲突大爆发,使一整集的不安和压抑感升华到了一个新的高度,然后戛然而止。
整一集我都被不同的人物视角牵引着,沉浸于他们的喜怒哀乐,以致于结束后心情久久未能平息,无法点开下一集。
当然,这一季也有我喜欢的地方,那就是增添了更多聚焦于女性角色的剧情,对她们性格的诠释更为饱满丰富。
首先是Sydney。
相比第一季结尾崩溃出走的她,这一季她展现出了稳定的精神内核和极强的抗压能力。
餐馆的核心表面上是Carmy,实际上我认为是Sydney。
在Carmy一次次因为无法调和亲密关系和事业野心而陷入焦虑且肆无忌惮地发泄情绪时,Sydney不仅承担起了安抚、鼓励其他成员的职责(如帮助Tina在厨艺上实现自主成长、第一个主动关心Marcus在母亲去世后的心理状况、给生产后的Natalie送去慰藉食品等),还肩负了调和餐馆前厅和后厨之间矛盾的重任(主要体现为时刻提醒、制约Carmy的情绪发泄和充当Carmy与Richie之间的矛盾调解员)。
通过种种事例,Sydney所表现出的卓越领导力和成熟的处事方式让我非常敬佩,可以说没有她餐馆前期分分钟要完。
但更让人欣慰的是,主创团队没有将Sydney的这种付出视为她身为女性的一种理所当然,也没有将她简单定位为Carmy工作上的贤内助,而是巧妙地通过多处细节:例如剧中媒体对于餐馆的报道重点,Carmy因为自认厨艺更加成熟而包办餐馆菜单的安排,Sydney迟迟没能签下参股协议,加上后期Sydney收到其他餐馆的行政主厨一职的邀约,丰富展现了Sydney对现状的不满、不甘,更重要的是,不输于Carmy的厨艺才华和野心。
甚至我觉得现阶段的Sydney的领导决策力和综合统筹能力,是Carmy望尘莫及的。
写下这段话的时候还没有看完最后一集,心里一方面认为Sydney应该接受邀约去更广阔的天地施展拳脚,一方面又觉得作为剧的核心人物之一离开熊家餐馆不太现实,就看编剧最后发挥如何,如果是个较为合理且不牺牲Sydney这个人物的结局,那我对该剧的评价就会更上一层楼。
然后是Tina。
第一季前期的她习惯了得过且过的工作模式,对Carmy的改革嗤之以鼻,但看在Mike的面子上还算对Carmy比较客气,反之对于Sydney这个完全纯然的outsider(圈外人)没有展现多少善意甚至还偷偷使绊子,活脱脱现实中养老公司里面倚老卖老的职场老油条形象。
虽然第一季后期因渐渐了解了Sydney的为人和工作能力,也可能是因为熟悉了她的存在,而软化了对她的态度,但因为剧情篇幅有限,并没有展现太多她其他方面的转变。
第二季则随着餐馆的全面转型,在Sydney的鼓励下,Tina获得了和Ebra一同去厨艺学校进修的机会(这里其实也侧面体现了Sydney小可爱的豁达与不计前嫌)。
而通过描写两人截然不同的后续选择和发展,作为一名中老年女性,Tina展现出了不输其他年轻学员的适应、学习能力和非同寻常的野心和拼劲。
而在酒吧里的动情一曲,从一开始的拘谨到从容、最后赢得满堂喝彩,这一刻我感受到了Tina的灵魂轻盈而愉悦,暂时脱离了沉重的现实引力。
然后来到了第三季,主创花了一整集介绍了Tina的过去以及解释了她是怎样成为熊家餐馆的一员。
该单元集是我为数不多喜欢的偏离餐馆主线的剧情,Tina求职时那带着点讨好但又不失真诚的微笑让人动容,试问自尊心过高的自己陷入到相同境地是否也能拥有像她一样的勇气,放下身段去寻求一个未可知机会的眷顾。
该集的结尾,在做了将近15年的工厂调度员后,Tina毫不犹豫地接下了餐馆的工作,丝毫没有因为工作性质的180度大转弯而心生踌躇。
这也进一步诠释了为何Tina可以随着餐馆一样全面转型,并可以尽力跟上Carmy百米飞人的步伐,实现自我的一次次突破。
最后是Natalie。
说实话写到这里我已经有些疲惫,因为一开始只打算写一则短评,没想到洋洋洒洒写了这么多。
相对于第二季,这季关于Natalie的经营、管理才能的篇幅不多,好像更聚焦于她的生产以及和母亲Donna的关系缓和,加上我想更快回到餐馆主线剧情基本跳过了她生产的那集,也就没什么资格对这季的Nat大谈特谈。
尽管我个人不喜欢,主创团队能够专门用一集的时间来讲述Nat如何通过成为一个母亲一定程度上理解了自己的母亲并与其缓和了关系,还是很佩服的,如果之后有机会回看应该会更认真地观看。
第一次影视剧长评献给了《熊家餐馆》,第三季虽然总体水平不尽我意,但是还是有很多细节比较打动人,且还没看完结局,希望结局能对整体剧情有个大致交代。
最后的最后,提前期待第四季的到来。
焦虑,这个现代社会的通病,无论你是谁,都无法完全逃避。
长时间的焦虑会让人变得暴躁、愤怒,甚至扭曲。
而一般的治愈系电视剧往往难以真正缓解这种情绪,因为它们与我们的实际生活并不总是息息相关。
然而,Hulu有这样一部神奇的剧集——《熊家餐馆》。
它不仅展现了大量的焦虑与暴躁,还在一阵折腾之后,带给观众无限的温柔与释放,让人如释重负。
首季播出后,《熊家餐馆》也理所当然的获得了不俗的口碑。
美国电影学会将该剧列为2022年度十大剧集之一,《卫报》将该剧评选为2022年百大剧集,并形容该剧为“继《广告狂人》后最出色的职业剧”。
烂番茄新鲜度100%,IMDb上也有8.4的高分;还获得过第80届金球奖的电视类最佳喜剧类剧集的提名,主演杰瑞米·艾伦·怀特拿到了喜剧类剧集最佳男主角的奖杯。
《熊家餐馆》第三季(The Bear)
共10集
第三季由Disney+和FX联合制作。
主角卡米依旧由杰瑞米·艾伦·怀特饰演,他在剧中的表现一如既往地出色。
故事发生在一家名为Bear的餐厅,卡米的亲哥哥自杀后,他接管了这家餐厅。
卡米曾是米其林餐厅的优秀主厨,但如今的Bear餐厅却是一团糟。
前老板的任性管理使餐厅濒临破产,后厨的各位师傅们各有各的想法,不愿跟随卡米的新理念,使得他的管理难上加难。
卡米工作的第一天如同上战场打仗,他需要搞定供肉渠道、筹钱、面试新员工,还要应对后厨里的各种麻烦。
后厨里,面包师傅、配菜师傅、主勺师傅、假装不会说英语的大妈,以及火气十足的表弟,都给他带来了极大的挑战。
第三季延续了其一贯的真实与温暖,将我们带入了那个充满烟火气的厨房。
剧中的卡米依旧是一头乱糟糟的头发,一张总是看起来受惊的粉红色脸庞,仿佛刚被打了一巴掌的支离破碎感。
Bear餐厅在卡米的带领下逐渐走上正轨,但新的问题也接踵而至。
卡米不仅要应对餐厅的日常运营,还要处理来自家庭和外界的各种压力。
这一季的故事线更加复杂,卡米需要平衡工作与家庭之间的关系。
他的妹妹娜塔莉在餐厅中扮演了更重要的角色,两人的关系也因此变得更加紧张。
《熊家餐馆》一直以其真实的情感和紧张的节奏赢得观众的喜爱。
卡米在工作中的焦虑和压力,通过剧集传递给观众,引发了广泛的共鸣。
观众在感同身受的同时,也得到了情绪的宣泄和释放。
这正是《熊家餐馆》的魅力所在——它不仅揭示了生活中的焦虑,还能温柔地接住这些情绪,带给人们一种释放后的轻松感。
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【3.5】这季跟前两季的感觉又不一样了,并不是说不好,而是拧巴,跟这季剧里人物一样。
如果说第一季每个人的都一直处于狂躁状态下不稳定的爆发期的话,那第二季就是在这种狂躁状态下每个人趋于稳定的为餐馆重修而努力的局面。
当然第二季结尾的急转而下,也为第三季奠定了基调。
s2大家中为重建餐馆的目标努力的过程激动让人振奋,每个人都有高光时刻,这也是第二季好看的原因所在,每个人都向着同进一个目标奋进的同时自身又处于蜕变和彼此磨合当中,再加上惊喜客串,产生了奇妙的化学反应和爽感。
但万事俱备,如何维持住局面才是之后要面对的,第三季剧情上进入了白热化阶段,焦灼可以形容我的观感,总体上感觉很散,整季就跟卡门在这季的状态一样,处于游离阶段,恍惚,痛苦交织,思考着过去与未来,陷入自我实现的痛苦当中。
大伙们在努力维持餐馆运营的同时,也处于自身的困境当中,实际上让人看的并没有第二季爽,是是更加致郁的一季,开头结尾蓝色的色调更渲染出悲伤的紧张感,这更像是一季的过渡。
但它还是一部接地气的,具有人文关怀的剧。
当然主创们也贡献了精彩的几集,下面讲到的几集是个人认为在情感上,氛围上都比较好的,ep1中卡门由于上季结尾的失误陷入了痛苦当中,用工作麻痹自己,回忆与做菜的平行剪辑与配乐产生一种禅意,从过去的回忆中寻找平静与灵感,情感浓厚,可以说是这三季中最反差的一集。
ep6我觉得应该让很多人有共鸣,缇娜的经历展现出的社会问题无比真实特别接地气,而与迈克的无意相遇和对话开启了之后的故事也回收了第一集的伏笔,又暖又苦,台词写的特别好,真正的苦中作乐。
还有ep8可以说是本季的最佳集,母女之间从剑拔弩张的对话到共同面对生产大事,一次次的宫缩与急促的呼吸和逐渐加快的心跳声让过往的的痛苦在此刻被消解,当下才是最重要,两人终于和解,奥斯卡最佳女配杰米李贡献了最佳演技,母女间微妙的针对感夹杂着温情,诠释的特别好。
总的来说个人认为目前s2>s1>s3
其实我很喜欢Claire,但是大可不必每集给我展现一段Carmy内心的恋爱回忆。Carmy最后直接对线霸凌哥把我看懵了,面对根本不记得自己的仇人,骂着骂着把自己搞哭了算什么啊!!Syd还是那么不招人喜欢,这一季完全不知道干了些啥,菜品一点没研发,也不见做菜,就在厨房里报菜名了。最喜欢产房里Natalie和妈妈那一集,其次是黑婶找工作实录。甜品哥整天在那里装深沉装忧郁感觉除了妈妈去世没故事好写了,幸好戏份不多。总体来说这一季每一集都不连贯,很割裂,拍摄手法再新颖又怎样,故事不行讲故事也不行,那就是不行。
追不动了,吵了三季,每个人都应该去看心理医生。以及,餐饮业应对经济下行的策略怎么会是开米其林餐厅呢
受不了男主啊啊啊啊
混乱 导演好像从哪里学到了一些乱七八糟的东西全都用在了这里 但是跟这里不搭 要讲的东西太多 很多都浅尝辄止 想表现得很痛但因为太多太杂反而无法让人深入进去 导的最好的还是感情线那一趴 其他地方都太过眼花缭乱 应该像台词里的 少一点 不要重复
This is not about food, this is about people!
这季太拖了,另外请自觉转到drama好吗?!
相较于前两季,这一季几乎是原地踏步刻画人物和心理,剧情上没有推进多少,故事也十分的琐碎,可能是为下一季过渡铺垫?总感觉这一季很无聊。可能也是个大胆的尝试,但是看了十集只能挑出一个第八集,属实是有点失望。我还是喜欢之前的快节奏,这一季变化太大了,有种既心理紧张又日常拖沓的怪异感觉。
好拖沓啊主线进度好慢,全部都是无关痛痒的剧情,主角这个样子太讨厌了有病就去治,折磨其他人算什么?表哥反而正常回来了,女主要不走了得了
除了结局不错其他都没啥记忆点,下季还这样别拍了
看了第一集就不想看了,carm这点破事至于么,所有角色都有成长,就carm,脆弱的像个四十岁的男宝,还在墨迹
标第三季的时候才发现一二季都没有标过,其实我更喜欢前两季诶,但是Sugar生小孩那一集太好哭了
第三季有点翻车了。剧情基本没前进,明显是在拖延时间等下一季也是最后一季。。。
依然压抑。主角仍然拧巴。看的老子情绪低迷,真是好剧。
最后几集还挺治愈的。
有点散,尤其其中几集卡米跟直接失踪了一样,一到他也是不停穿插记忆碎片来讲他的狂躁、纠结和挣扎,好乱,需要特意压下那种乱才看得下去。姐姐生娃那集,依旧看不懂妈妈唐娜,但这集感觉真的把那种疼演出来了,导演竟然花这么大篇幅讲女性的生育之痛,和面临生产时的女性同盟,有点啰嗦但也有点沉浸。整体而言没有第二季好看。
【FX on Hulu】当剧集被推到“神台”,它也如同一口压力锅,背负着来自传媒、观众、平台的种种期望;在喜剧整体都已陷入疲弱的当下,想要用最先锋、个性的示范设置一个“门槛”,或者大声喊“别再问我什么是COMEDY”。从第一集的极简对白和时间线的丝滑切换都已经是炫技,之后独立集、个人视角、Ayo Edebiri的导演首秀、40分钟+单集片长…样样都来,好像你坐定在一个晚宴中,被繁复的菜色搞得应接不暇,但仍需腾出空间慢慢消化。因为已经在某个时候指向完结,无论主创怎么解释,第三季都更像是一个允许各种自由发挥的过渡季;它没有再提供追看上的压力,却让你对剧中的音乐选择、出现的演员、每个人的动态都保持关注,并开始疯狂搜索。
第一集太舒服了,以至于后面他们吵架看得我很累。
best season
辛妮这个狗日的真是忘记了自己是个什么狗屁吧 看着她很恶心了 很久没有这么讨厌一个演员了
第六集难过到我根本不敢看第二次。他说觉得他擅长很多事但是没有最擅长的事,他说他的责任太多,梦想不存在于他未来的蓝图中。他说他羡慕那些不觉得生活的常态本来就是一坨狗屎的人。