结婚证书

其实出于国际巨星的形象，杰哥不应该接这部戏的，人设太他妈差了，不过这不耽误杰哥依旧演得很好，打得很出色，依旧和龙之吻一样的问题，这个剧本太不扎实了，剧情说实话太不亮眼了，甚至有bug。

故事中杰哥的妈妈明明死在学校，校长怎么会不知道杰哥的妈妈去了哪里？？？

而且还不报警，任由杰哥被抓走，听不到枪声的吗？

编剧你看看这个剧情合理吗？？？

电影中间其实一直吊着观众的胃口但没让观众爽的点就是藏在柜子里的人一直没被发现，少了好重要的情节气氛的推动，可以是被发现后威胁杰哥，杰哥帮助二人逃跑，中间二人也受点伤，但不必要死，然后美国是没有警察吗，二人都不报警的，经典的港片不都是这样的结尾吗，主角大显身手杀死大反派和重要手下后其他喽啰交给警察。

这就是本片结尾垃圾的地方，就应该杀了反派，杀母之仇怎么可以不报？？？

编剧的脑子是装的💩吧，再把几个手下的下场也交代一下，又是一部无力吐槽的片子，我杰哥太亏了。

如果把设定变成是一个弃婴被反派捡到也那反派可以不必死，可以看在‘养育之恩’不杀反派，但设定是杀母之仇呀，外国狗那么大度的吗，垃圾编剧。

其实bug远不止一处，中间我一度以为反派是真的死了，他并不是最终反派，我以为的最终反派是生死斗场的老板，他会想要操控杰哥为他盈利，不然为啥要安排一次车祸，把反派全杀了，不就是为了引出新的反派吗？？？

剧情走向真的太迷了，如果不是这样的剧情走向，那为啥要安排车祸和杀死反派，动机在哪，又是谁要杀反派？？？

而且都到这种程度了反派居然还没有死，机关枪扫射哎，牛批，逻辑完全都不在线，垃圾剧本垃圾编剧，四星全是给杰哥的。

骂这是烂片和暴力的人都是自己看不懂瞎嚷嚷的。

这部电影动作只是基础，暴力只是衬托，温情才是根本，看不见温情改变了一个野兽重新做人的观众，都是用眼睛看电影。

但是电影，应该是用心去看的。

如果不是被后来的人关心帮助，被琴美妙的声音感动，他不会知道外面世界原来如此美好，除了打杀还有温暖，于是回归了正路。

眼睛只是窗户，心灵才是看懂电影的关键。

摩根.弗里曼和李连杰一起的演出，总觉得少了些什么，故事的情节不够丰满，看的云里雾里，总算把一个故事讲完了。

新世纪李连杰或许真的没有什么好的作品，着或许就是为追求好莱坞的代价吧。

整部影片情节简单，就是两个部分而已，还是一部纯粹的打斗影片，后半部分其实能够有所影片的气息，可是最后的结尾那种嘎然而止的感觉，令整部影片跌入低谷，一种本不该有的傻气，矫作的傻气

尽管吕克贝松同志近年来掺一脚的片泛滥成灾，且不少有盗世欺名之嫌，还是期待狼犬丹尼。

没有理由，只因他是吕克贝松。

有着伊一贯的风格，故事简单不沉闷，节奏剪辑紧凑，构图色彩漂亮，片长适中，加上李连杰的敏捷身手，片子蛮好。

情节一句话说得清楚。

一个从小被当作狗养大的打手如何过上正常生活。

故事发展很容易猜到，除了反角异于常人的旺盛生命力，什么都在意料之中。

不过呢，节奏掌握的好的话，简单故事一样可以吸引人，《taxi》是至佳例子。

当然，丹尼不同于taxi，那是搞笑片，丹尼是正剧。

演员的表演很出色，或者说吕克贝松选角选得聪明。

李连杰半大孩子的脸实在很适合这样一个角色，两只大眼那样清澈单纯，仿若小小孩童的灵魂被禁锢在大人身体。

天真样貌，幼稚行事。

没有更适合的了。

心灵导师的角色，摩根弗里曼演的驾轻就熟。

没有惊喜，亦没有失望，教科书般的一招一式，可以作为任何一个后辈的样本。

其它人，大反角叫不出名，却是熟面孔。

女主角小脸孔小身形，十分可爱。

大抵算是吕克贝松近期比较好的一部作品吧。

看到豆瓣这个分数就知道肯定又触碰某些“爱国人士”敏感自卑的玻璃心了。

李连杰演技进步很大，当时他已经40岁了，但还能从他眼神中看到角色应有的那股童真，这一点非常有代入感。

但是有些时候还是有点用力过度，比如那个僵直的走路姿势。

动作设计和李连杰之前灵动的风格不同，非常的野兽和原始，这样确实更符合角色本身，也看的挺爽，但是总感觉外国的群演，就是那些被揍的小喽啰演技和中国本土的没法比，很多的不自然，害得我频频跳戏。

但其实，感觉片子最大的毛病还是在剧情和人物塑造上。

剧情充斥着大量不合理的情节，比如被机枪扫射，出两次车祸都死不了的叔叔；还有调音师，女儿，便利店老板好像都对奇怪的丹尼很习以为常，见怪不怪；还有明明已经对杀人习以为常但却突然就拒绝杀生的丹尼……感觉很多剧情都可以改得更合理一些，但并没有。

人物塑造上，我觉的丹尼这个人物的内在转变有些过于顺利了，在那样的成长经历下，如果想完成转变，除了存在外力阻碍，再多些内在的障碍会显得人物更加真实，甚至可以保留角色性格上的某些无法克服的缺点，塑造一个带有些许暗黑英雄意味的人物，参考死侍和毒液，比如摘掉项圈后，自我控制变弱，易冲动，更有暴力倾向之类的；比如还是更喜欢用手吃饭。

这样观众会将丹尼从犬到人的转变更多的聚焦到丹尼内在的转变，他之所以重新成为人，是因为他内在认同自己是人了，尽管他依然带着项圈还习惯用手吃东西。

我觉得这样的人物塑造会更有深度，更真实，应该也会更有趣。

可在电影结尾，丹尼已经完美融入正常人了，虽然是个皆大欢喜的结局，但也丢失了丹尼这个角色的一些魅力。

（我还以为能看到丹尼为了保护家人自己摘掉项圈然后暴走的炸裂画面呢）至于其他人物，有因为车祸非常在乎女儿安危的调琴师，有乐观的女儿，有总想再挣一笔钱的贪婪叔叔，还有一个完全没有任何交代的白衣杀手等等，这些人物的性格都称不上是饱满，但毕竟电影时间有限，表示理解。

总之，国人动作电影中，这样题材的电影前无古人，让人眼前一亮，故事内核又立足于人性，在动作片中则更显珍贵，非常佩服李连杰敢于创新和挑战自己的勇气。

希望未来能看到更多有深度有内涵有创新的中国动作电影。

电影的主题非常清晰明了,讲述的是人性和爱的回归！

我就无法理解某些人所谓的爱国imdb 上都对李连杰的表演给予不错的评价，丝毫没有你们所谓的歧视感！！

人自卑惯了就是受害者心理，觉得什么事都在针对自己，想必你们也特别喜欢看国外的论坛对中国的各种事件和习俗的评价吧！！

归根溯源就是你们始终是弱国心态

杰是亚洲最高片酬演员，拍过很多戏。

李连杰大多数的电影都是一个由始至终十分狠毒的角色，如《黑侠》《宇宙通缉令》。

但是这部电影违背了我们对李连杰的客观认知。

他饰演了一个十分具有人性位的角色，对于李连杰来说这是一个挑战。

在分析电影前，先看看导演。

路易斯·莱特里尔，在指导本片前有《玩命速递》执导这种动作大片的经验。

也延续了爽快，拳拳到肉的打斗的风格。

当然，由于李连杰参演，再打斗的过程中也带来了许多中国功夫的原素。

而丹尼在打斗外他是一个任人摆布的“狗”，完全没有个人意志可言打开锁后才可以释放自己的天性：愤怒，打斗，甚至是杀谋。

注意，电影里丹尼看见了广告上的钢琴是丹尼开始有自己意识的时候。

他一直希望拥有自己的钢琴，即便是自己老板反对。

这也让观看者产生了一个疑问：钢琴和丹尼之间有什么关系呢。

其实，钢琴代表了丹尼的救赎，钢琴就是丹尼的第一道光。

和佛理曼想遇后，丹尼认识到了什么才是真正的家庭，也找到了自己家庭的真相，也慢慢的找回来真正的自己，找到了世界的美好。

到了和老板的最后斗争中，丹尼人性的转化达到了高潮，丹尼的自我革新是否成功？

是否再一次丧失人性杀人？

从他那愤怒的表情中我们无法辨别。

最后，他抑制了他的怒火，事实证明，丹尼的自我革新是有效的。

在所有电影当中，每一个细节都应该有用处。

但这里有一个细节没有用到。

直接导致电影被认为草草收场。

老板上楼了，那你这帮小弟到最后怎么了？

电影当中没有说明，这是电影中的一大问题，到最后事情这么发展呢，也完全没有交代，草草收场。

虽然说电影主要是说明丹尼心灵革新以及内心重从“狼犬”到富有人性的人，但也应该要交代吧？

为什么费里曼饰演的角色设置成盲人？

其实这样更加好的表达效果，虽然看不见但是对世界有清醒的认知，通过声音了解他人，就像他可以通过钢琴生了解丹尼。

看看运镜方面，其实也是很好莱坞式的，也没有什么创新。

举个例子：

以一个人物开场

然后后将镜头给另外一个人物

然后再给另一个人物

最后交代人物位置关系这部电影主要也是探讨人性为主，动作戏比较少。

这部电影也是对李连杰的一个大挑战，感情戏多了，人物内心表达有多了，李连杰的演技也过关，整体来说是一部很常规的好莱坞电影。

高利贷商人巴特（Bob Hoskins 饰）在丹尼（李连杰 饰）四岁时将他收留，从此用训练猛兽的方式让丹尼成为自己忠实的“狼犬”。

巴特日常的工作是带领自己的手下与丹尼四处收账，如有任何人胆敢暴力反抗，巴特就放开丹尼颈上的项圈——那是进攻的信号，让后者用蛮横凶残的招式击溃对方。

每次任务结束，丹尼都被送回阴暗的地下铁笼。

某次打斗中，丹尼偶遇盲调音师山姆（Morgan Freeman 饰），并为钢琴所深深吸引以致忘记了巴特的任务。

盛怒的巴特将丹尼送上以死亡为终结的地下拳场，赚取了更多的利润，在离开拳场的路上巴特一伙遭仇家埋伏，丹尼幸免于难，被山姆一家收留。

在山姆家里丹尼体味到缺失的亲情，逐渐找回了自身的人性一面，并开始学习弹奏钢琴。

巴特等人经过治疗后痊愈，再次将丹尼拉回到拳场，然而丹尼已不再愿意杀人，无意中又发现了当年自己母亲遇害的真相，丹尼与巴特一伙的决战在所难免……©豆瓣

杰是亚洲最高片酬演员，拍过很多戏。

李连杰大多数的电影都是一个由始至终十分狠毒的角色，如《黑侠》《宇宙通缉令》。

但是这部电影违背了我们对李连杰的客观认知。

他饰演了一个十分具有人性位的角色，对于李连杰来说这是一个挑战。

在分析电影前，先看看导演。

路易斯·莱特里尔，在指导本片前有《玩命速递》执导这种动作大片的经验。

也延续了爽快，拳拳到肉的打斗的风格。

当然，由于李连杰参演，再打斗的过程中也带来了许多中国功夫的原素。

而丹尼在打斗外他是一个任人摆布的“狗”，完全没有个人意志可言打开锁后才可以释放自己的天性：愤怒，打斗，甚至是杀谋。

注意，电影里丹尼看见了广告上的钢琴是丹尼开始有自己意识的时候。

他一直希望拥有自己的钢琴，即便是自己老板反对。

这也让观看者产生了一个疑问：钢琴和丹尼之间有什么关系呢。

其实，钢琴代表了丹尼的救赎，钢琴就是丹尼的第一道光。

和佛理曼想遇后，丹尼认识到了什么才是真正的家庭，也找到了自己家庭的真相，也慢慢的找回来真正的自己，找到了世界的美好。

到了和老板的最后斗争中，丹尼人性的转化达到了高潮，丹尼的自我革新是否成功？

是否再一次丧失人性杀人？

从他那愤怒的表情中我们无法辨别。

最后，他抑制了他的怒火，事实证明，丹尼的自我革新是有效的。

在所有电影当中，每一个细节都应该有用处。

但这里有一个细节没有用到。

直接导致电影被认为草草收场。

老板上楼了，那你这帮小弟到最后怎么了？

电影当中没有说明，这是电影中的一大问题，到最后事情这么发展呢，也完全没有交代，草草收场。

虽然说电影主要是说明丹尼心灵革新以及内心重从“狼犬”到富有人性的人，但也应该要交代吧？

为什么费里曼饰演的角色设置成盲人？

其实这样更加好的表达效果，虽然看不见但是对世界有清醒的认知，通过声音了解他人，就像他可以通过钢琴生了解丹尼。

看看运镜方面，其实也是很好莱坞式的，也没有什么创新。

举个例子：

以一个人物开场

然后后将镜头给另外一个人物

然后再给另一个人物

最后交代人物位置关系这部电影主要也是探讨人性为主，动作戏比较少。

这部电影也是对李连杰的一个大挑战，感情戏多了，人物内心表达有多了，李连杰的演技也过关，整体来说是一部很常规的好莱坞电影。