正义反击

本来想好，无论如何要淡定，不要追剧了，不过mother还是追了orz泰子阿姨依旧美貌>< 觉得奈绪这个角色很别扭，苦大仇深似的表情，有点像憋了太久还没下雨的天空，不晓得是不是僵掉了。

loli大好，没有矫揉造作的演技，似乎这个角色就是量身定做的，不过还想再看一部作品再说，目前赶超麻油子在我心里的地位了><觉得这剧的节奏有些快，第一集诱拐铺垫不够，虽然后面几集一直在慢慢诉说奈绪的童年，似乎让人有些理解她诱拐怜南的动机，但是还是觉得偏快。

原本以为山本耕史这根线会像白夜行里老警察一样从头到尾都在追查，寻找真相，不过巨突然的就把一切搞定了，然后第四集勒索一千万……当时看了我很想骂人也，一直觉得这个角色是可以把这部剧即使落到俗套也能升华的一个重要关键，突然就人渣化了，不能接受，不能接受。

结果第五集突然记者洗白，被泰子阿姨烟灰缸抽了一下后讲了个悲惨的故事，然后啥也不要了，我连骂人的心都没有了。。。

接着在结尾新的敌人粗线了！

怜南的亲妈！

估摸着，这人渣娘应该同样走上勒索的道路。

我依旧抱有期待，这条线和记者线擦出火花，记者同学你要洗白就洗彻底吧。。。

吸引我看下去的，不得不说是因为奈绪的两个妈妈了。

性格上，我无论如何都是很喜欢养母，特别是第五集，交代了收养奈绪的过程。

面对奈绪省下零花钱，出走去东京塔上用望远镜找生母，她说，既然这样我就陪着她找，只有那次话少而自闭的奈绪从望远镜里找到妈妈的时候，第一次正视了我。

作为养母的藤子，有钱，有事业，有三个女儿，虽然奈绪不是亲生的，奈绪也不是很合适的收养对象，但是她说，所谓母女不是靠什么互相选择，而是靠相遇的缘分。

这番对白，我想，更是让奈绪坚定了继续做怜南妈妈的决心吧。

而从生母和奈绪的对话中，奈绪说着记忆里始终不能忘记的被抛弃的那天的情景，没有做作，也没有俗套，很感人。

至于为何要抛弃奈绪，又是期待交代的真相。

无论生母也好，养母也好，万幸万幸，这部片子里没有圣母。

虽然目前对于是否烂尾心中仍旧充满不安，但是，姑且继续等待神编剧的神剧本吧。

松雪泰子身上总弥漫着一种忧虑纤弱的精魂。

她的颦眉，不语，眼神。

这种说不出的微妙的温婉优雅而遗世独立的气质总让联想到自己的母亲，和自己观念中“母亲”这个词。

片中的小女孩更是让人惊异的闪光点。

是什么让一个年纪如此小的孩子拥有无法想象的，成熟高超得让人心酸的心智？

明明处在最无辜的年龄，却有包涵容纳一切不幸和不公的宽宏耐力和心灵，受尽凌虐和伤痛后，看破生命和世间后仍保持着孩子的笑容。

镜头很美。

第一集就可看出制作的精。

候鸟，大海，母亲，女儿。

每帧静止的画面都像完美的摄影作品。

关于女性。

关于母性。

关于遗弃和被遗弃。

关于纯粹的保护与爱。

——“我想要成为你的妈妈。

”不仅是这对母女，还有故事中出现的一对有一对的母女们，片中家族中的每一位女性的平凡的伟大和荣光，让人动容。

那个女孩和片子里的女孩一样可爱美丽，一样敏感成熟，水汪汪的大眼睛，他们的家庭大不相同，可是她们内心的痛苦是一样的，我面对现实无能为力，看到这个片子我好想好想她，可不敢去看她，曾经几个夜晚梦到她对我哭说想我。

我曾经应聘一个北京非常有名的房地产公司老总家的家庭教师，开始说只是这个孩子过于任性需要有人调教下，因为孩子喜欢画画，想找个会画画的老师作为教育的切入点，因为我很爱孩子，有很强的耐心，同时妈妈又当过幼教心理医生，我很自然被选上，薪水很可观，看似也很轻松的工作，一周就3天班，如果单一从赚钱的角度，完全可以，可我开始就没把这个工作想的那么简单，但近到家庭我还是被我看到的一切刺痛了。

孩子10岁，很漂亮，带着淡淡的忧伤，不爱说话，可只要说话就语出惊人，不怎么理我，但总会用眼神偷偷观察看我，穿衣习惯不像那么有钱的家庭，反而节俭谨慎，同时眼神中有淡淡的恐惧，笑容收的非常快，笑起来很甜，让我一阵阵揪心。

接下来我被家庭的冷漠和虚伪刺痛了，孩子的家庭非常富有，家里面豪宅按电梯，可以想象，我不想过多描述，因为只能反差，让我更加憎恨他们对孩子的忽视，妈妈是过气的演员，开始我还以为她老了反思自己对孩子当初的不好，母性回来，每次我见完孩子她都会给我好几个小时的电话追问孩子近况，可慢慢发现，这个妈妈都是为了遗产，对孩子从不用心，没有给孩子她虽然依然在这个家，可因为男主人不喜欢她了，她基本没什么地位，只是花钱方面不被限制，人人都不太瞧得起她，孩子也躲着她，而她在男人心中当红时候从来不在意孩子，给孩子喂奶换过尿布，等等应该妈妈做的都没做过，甚至很少抱孩子，还振振有词说老公宠他不让她管，给保姆管，不怪她。

现在老了，发现孩子爸爸还算喜欢这个孩子，她好希望争过来孩子为了遗产，太可怕的妈妈了。

连给孩子该买水果，吃什么穿什么衣服，什么都不知道。

孩子害怕自己睡在大大房间里，但宁愿跟保姆睡也不去找妈妈。

再说说她爸爸，有着上亿资产，就不知道自己是谁了，在家当皇帝，在外当爷，他跟孩子见面就跟皇上见太子似地，孩子放学不管几点都要在门口等他回来，爸爸一回来了，家里保姆马上装样子给爸爸看，孩子跟爸爸也是表面的虚伪，因为知道表面一切的物质至少还得靠着爸爸， 在这点上孩子心理有很强的现实心态。

可爸爸只知道管教孩子，给她安排无数的课程，来满足你没有时间陪孩子的心虚，孩子累的不行，可自己的学校作业都写不好。

更可悲的是，孩子的爸爸是离婚，孩子还有个同父异母的哥哥在美国，而哥哥的性格跟妹妹一样自闭，犹豫，小小年纪5岁时没人管，就有丰富的金钱，爸爸就把他送到美国找人照顾他，他没有爸爸妈妈在身边，天天躲在床头边，说那里有人跟他说话，那里热闹，多可怕啊，而妹妹也经常说自己有幻听，说有人跟她说话，太可怕了，实际都是没有爱啊。

而这样的事情还在他们的家庭恶性循环，哥哥因为无人管教，19岁就在美国和另一个女孩生了个女儿，被爷爷（孩子的爸爸）强行带回中国，小女孩现在3岁，保姆管教，爸爸妈妈就是陌生人一样，见了就哭，没有明确的爸妈概念，天天小小孩子满屋子跑，据说曾经因为家太大，保姆具体怎么照顾的都不知道，经常喝臭的水，拉一裤子没人管，我就亲眼看过家里下人们都在吃饭，小小孩子可怜的端着碗到处问，谁来喂我饭，谁来喂我饭，天啊，那天我崩溃了，没有吃饭，喂了她饭，可我发现我喂她时孩子在偷偷的看管教她的保姆，害怕，马上去溜须保姆。

再说说我真正带的孩子吧，实际我完全是又当爹又当妈，我教她怎样保护自己，让自己强大，抛开恐怖心理，对人要有礼貌，正确面对父母的恩情（至少是物质的满足和生育之情）真的别的我找不到理由，教她所有的自理能力，看电影，分析电影里的小朋友心理，一起逛街买衣服，教她写日记，对家里人友善，虽然孩子有时也会任性，可都跟我跟好，跟我一起睡觉，睡前会来亲亲我，会让我给她讲故事，睡醒了会告诉我她梦到我了，我给她洗澡陪她玩耍，接她放学，去问她班主任她学习状态，带她去博物馆，故宫，给她讲历史，说我在时候家里的饭菜佣人做的最好吃，她不知道我天天去厨房盯着佣人食谱给她换样子做，每天都要求给她送水果，她曾经说我要再大她一点，她恨不得叫我妈妈，我当时要疯了！

发现这样不是办法。

更重要的是家庭成员在各个角度的利用我强加我压力有的希望我让孩子跟爸爸好，有的让我跟妈妈好，可谁知到孩子要什么，她只是筹码。

孩子更清楚自己的角色。

所以她更加痛苦。

而在孩子爸爸和家里管家眼里我只是个高级保姆，一点得不到老师的尊重。

在我决定离开那天，我又回去看看她，接她放学，她看着我抱头大哭“你为什么要离开，为什么”？

我们找个聊天的地方，我才知道孩子什么都懂，爸爸外面的女人，妈妈的心态，哥哥的状态，家里佣人的心态，包括那个哥哥生的小小孩，天啊！

我能做什么，那一刻我恨不得诱拐她，真的！

孩子哭着说，你就陪我一天是一天，让我快乐一天是一天行吗？

你的离开根本触痛不了我父母早已经成型的心态！

这可是10最孩子啊！

她说没有人对我这样过。

接下来的日子孩子天天给我打电话，一天能打40个，给我打完给我男朋友打，我们陪她聊天，反复聊天安慰，只有听到我声音才会睡觉。

我的生活完全被她控制了，有天我跟孩子发火了，教她要有自力能力，我不能什么都不做反复接她电话，我知道我错了，孩子慢慢的电话越来越少，哭声也少了，故作镇定，生疏……没有了消息，他们家人曾经跟我商量让我再回去照顾她，可面对现实我自己的生活我可怎么办啊。

现在孩子已经一点没跟我联系了，我很想他，可我害怕联系她，我害怕电话那边听到是比最初还冷漠可怕的孩子的声音，我是不是在害她啊，看到MOTHER时，我真的很想很想她，木子，你好吗？

今天睡的好吗，听不听话，自己知道洗小内裤吗？

对大人有礼貌吗？

好好写作业吗…… 老师很想你！！

本剧上映已有十年，也是我翻来覆去看过最多次的日剧，时常有不同体会。

关于其中颇受争议的两个人物——道木仁美和记者藤吉骏辅——有些许思考，此外还有剧中一些小小的细节，也不知是否是我多虑了，尽力写出来和大家分享探讨一下。

以下内容存在剧透，请注意。

1、关于记者第5话对记者藤吉骏辅的行事“动机”做了描画，但依旧有许多朋友表示没看明白记者这个人物到底想做什么。

记者这个角色作为局外人、旁观者、描述者穿插于整剧，以阵营矩阵来列示，属于 “守序中立”偏向“守序善良”。

细数前后，会发现整部剧中关键人物间的碰撞，严格意义上来讲大多与记者“无关”——道木仁美自己从室兰的小学那里拿到奈绪老家电话，自己寻到了东京——唯一对“剧情”有所推动处，是让望月太太几乎第一时间得知道木仁美来到东京，加快了奈绪与望月之间碰撞的节奏。

其他时候记者在做什么？

俗气地讲大概是：边缘ob，疯狂bb。

为什么需要一个这样的角色？

很简单：第一，编剧需要有角色以 “局外人”、“旁观者” 的身份站出来，在所有人（剧中各方，也包括剧外你我）都因共情而一叶障目失之偏颇时给出一个中立理智的视角，让大家冷静地沉下心来想想：事情是不是可以有其他的解决方式；继续发展下去会是一个怎样的走向；这样做真的合理吗（无论法理抑或情理）？

第二，记者是唯一能够“合理地”穿针引线将各条线索串联起来的人。

没有了记者，该如何不显突兀地揭示道木仁美一切行为逻辑的原初，怎样自然地拂开望月太太隐匿30年的秘密？

他是观察者、记录者，抛开主观情绪再审视，记者前前后后表述的观点，更加符合正常社会的运转规律。

记者为何要“勒索”奈绪1000万？

不仅是记者，即使是奈绪的生母和养母，在刚发现继美的真实身份是怜南时，都“质疑”过奈绪行为的“真实动因”。

第4话中，生母明确地说道，奈绪的行为或是出于“悬索桥的爱”，即吊桥效应，奈绪当即矢口否认。

当然，奈绪往后也用行动证明了自己不是“一时冲动”、“出于同情”而进行角色扮演。

亲人尚且如此，作为旁观人士的记者，该如何确认奈绪的真心？

诚然，故事前半段记者的行为令人烦扰，实则记者是整剧中最客观清醒的人。

从他的角度，一开始看到的是单身女子擅自带着孩子远走，动机未明。

作为一个曾经想要拯救受虐儿童却最终失败的人，记者情知“拯救”并不是轻飘飘的一个词、一句话，践行它所需的付出与面临的险阻从来不少，而奈绪真的有这样的勇气、觉悟和能力吗？

他要确认这一点，所以提出了1000万的“试探”，其内生逻辑很简白：如果你只是半吊子的“自我感动式救赎”，那做还不如不做，趁早放弃转而诉诸其他方式，对你和孩子都好。

在最初的奈绪和上帝视角的我们看来，他自然是“恶人”，可他所说所做的一切错了吗？

奈绪确实“部分”打动了他——却也仅仅只是部分——母性与决意值得肯定，但我们不得不承认，逃跑和生活是不一样的，在给孩子营造一个安稳的家这方面，奈绪力有未逮：户籍、经济来源、法律问题，或多或少需要他人的帮助，虽然这也是人物间碰撞出火花的基础。

2、关于道木仁美我承认世间有无来由的爱恨与善恶，但编剧若笃信于此，难免使整个故事脉络显得单薄，经不起推敲。

在阐释道木仁美这个角色上，坂元裕二做得确实很好。

很多电视剧中的不少人物都倾向于脸谱化——我便是这么做了，你管我为何？

——像是一张白纸，干干净净空无一物，却显得甚是无赖。

道木仁美这个角色有所不同，她的“恶”自有来由，并非单纯一抹暗色，是无数色彩反复层叠涂抹，最终杂糅成的一坨黑。

仁美爱怜南吗？

自然是爱的，第8话拥住怜南前的落泪和颤抖绝非虚假。

那她是否给予的爱不够多？

我却很难轻易地开口。

只能说，我不知道，亦难以评判。

母亲实是一个无比艰辛的角色，如第4话中铃原太太对奈绪所言，须经十月怀胎、给孩子哺乳、晚上孩子哭闹要抱着哄、换尿片，难得一场好觉，才能渐渐成为一个母亲。

道木仁美所经历的“苦难”，显然比之更多。

生下怜南时，仁美约莫22岁不到，无论是过往经历还是当前工作，都表明她没有很高的受教育水平。

早早地遇到了一个男人，共筑了爱巢，诞下孩子，男人却转头扑向他人怀抱——仔细看看第8话，仁美在路上所见并非幻觉，远处的那个“男人”就是自己曾经的“丈夫”，只是不忍怜南得知被父亲抛弃，便谎称爸爸已经去了天国。

在独自一人把怜南拉扯大的数年里，仁美经历了什么？

想要尽力给孩子最好的，想让怜南与双亲俱在的孩子一般成长，白天辛苦做工，下班后赶回家给孩子做饭，夜里哄孩子睡觉。

有孩子或者有带孩子经历的朋友们一定知道，幼时的孩子最是难带，夜里几番醒来，自己几个月都未必能得一场安睡。

仁美是顶着如此的压力，往复操劳了几年。

而曾经的好友们同一时期在做什么呢？

尚是年轻靓丽，都还有大把青春可以挥霍肆意，穿着光鲜亮丽的衣裙开着女子茶话会。

仁美会不羡慕吗？

当然羡慕。

若不是遇到了负心的男人，若不是早早地生下了孩子，是不是我也能过着轻松愉快的人生？

每个人的人生中总有那么一时两刻，明知不该，但还是忍不住怨忿责怪。

仁美也是如此，情绪一旦滋生，没有正向反馈从旁干预，难免像毒蛇噬咬，心里的空洞越张越大。

有人说，怜南这么可爱的小天使，仁美怎么狠得下心。

但请勿忘记，没有无来由的善恶爱恨，自然也无人生来便是恶魔或者天使。

幼时的怜南亦有“熊孩子”的天性，哭闹、挑食，每一分都是重负妈妈身上的稻草——奈绪当然是伟大的，但她同样是幸运的，得以遇见“长成”了天使的怜南；仁美曾经担负的苦难，却都已扫进了墙角灰堆。

生活如此艰辛，令人难以喘息。

在海边，仁美想要抛下怜南逃离，那也是怜南第一次感触到妈妈内心的矛盾脆弱，自此开始逐渐变得小心翼翼——幼兽离了妈妈，无处可去。

再后来，仁美遇到了浦上真人，于是想着：是不是可以稍稍地、稍稍地为自己而活？

毕竟还年轻，不甘心被苦难压着一辈子。

怜南是妈妈的宝贝，也一定可以理解妈妈的吧？

——如此的自我麻痹便开始了。

我不由想到近些时日在网络平台尘嚣日上的“平权”话题，有一句挺经典的表述：你首先是一个女人，才是一个母亲。

大家也热衷于探讨自我与所担负的社会角色、家庭角色怎样和解、共处。

但我反复想来，却很难建议旁人“你要先做自己”。

好比有人孜孜以求工作与生活间的平衡，但世事显明，“there is no life-work balance”。

同样，先完满自己作为女人的自我需求，再做好“母亲”角色，这份愿望自然单纯美好，然而现实总是残酷：对于绝大多数人而言，要做好母亲，必然要牺牲掉自己作为女人的自我部分——而且是相当大的一部分，自我与担负角色之间的矛盾难以调和。

我不会倡导女性自我牺牲，我只希望每个人可以铭记母亲们放弃的“她们自己”，感怀她们的爱与伟大。

道木仁美曾经是一个好妈妈，却逐渐迷失于“自我”和“母亲”的两难抉择之中。

太过长时间的重压与缺爱，像是溺水的人遇见稻草，又像蹦上岸的鱼触到雨后水洼，她对浦上真人未必谈得上爱或不爱，只不过“我已经无法作为一个独立的人活下去了”。

从浦上真人那里，仁美得到的不是爱情，不是金钱，仅仅只是一份得以“依附”的心态：这个男人在我最痛苦的时候现出身形，他对我的身体有所欲求，那已经足够——我是作为“女人”被“需要”的，我作为“女人”的部分苏醒了，我“自己”还“活着”。

情绪的贪恋变成了本能，菟丝子一旦依附上树木，再难分开。

说到这里，稍许明了记者描述仁美的措辞：“逃避现实、自我保护、停止思考”。

仁美取回了自己曾经让渡给“母亲”角色的部分，但潜意识的负罪感加剧了自我麻痹，只要不去看“怜南可怜的样子”（第7话 11：20），就不会愧疚难受。

如此也可以解释为何第1话中仁美看到浦上在给怜南涂口红时的激烈反应——已经不是第一次虐待孩子了，为什么之前仁美屡屡安抚讨好，此时却爆发了？

只因画面就在眼前，再怎么自我麻痹，也无法说服自己这只是在“做游戏”——情知浦上和自己只是肉体关系，而为了维护这可怜的关系放弃了怜南，这一切并非心安理得。

与其说仁美口中的“肮脏”是骂怜南，不如说她是在骂自己。

“犯罪现场”激起了仁美潜意识中的愧疚，但又要努力说服自己“我没有错”，浦上又是自己依附的“树”，是不能得罪的，失去了他就失去了作为“女人”的自己，而此时的仁美恰恰是最不能自我否定的，否则如何自处？

一方是自己依附的对象，一方是依附自己的“累赘”、“苦难的根源”，选择已然明了——既然“母亲”部分已经让渡得差不多了，索性彻底一点，怜南如果不在了，是不是就不会再有自我割裂的痛苦？

道木仁美这个角色我反复思考，数年来反复观剧，都有不同体味唏嘘。

她的心路太过复杂，最终已扭曲至难以称为“完整的人”的地步。

她是爱怜南的，她“母性”的一面爱着；她又是恨怜南的，她“女人”的一面充满不甘。

而反过来，作为“母亲”、“女人”的人格两面又互相斥责，在愧疚与自我辩驳中反复拉扯。

如是也能回答部分朋友的疑惑：仁美明知道立案的话自己也逃不脱虐童的审判，为何还要损人不利己地递上起诉书？

——很简单，道木仁美在自我割裂、否定、自辩中产生了自我毁灭的倾向。

直至现在，我也不敢说自己完全理解了道木仁美这个角色。

也许可以说，读懂了道木仁美，才能读懂人性。

诚然，她的所作所为我们无法原谅，但是不是可以稍微理解她是怎样一路走来的？

最终只余一句感喟：世间安得双全法，不负如来不负卿。

细节部分第1话64：07 奈绪与怜南（仅在更名为继美前如此称呼）二人走在前往公交车站的路上。

奈绪靠近孩子的右侧手拎着包，也并未刻意放慢脚步稍待，怜南一路小跑地跟在身侧，可以看出此时的奈绪还不大清楚如何与孩子相处，如何“扮演”一位母亲。

66：38 怜南几声“妈妈”唤醒犹疑中的奈绪，跑来拉起奈绪的右手想要走向车厢门，奈绪停步，怜南转头看着奈绪的眼睛。

奈绪此时具体在想什么不得而知，大略是“我这样做真的好吗”，但下一幕，看着怜南的双眼，奈绪舒了口气，表情柔和下来，明显是下了决定：“这样就好”。

令人在意的细节：当镜头转回怜南，奈绪此时已下了决心，怜南却松开了拉着奈绪的手——这大概能稍稍为第2话中怜南劝奈绪放弃自己做些铺垫，孩子真的不是什么都不懂，她看得到你眼中的犹豫，也能感受得到你心里的自我怀疑。

第2话16:05 电视中在放着“失踪小女孩”的新闻，说仁美在祈祷自己的孩子能够平安回来。

奈绪问继美是不是想妈妈了，继美没有正面回答，只说新闻弄错了，仁美并不希望自己平安回去。

此时大家对继美的“假笑”属性多多少少有点了解了——孩子怎么可能不想妈妈，即便逃离的欲望占了大半，仅余下丁点半点的 孺慕之情也不是轻轻松松就能轻易抹去的。

勉强自己说着看似“洒脱”的话，原因再简单不过，就如本集26:55 奈绪对桃子婆婆说的那样：因为我被抛弃了一次，害怕会再次被抛弃。

16:50 奈绪看着继美的双眼，继美缓缓低下头——孩子意识到自己的“谎话”被看穿，些许手足无措。

奈绪将继美拥入怀中，此时的继美不知该如何回应，双手搭在奈绪的肩膀，渐渐再环上奈绪的颈后。

细微的几个动作，将此时继美与奈绪的关系阐述得淋漓尽致。

在第1话看候鸟的海边，二人心灵初次激烈地碰撞，但在那之后却有着解开轻纱后的不知所措与尴尬——我不知道如何做一个母亲，你也不知道如何做一个“正常”的孩子。

类似情绪在我们日常生活中亦屡见不鲜：偶尔多饮了几杯，彼此话便多了些，互相倾吐点心中的情绪和秘密，待到酒醒后面对面却尴尬不已。

继美和奈绪同样如此，二人的心靠近了，却还没那么近，带着点点礼貌与淡淡疏离。

人的互相理解与接纳需要时间，两只受过伤的动物，接近起彼此都带着一分小心翼翼。

第3话39：00 奈绪问望月太太“你怎么看待无偿的爱”，继而言道自己觉得“孩子给父母的爱才是无偿的”。

这句话令我不由沉思赞叹：在孩子年纪尚幼时，不知外面世界的形貌，一切都是未知，未知意味着恐惧。

生下来的“幼兽”无处可去，只能待在父母身旁，父母的模样就是世界的形状。

当代社会信息高度发达，信息渠道的便利度削弱了这份观感。

90年代初乃至更早期生人回想一下自己六七岁的童年，是否那时候的自己比起现在同岁的孩童显得足够“无知”，离开了父母便无所适从。

《小偷家族》亦可为上一段的阐述作佐证：从小“父亲”柴田治便告诉祥太放在店里的东西是无主之物，“拿了”也没什么不好，祥太于是也一直身体力行，直到后来被发现被告诫才第一次觉得偷窃似乎是不对的。

父母是幼童的天地世界，孩子在真正了解世界的概貌前无处可去，只能逡巡，这也是为何即使仁美薄待怜南已久，怜南却一直包庇维护着母亲：那哭声太过渺小，怜南不知可以让谁听到。

======2020.04.08更新======第6话45:47 望月太太：“由我来保护你们。

”在全剧中，望月太太大多时候表现出的都是温和内敛的女性形象：说话温声细语，甚少与人直视。

即便是面对奈绪，早先的望月太太时常也是“回避”的态度。

第一次“勇敢”与奈绪对视，还是在图书馆听见奈绪咳嗽（第3话 20:25），不由自主地问道“感冒了吗”。

此时这一幕，是我第一次看到望月太太如此坚定的眼神，哪怕面对态度并非友好客气的奈绪，也流露出不移的决心。

而再一次看见类似的目光，是在 第11话 17:05，当记者说起自己对30年前案件的推测，望月太太微微笑着说：“那是男人的幻想。

”这两幕的眼神分外相似，也是望月太太对“外柔内刚”一词最淋漓的诠释：再温吞的人儿，一旦决意要保护的人或要受到伤害，都会瞬间展露出——说来用词或许有些奇怪——“毫不让步、一往无前”的气势。

第8话15:15 仁美带着怜南来到从前经常和“丈夫”一起吃饭的餐厅La marée de Océan。

29:10 仁美抱着“求救”的怜南在街上奔跑，远远地看见自己“死去”的“丈夫”和现任妻子、一子一女走出餐厅——依旧是那家La marée de Océan。

因而我笃信道木仁美所见绝非幻觉，这一幕对她的打击也比大多数人所认为的要更加严厉：自己的丈夫、孩子的父亲，抛弃妻女、组建了新的幸福家庭，还一同在两人曾经共筑了美好回忆的“圣地”尽享天伦甜蜜。

若换作是我处于人生低估，怕是也受不起这样的刺激。

今年的春季档，原本期待的是《无法坦诚相对》和《月之恋人》，结果都是差强人意的毫无新意之作，后者更是雷人至极，木村的月9也创历史记录的低收视率，不足10话就将匆匆收尾。

我追日剧的时间不长，和那些曾经的经典之作相比，这几年苦追的若干部剧，都让我有“浪费生命、花痴无罪”的感慨。

可是，终于算是追对了一部，我觉得能称之为经典的日剧了，我相信它在许多年以后还会被人们记得并传看，这就是——Mother。

春季档的这部剧，一开始并没有成为我的候选，但看到豆瓣相册里有人发的截图，被剧中的那个小女孩吸引，开始看这部剧。

芦田爱菜饰演的道木怜南，是一个7岁、营养不良、说话奇怪、开朗却没什么朋友、单亲家庭的女孩子。

这一连串定语注定这将发生什么故事。

然后她的学校来了一个代课教师。

松雪泰子饰演的铃木奈绪，一个研究鸟类的学者却因为着某些不为人知的原因来到这个小学当起了老师。

生性孤独、沉默的奈绪并非那种热心、喋喋不休，总喜欢插手旁人生活的人。

而当她看到这个女孩，怜南，她却本能地激发出母性的关怀，想要把她从那个充满暴力、混乱的残缺家庭中解救出来。

她们就那样开始了逃亡，她要当她的妈妈，给她的“女儿”取名“继美”（音同于“候鸟”）。

最初的快乐、自由很快被不安、恐惧所代替，小小的继美虽然懂事听话却无法理解大人的世界，奈绪承受着极大的压力，甚至去做了保洁员赚取生活费。

故事一点点抽丝剥茧，原来奈绪现在的妈妈不是生母，而是收养的妈妈。

她虽然深爱着这个妈妈，却总觉得亏欠，她不想带着继美去投奔她，她怕给妈妈和姐妹带来麻烦。

或许是某种牵绊，又或许是血脉的吸引，在逃亡的过程里，她们熟识了一位“粗心婆婆”，继美特别喜欢这个婆婆，这原来就是奈绪的生母。

我不再尝试复述情节，因为这是一个母爱的传递和不断地女儿变母亲的角色转换过程。

可是这个戏妙在，不仅是有血缘关系的母女，那些因为一些奇妙缘分走在一起的女人和女孩，也形成了深厚的母女情意。

在道德和法律面前，有些爱无法付诸实践，故事的最后，奈绪和继美分开的场面着实令人心酸。

可是那封写给20岁继美的信，则在这样无奈心酸的最后给了我们美好的展望。

片子最后的场景，母女重逢，喝着creamsoda，有人说这是狗尾续貂了，我也觉得是，如果就以小继美一人重回百鸟园作为结束更为好。

但我有着这样的私念，12年后，再重新聚集这一班人马，拍个SP，会是什么样呢？

我这大概是痴想了。

虽然小小的芦田爱菜已经显示出超级棒的演技，也难保长大以后仍然走演艺之路，而松雪泰子这个女神12年后会不会退出影坛也不得而知，但我希望这样优秀的演员可以永远演下去，这样我的痴想或许真的有成真的那一天呢。

最后，我想说，饰演奈绪两个妈妈的演员都是非常优秀的女影星。

她们现在虽然都年过半百，但她们由演技、人格中投射出的美丽与精彩却比以往更加耀眼。

饰演奈绪养母的女演员，就是《慢舞》里面小深的妈妈，她演的妈妈总是开朗、坚强，虽然遇到许多风浪却还是微笑面对并把这样的爽朗传递给女儿，我觉得她诠释得相当到位。

而饰演生母的则是当年《阿信》的女主角田中裕子，她把这位善良、隐忍、果敢的母亲也演到逼真的程度，让人无限动容。

这一部剧的确也因为有这么多演技优秀的演员而越发耐看。

我想，过了很多年，当我成为母亲，我会再看，并且应该能读出更多的意味来。

好剧不需要群星不需要帅哥美女不需要爱情为主题。

MOTHER，就是这样直击人心。

收视率不会骗人。

眼泪不会骗人。

松雪泰子是美人一直都是。

唇边那颗痣10年前是诱惑，10年后是洗尽铅华。

下定决心以后不再弃剧，看了2集以上的一定追完！

烂片决不看第二集！

注：每段前面的数字是这段剧情出现的集数。

《不完美的她》是日剧《母亲》第4次被翻拍，也就是说加上原版一共有5个版本了。

但是翻拍的次数越多越是体现出日版的经典，越是证明了日版是不可超越的存在。

1铃原奈绪是北海道室兰市的一名小学老师。

她的学生道木怜南虽然只有7岁，但是情商和智商都很高。

有一次怜南送给奈绪一顶帽子。

奈绪不知道怜南为什么要送自己帽子，回到家才发现自己掉头发了，怜南是想让她用帽子遮住它。

怜南表面上很聪明，而且随时都很快乐，但事实并没有那么简单。

快乐只是她的伪装，她快乐的面具下隐藏着同龄人所没有的痛苦和磨难。

每次她回家的时候都会先看看家门前有没有一双男人的鞋子，如果有的话，她就不想回家了。

因为这意味着她母亲道木仁美的男朋友浦上真人在家。

她的亲生父亲去世了，浦上是她母亲重新找的男朋友。

浦上常常虐待她，比如把她装在垃圾袋里、家暴她、把她的眼睛打伤。

三浦老师和医生发现怜南的发育情况远低于平均水平，身体还有多处淤青和伤痕。

三浦老师问怜南的眼睛是怎么弄伤的，怜南却说是在公园被球砸到的。

三浦老师说她其它地方也有伤痕，仁美却说她经常摔跤。

三浦老师知道怜南的父母有家暴她的嫌疑，而且嫌疑很大，但是她没办法。

三浦老师还告诉了儿童相谈所（专门维护儿童人权的执法机构），但他们也没有采取任何措施，理由是三浦老师没有证据。

有一天怜南发现她养的仓鼠死了，仁美却说：跟我没关系哦。

她的言外之意是这是浦上干的吗？

浦上不仅家暴怜南，甚至给她穿婚纱、涂口红。

仁美看见浦上给怜南涂口红，她不去指责浦上，反而对怜南发火，将怜南打倒在地。

随后仁美把怜南装在垃圾袋里，像扔垃圾一样扔了。

连浦上都觉得这是不是过分了，问仁美：这样没问题吗？

仁美却不耐烦地说：快点开车啦！

幸亏奈绪发现了，她撕开了垃圾袋，救了怜南。

她打开垃圾袋的时候怜南已经昏迷了，要是再晚一会儿可能就来不及了。

奈绪从小就讨厌小孩子，甚至发誓绝不做妈妈，此时她却想保护怜南，还想做怜南的妈妈，带怜南离开这里。

她给怜南取了新的名字“继美”，随后怜南/继美将手套和围巾扔进了海里，让人误以为她溺水了，实则是和奈绪乘上了开往东京的列车。

3奈绪去见养母铃原籐子，叫怜南在商店等她。

途中商店关门了，怜南就借了一张地图，在上面写上她去图书馆了，然后把地图放在商店的卷帘门下面。

为什么她不在商店门口等奈绪呢，因为她知道如果巡警看到她只有一个人肯定会找她问话，那么奈绪“拐走”她的事可能就会暴露了。

4后来记者藤吉骏辅找到怜南，他明知故问地说：你知不知道怜南在哪儿？

怜南机智地回应：怜南掉进海里淹死了。

她这么说并不算撒谎，因为怜南被淹死了，与此同时继美却诞生了。

8再后来仁美找到怜南，怜南也说她不是怜南，怜南已经去天国了，她是继美。

不得不说怜南太聪明了。

3奈绪和怜南有着相似的经历，她在5岁的时候就被生母望月叶菜抛弃了，7岁的时候被养母籐子领养。

在籐子的要求下，望月再也没有和奈绪见面，只是会远远地看着她。

这次奈绪去籐子的公司的时候，望月就看到她了，还看到了怜南，还和怜南做了朋友。

怜南生病了，由于奈绪在上班，怜南第一时间想到的也是望月，打电话叫来了望月。

奈绪去望月家接怜南，她对望月讲起她小时候被抛弃的经历，却不知道身边正是她的亲生母亲。

4为了让怜南可以去上学，望月申请成为怜南的监护人。

当工作人员问起奈绪的身份时，奈绪谎称她是怜南的亲生母亲，但她长期被丈夫家暴，她想离开丈夫，所以不能公开身份。

但即便如此工作人员还是不愿受理望月的申请，而是劝她们先报警，然后通过正常途径让怜南上学。

奈绪只好取下眼睛上的纱布，向工作人员展示她被“家暴”的证据。

为了让工作人员相信她，她在前一天自残了。

6籐子知道了奈绪和怜南的事情的真相，怜南担心她会给奈绪带来麻烦，打算一个人回到室兰，但是奈绪找到了她。

籐子叫奈绪在她和怜南之间做出选择，奈绪选择了怜南。

奈绪撤销了她在铃原家的户籍，然后带着怜南离开了家。

怜南不想给奈绪添麻烦，而奈绪并不觉得她麻烦，这就是她们互相热爱对方的体现，同时也是奈绪和仁美的区别所在。

7奈绪和怜南无处可去，只好暂住在望月家。

此时奈绪已经知道望月是她的亲生母亲，也为望月抛弃她的做法感到生气。

奈绪问望月为什么抛弃她，望月说当年她犯了罪，带着她四处逃跑，但最终还是逃不掉，就把她抛弃了，然后立马就被逮捕了，坐了13年牢（判了15年，服刑过程中减了2年）。

怜南再次展现她的聪明，她无意间看到了望月的生日，发现望月的生日快到了。

于是她和望月玩游戏，说各自喜欢的东西，从而得知望月喜欢摩天轮。

然后她就叫奈绪带她和望月一起去游乐园坐摩天轮，还送了礼物给望月，让望月体验到久违的爱。

8仁美最终还是找上门来了，但是怜南并不认她。

奈绪和仁美单独见面，奈绪说孩子被亲生母亲抚养长大才是最好的，如果仁美能够痛改前非，好好对待怜南，她就同意仁美把怜南带回家。

其实仁美早就想抛弃怜南了，所以她并不想带怜南回家，甚至还说出“就当她死了”的话。

如果奈绪腹黑一点，完全可以把她们的对话录下来，以后警察查到她身上，这就是仁美想抛弃怜南的证据。

但奈绪太单纯了，她对仁美没有任何防范心理，还一厢情愿地以为仁美会改过自新。

奈绪主动提出把怜南还给仁美，是仁美自己不要的，反而还倒打一耙，告诉警察奈绪把怜南拐走了。

仁美一直都觉得怜南是累赘，她原本的想法是把怜南送给奈绪。

没有孩子她就轻松了，可以一个人开始新的生活。

假如警方逮捕了奈绪，把怜南送回了她手中，她又会觉得怜南是累赘。

她本来就不想要怜南了，她不趁机把怜南送给奈绪，反而还举报她，这就是贱人的最高境界——损人不利己。

10警方逮捕了奈绪，不过他们还不至于太蠢，他们并没有把怜南送回仁美手中，而是逮捕了仁美和浦上，并把怜南送到了儿童福利院。

其实籐子并没有提交奈绪的抚养关系撤销申请，而是决定承担责任，引咎辞职。

奈绪的三妹原本找到的工作也被取消了。

奈绪即便是已经被逮捕，仍然坚持说她想做怜南的母亲。

法官和律师发现奈绪并不是想拐骗怜南，而是真正想做怜南的母亲，最终判她有期徒刑一年，缓刑三年。

也就是说，只要三年内她不再犯罪，就不用坐牢了。

11怜南从儿童福利院溜走了，又来到东京找到了奈绪。

如果被警察发现了，那么结果就是奈绪会坐牢，怜南也会被送回儿童福利院。

所以奈绪只有一个办法，就是把怜南送回儿童福利院，等怜南长大成人了再和她见面。

影片最后，正如奈绪三十年后又和母亲相认那样，十多年后她又和长大的怜南重逢了，这对没有血缘关系的母女终于可以正大光明地一起生活了。

直到最后一集导演才告诉我们望月当初抛弃奈绪的真相。

原来，望月的丈夫长期家暴她，于是奈绪放火烧死了父亲。

望月带着奈绪逃亡了半年，她知道不能一直这样下去，所以抛弃了奈绪。

望月不想让奈绪从小产生心理阴影，谎称是她放的火，结果被判了15年。

望月一直将这个秘密藏在心里，直到去世也没有说出来。

藤吉虽然看出来了，但他选择了尊重望月的意愿，没有告诉奈绪，而是和望月一起保守这个秘密。

其实父母帮子女顶罪的电影、电视剧有很多，但导演特意着重讲述奈绪“拐走”怜南的故事，而望月抛弃奈绪的故事则是点到即止。

你把注意力放在了奈绪带走怜南上，就猜不到望月抛弃奈绪另有隐情。

这是一个很高明的转移注意力的手法。

就像魔术中的障眼法一样，你只看到了魔术师的左手在干什么，就忽略了真正有玄机的右手。

相比之下中国版就有点本末倒置了，不仅一开头就交代了钟慧放火烧伤李泽，而且多次强调这件事，生怕观众不知道有这么一回事。

林绪之从小就怕火，看到同事点蜡烛就生气地走了，看到田放点燃煤气灶就害怕得蹲在地上，但是却为了救莲生克服了内心的恐惧。

还有田放说林绪之的身世和“火”有关，钟慧对警察说她一点都不冤……导演过于强调那场纵火案，显得过犹不及，失去了神秘感和悬念。

而日版一共只有4处提到纵火案，而且全都出现在最后2集。

这就更有悬念，后面反转的时候你才会更加出乎意料。

最重要的是纵火案的真相一直都是一个秘密，望月从来没有说出来，藤吉猜到了真相但是也没告诉奈绪。

望月和藤吉保守秘密的剧情至关重要，如果不这么拍效果就会大打折扣。

原因有两点：首先是因为它不说教。

导演并没有说犯罪必须受到法律制裁，并没有因为奈绪烧死了父亲就强行给她安排一个受到法律制裁或者受到批评教育的剧情。

正是因为望月带着秘密离开人世，她坐13年牢才有意义。

如果奈绪知道了真相，望月这13年的牢就白坐了。

而且会给人一种“影片告诫我们要遵纪守法，不要犯罪”的感觉，让人觉得不是在追剧，而是在接受教育。

其次，正是因为奈绪不知道望月为她做了这么多，她和望月握手言和才更加感人，这说明她愿意接受母亲的一切，包括她的缺点，甚至她坐过牢。

真正爱一个人，不是只看到她的优点，也要包容她的缺点。

假如奈绪知道望月替她顶罪才原谅她，那意义就完全不一样了。

一个是母亲为你的错误买单，你感谢她；一个是母亲犯了罪，但是你仍然选择包容她（但你不知道的是她没有犯罪，她是为你顶罪），这两种情况有本质的区别。

虽然奈绪并不知道望月为什么会坐牢，但她隐约能猜到望月坐牢是因为她，因为她自己也做过一模一样的事——为了怜南而犯罪。

这就是为什么她虽然不知道望月替她顶罪，但她仍然能够理解望月。

如果你看见一个女孩被父母虐待，甚至装进垃圾袋里抛弃，你会怎么做？

可能绝大部分人都会袖手旁观，但是奈绪却选择了冒着坐牢的风险带走怜南。

她从小就不喜欢小孩子，甚至发誓绝不当妈妈。

在她心目中，自己是一个不会多管闲事的人，然而最终她却做了她以为永远都不会做的事。

她对怜南产生了母爱，然而正因为如此，她严重偏离了“针对虐待的保护行为”的范畴，进入了违法的范畴。

她想成为怜南的母亲，正是她犯的罪。

如果奈绪没有把怜南从垃圾袋里救出来，怜南可能活不到第二天。

她救了怜南一命，却遭到了警方逮捕。

就像《我不是药神》，程勇的初衷是救人，但是他却犯了罪。

这就是人性和法律的冲突。

随着时代的进步，法律会不断地完善，所以法律永远都有漏洞，永远都不会绝对完善，永远都会在某种情况下和人性产生冲突。

“犯罪必须受到法律制裁”没有问题，但有些时候，人们犯罪不是为了伤害他人，而是为了救人。

虽然这种情况非常少，但并不是不存在。

望月说过：法律和规章也总有遵守不了的时候。

这句话不仅是对奈绪说的，也是对她自己说的。

奈绪为了救怜南犯了罪，她也为了保护奈绪为她顶了罪，这同样是犯罪。

也许即便警方得知奈绪烧死了父亲，也不会将年仅5岁的她关进监狱，但是如果奈绪在成长过程中知道她亲手杀死了父亲，对她的身心健康会有很大影响。

如果奈绪知道了真相，她的心理受到的伤害可能会比坐牢更加严重，所以望月无论如何也不能把真相告诉她。

奈绪带走怜南也是同样的道理。

也许有人会说，她把怜南从垃圾袋里救出来就好了，没必要带走她。

但如果她不带走怜南，也许仁美会再次将怜南装进垃圾袋，或者用其它方式杀死她。

奈绪只有带走怜南才能真正拯救她。

为了孩子，奈绪和望月可以放弃一切，这就是母爱的伟大。

奈绪的二妹芽衣虽然戏份不多，但也是一个形象丰满的角色。

有一天，她对男友加山圭吾说：我肚子里的孩子不是你的。

本以为她出轨了，但事实上她的意思是：孩子是她自己的，不是其它任何人的。

当初她想把孩子打掉，现在她改变了想法，她要把孩子生下来，因为她渐渐产生了身为母亲的责任感。

圭吾说没有必要把孩子生下来，她就把戒指还给圭吾，决定独自把孩子养大。

最后导演还是给了一个happy ending，圭吾和芽衣复合了，一起抚养孩子。

安排圭吾和芽衣复合也是合乎情理的，毕竟单亲妈妈固然伟大，但是双亲肯定更好。

单亲妈妈压力太大了，像籐子这样的事业家庭双丰收的毕竟是少数，更多的情况是很难兼顾事业和家庭，也许其中一部分就会像仁美那样，渐渐觉得孩子是累赘，甚至想要Ta死。

《母亲》中有多位母亲，有望月这样的无私奉献的母亲，有芽衣这样的即使是一个人也要坚持把孩子生下来的母亲，有籐子、奈绪这样的对没有血缘关系的孩子毫无保留的母亲，也有仁美这样的因为压力大而失职、甚至伤害孩子的母亲。

现在干什么都需要考试，唯独当父母不需要考试。

任何人都可以做父母，做父母的门槛太低，也就导致什么样的父母都有。

有的父母非常伟大，也有的父母非常卑鄙。

如果不能给予孩子幸福，当初就不应该把他们生下来。

一个人在还没有学会如何做一名合格的父母之前，就不配拥有孩子，也不配做父母。

并不是生了孩子就是合格的父母。

反过来说，也并不是没有血缘关系就一定不能成为家人。

比如籐子做了奈绪的母亲，奈绪又做了怜南的母亲。

奈绪可以为了母亲烧死父亲，母亲也可以为了她坐13年牢。

怜南可以为了奈绪苦苦等待12年，奈绪也可以为了怜南而12年都不和她见面。

奈绪不是不爱怜南，而是太爱她。

奈绪不和怜南见面，是为了将来有一天能天天和她见面。

反之亦然，怜南太爱奈绪了，她希望将来有一天能永远和她一起生活。

自从望月答应籐子再也不和奈绪见面后，奈绪从来都不知道她的亲生母亲是谁。

原本这个情况会一直持续到望月去世，然而怜南的存在却间接促使了奈绪和望月母女相认。

如果奈绪没有想过要做怜南的母亲，就不会和她的母亲相遇。

正是因为做了怜南的母亲，她才会在最后重新爱上她的母亲，这就是命运的不可思议。

奈绪不是望月养大的，最终还是走了和望月相同的路，愿意为了女儿而犯罪。

为什么望月愿意为了奈绪坐13年牢？

为什么奈绪愿意为了怜南犯罪？

因为这个世界上除了男人和女人，还有另外一种人，那就是母亲。

只有母亲才懂母亲，其它人是不会明白的。

周迅饰演的《不完美的她》，翻拍自日剧《母亲》，凡是看过此剧的人，很难不为剧中小女孩的受虐经历而动容。

为什么小女孩一直不愿意承认母亲虐待她？

哪怕这位母亲把她像垃圾一样，装进垃圾袋里，扔到人行道上。

我能想到的理由便是小女孩产生了认知失调，因为她无法改变自己的命运，只得改变自己的态度，虚构一个疼爱自己的母亲。

可是，她为什么要欺骗自己呢？

直到今天，当我看过哈洛教授的恒河猿实验后，这才恍然大悟，一个人内心有更重要的需求，它甚至超过生存的本能。

恒河猿的实验十分残忍。

当时的恒河猿基本都是人工喂养，人工喂养的猴子比母猴喂养的猴子更健康，这是实验的前提。

所以哈洛教授很容易得到了这些猴子，小猴子分为两组，一组由铁艺母猴喂养长大（用铁丝做的猴子，胸上挂有奶瓶），一组由木头母猴喂养长大（抛光的木头猴子，用绒布包裹起来，胸前也挂有奶瓶）。

实验发现，无论是谁喂养的猴子，都愿意和绒布猴子待在一起。

特别是，当它们经历“旷野实验（将猴子放置一个陌生的，刺激多的环境”时，害怕的小猴子会跑到绒布猴子处紧紧抱着它。

实验证明，只有喂养关系，这不足以让猴子与母亲形成依恋关系。

换言之，只提供生存基本所需，孩子是不会爱你的。

这在当时引起了极大的反响，毕竟当时的行为主义认为，不要太接近孩子，要及早断奶防止溺爱，要严格教育，这样才能塑造优秀的孩子。

更为残忍的部分是，哈洛教授将绒布母猴与小猴分离开30天，在行为学上，这就是消退实验，看看小猴会不会消退对绒布母猴的爱。

当小猴发现绒布母猴不见之后，每天来回到绒布母猴处寻找。

在旷野实验中，小猴开始疯狂撕咬对方，显得非常烦躁。

就算铁艺母猴在场，它们的行为也未改变。

当绒布母猴出现后，所有小猴涌向母猴，拥抱、抚摸…它们再也不愿意探索新环境，每天和母猴黏在一起的时间更长久。

爱没有消退，是不是因为分开的时间不够长？

哈洛教授将母猴与小猴分开的时间更长，结果，当绒布母猴出现时，小猴依然爱绒它，爱得更加浓烈。

比起食物，以及探索环境的天性，成长还需要一种非常重要的东西，那就是，爱。

所以，当孩子受到虐待，他可能会撒谎，因为他需要父母的爱，只得欺骗自己和他人。

你试着观察身边的孩子，很容易就会发现这样的现象，当母亲非常严厉体罚孩子时，越小的孩子，越容易起身拥抱惩罚他的母亲。

今天我也在游乐园观察到：一个3岁多小女孩爬斜坡，总也爬不上去，她妈妈让她把袜子脱掉，她不同意，于是妈妈就强制帮她把袜子脱掉，小女孩于是崩溃大哭。

妈妈受不了哭声，开始责骂小女孩，女孩的哭声就更大了，可能最后妈妈也崩溃了，打了小女孩两巴掌，打完后小女孩起身抱妈妈，妈妈把她推到一边去，女孩依然站起来走向他……想知道怎样伤透孩子的心吗？

那就是对他说，滚开，我不爱你，你让我厌烦，永远别靠近我。

近日总算看完了10年的好评剧《Mother》，松雪泰子主演，也是芦田爱菜的成名作。

而这部剧也是我很喜欢的编剧之一坂元裕二的作品。

会想补《mother》也多是源于之前追完《woman》时的一个夙愿，同样的导演同样的编剧，想知道《mother》会是怎样的一个模样。

于是用了将近一周的通勤时间零零碎碎的总算补完了这部剧。

总体上觉得《mother》的故事不如《woman》来得波澜，和同样是坂元的作品《即使如此也要活下去》相比节奏感也略差，因为大抵在第一集松雪泰子决定诱拐芦田爱菜开始，这个剧的走向作为观众都大抵知道了，这是一段注定分离的路程。

剧集用一段逃亡串联了若干个母亲的故事，关于那句男人女人之外还有母亲的名言也引起人们的思考。

虽然父亲这个身份也是一个值得探究的词语，但对于母亲在孩子身上奉献出一切的本能，父亲的高大威猛则带了太多的距离感。

曾经课堂上女性文学的老师花了一堂大课的时间来专门论述母亲，犹记得她还讲到自己卧病多年的妈妈，在她也成为母亲后对于妈妈的描述带着一种“只有她才知道”的神圣。

女人本就疯狂，成为母亲的女人可以更加疯狂，而一切的一切似乎只有“爱”可以解释。

《mother》中逃亡的“母女”并非真实的母女，尾野真千子饰演的生母却是一步步的疏离着女儿，而恶化到虐待的程度时也直接导致了逃亡的开启。

松雪泰子作为“母亲”是无私的，尾野真千子作为“母亲”是自私的，尽管她认为自己付出的已经够了。

“自私与无私”看上去矛盾，但或许对于“未知生物”母亲，只是人们了解的还是太少了。

当下有太多“智商下限”的妈妈们在各种晒自家的娃娃，虽然旁人都基本认可此人的“智商情商”都开始双低，但如果你是“非母亲”生物的话，人呢，毕竟都是人他妈生养的，no can no BB，还是不要轻易说母亲坏话的好，因为你可能不知道她在不知道的世间里怎样“无私与自私”着。

但终究我还是看不得虐童的事情，精神压力的出口宣泄在自诩的“私有物”孩子身上，实在是一种太过残暴的事情，而在这种扭曲的关系中，又很难把孩子和父母分开。

剧中山本耕史饰演的记者即是一例，无法带走受伤害的男孩可能是他一辈子的遗憾。

剧集里坂元裕二让这段逃亡成行并产生了新的“母女”关系，但到底这还是戏剧化的产物，芦田爱菜和松雪泰子之间建立起的联系也是一种理想化的戏剧情节。

无法带走在家庭中被虐待的成员永远是家庭暴力的难题。

关于母亲，关于女人，关于夫妻，关于情人，关于仇恨……坂元裕二的剧看到最后总是会醉在这些不得不让人清醒的名词里，而忘却了故事以及戏剧的麻醉。

另外，值得一提的是在看《woman》时对于无私奉献的单身妈妈尽管很钦佩，但其实也想看一下她的反面，好在在《mother》的尾野真千子身上我看到了想要的东西。

顺便说，10年，尚未崭露头角的尾野真千子的演技就已经让人刮目相看了。

嘛，当然这部剧里还有更让人刮目相看的芦田爱菜，不足6岁的她浑身是戏。

近十来年都很少看日剧，却没想到在这个疫情笼罩的超长假期里看了十来部日剧而 “mother”一部因为要翻拍中文版而搜出的十年前的日剧，豆瓣的超高评分一点不言过其实。

一开始会为错过十年遇见这部戏扼腕叹息，但后来想想其实它来得刚刚好。

也正因为这十年里身份的转变，让这部戏不仅赚足了我的眼泪，还让我有很不一样的体会。

十年前，我和女主一样，孑然一人，一人吃饱全家无忧，打趣这别人家可爱的孩子。

日子有点无聊却逍遥。

而现在的我已然是二宝妈，绝大部分时间都花在亲力亲为地照顾孩子们。

稚子尚幼，老母亲难掩疲乏。

孩子在成长，母亲也在学着做母亲。

母亲啊，母亲，到底是个怎样的存在？

我们是准备好了，还是稀里糊涂地，亦或是到点了，要当妈了于是就做了母亲呢？

每个女孩都可以成为母亲，却不是每个女孩都能合格，当你把孩子抚养成人的时候，有多少父母能交出合格的答卷呢？

这是个很难回答的问题。

每个女人当她成为母亲后几乎都是自带母性的，但这种母性又能维持多久呢？

剧里有好几位母亲，笔墨各有千秋，印象让人深刻。

女主，奈绪，“诱拐”孩子的母亲。

虽然在7岁被领养后，养父母对她关爱有佳，但是彼时的她对领养之前的日子还有不少记忆。

她始终能记得5-7岁在福利院的日子，记得谁对她好，谁对她不好。

就像她亲生母亲抛弃她的画面，她记得，反复记得。

她选择性地忘记了她亲生母亲的样子，忘记了母亲为何抛弃她。

5岁的孩子对母亲，对家庭的依赖是一种本能。

可即便选择性的遗忘，却无法抹杀潜意识里她对母亲的思念，想必幼时她母亲是很爱她的，而她潜意识里也是很憎恨家里的施暴者，她憎恨暴力。

所以不难理解当见到被母亲虐待的孩子怜南的时候，她会冲动到想带她走，带她去最安全的地方，成为母亲一样爱她。

绪奈像有一类人，小时候欠缺父母的爱，自己有了孩子就会特别愿意去宠爱孩子，这似乎是一种心理补偿。

女主是不幸的，也是非常幸运的。

她被很好的家庭收养，有很好的养母。

有些爱是可以超越骨血的，充满爱的教育也让她拥有爱别人，爱非至亲骨肉的能力。

奈绪和怜南之间，她不是她的母亲，她不是她的养母，但她是爱她的母亲，她是她爱的母亲。

叶菜，女主的母亲，她的存在彰显了母爱的隐忍，伟大，为了保全孩子能够完全的自我牺牲。

这样的母亲是带有光环的。

巧妙的是导演是在剧情一集集推进后才让我们了解到这是怎样的一个母亲，她怎样被女主和我们从憎厌到谅解到敬仰。

她的存在过于完美并且有点不符合逻辑，（司法的东西我不太懂，但是未成年保护法或许也是能够保全这位母亲想要保全的）不过剧中大约就是想告诉我们有一类母亲就是这样的，燃烧自己成就子女。

奈绪的养母，养育其30年，待她如自己亲生女儿一般。

或许有些人无法生育，把领养的孩子视如己出，相依为命。

而这位母亲在奈绪之后还有两个亲生女儿，她不需要相依为命，可她始终不区别对待。

那是一个承诺，我养你，我一日是你母亲，你就是我女儿，你就是和我生的一样，这样理所当然的，这是自然而然的，这是无私的母爱。

道木仁美，这个虐待亲生女儿的母亲。

在第八集之前她整个人是最接近黑暗的颜色，还没完全黑，只有一点点的光。

黑色是恶魔的颜色，可以让人产生所有的愤怒和憎恨，黑色是最冷酷的颜色，你的所有情绪都会被之吞没。

可没曾想到整个第八集是全剧我哭得最多的，都不忍心看下去。

可恨的人必有可怜之处。

最初的她有着最美好的愿望，比很多我们身边爱孩子的妈妈更好，她几乎把自己全部倾注在孩子身上，甚至超过她的力所能及。

作为一个年轻的被遗弃的单身母亲，一个人边工作边照顾孩子，她承受着双亲健全家庭无法想象的压力和艰辛。

然而做母亲这条路她是新手，孩子的成长期意味着耗费她整个青春。

就像每一个新手妈妈一样，我们很愿意去爱孩子，却不懂得怎样是正确地爱，我们很想把孩子教育好，却不知道怎样才是正确地教导。

撇开孩子，她没有了自己的生活，长期地在人前坚强假装很好，压抑的心理没有得到疏导，她渐渐将所有的痛苦归咎在因为她有一个孩子。

爱渐渐地变成了恨，当孩子说：妈妈救救我的时候，她最想做的竟然是带着孩子死。

放弃自杀后，她活成了魔鬼，不断纵容犯罪，共同施虐，虐待自己的亲生女儿。

伤害一个6-7岁的孩子，好像认为伤害自己的孩子不被揭发就没事一样。

可怜的人必有可恨之处。

我们可能会对起初的她充满同理心，但我们从来不认同犯罪，如她自述一样，“怜南，请判我死罪”。

犯罪是没有借口的，每个人都不易，也不需要事事完美。

让你陷入可悲境地的从来不是你那7岁的孩子，跌倒的是自己，所以站起来的也只能是自己。

会有更好的办法的，只要你放弃绝望。

悲剧的是，她放弃了希望，堕入了深渊。

除了那些母亲们，剧里的孩子怜南撑起了半边天，即便看完整部剧她的形象也会在观众脑海里久久萦绕。

为什么你是母亲？

因为你有孩子，你是谁的母亲？

你是孩子的母亲。

所以母亲是离不开孩子的……怜南，她或许更爱叫自己继美吧。

绝大部分孩子三岁前是不记事的，后来渐渐记事以后她会记得母亲常常责罚她，当然母亲还是很辛苦地带她，她会懂得。

就像她母亲最后没有救她，常常虐待她，她也会懂。

怜南很小的时候安全感全部是来自于和她相依为命的母亲而她的母亲就是她的全部。

有一次仁美厌弃她试图悄悄把她一个人扔在海边，而怜南哼呲哼呲地赶忙追了过来，这是一步都不能离开的妈妈呀。

所以后来仁美想要找回已改名为继美的女儿时被女儿拒绝，这是多强烈的对比，然而这又是怎样的伤害才使得怜南会跟仁美说：怜南已经死了，去天国了！

” 5岁的孩子不可能有20岁成人的思想，哪怕你把大人的道理告诉她，她能做的很多事只能出于本能。

爱和恨都出于本能，选择怎样的方式保护自己也是出于对环境的本能反应。

何况怜南没有一个正常的生活，她的每一天都活在危险和不安边缘。

她想过逃跑，想过过上充满爱充满希望的生活，但是她不知道如何？

还在一个极度需要依赖亲人的年纪却被自己最亲的人危害，该怎么去保护你？

在奈绪救了她之后，她深深地信任了她这个老师。

在成为继美后她感受到家人满满的爱，即便在逃亡地时候她还是选择紧紧地跟着这位爱她的”母亲“。

没有一个孩子不需要被爱，被呵护，何况被如此伤害过的怜南，她多么渴望很多很多的爱！

该剧选择了非常阳光的演员芦田爱菜演绎怜南这个角色，小演员的演绎给了这部很压抑沉重的片子暖暖的阳光。

她是被伤害最深的人，却有着最治愈的笑容，极大的反差让观众特别动容。

这也恰恰表明，孩子的内心是透亮的，他们会拥有鱼的记忆，如果你能爱她，她就会忘记你所有的不是。

很多孩子愿意以最大的善良真诚对待你，他们仅仅是想要单纯快乐。

那个常常微笑，充满好奇，观察细微，又很乐观的怜南不就是我们需要用心呵护好好培育的孩子们吗？

一气呵成地看完整部戏，我也由衷的感谢日剧11集的容量，得亏短小精悍，已经让我哭完一整盒纸巾，如果再长，眼睛不保啊：） 该剧虽不长，故事情节紧凑，却丝毫不敷衍，精致充满细节，情节内容丰富由有层次，有意思的是，很多看似很静态的场景，仅仅有奈绪母女间的对话，却能让人泣不成声，把观众完全带进了角色。

于无声处见泪流，这就是故事本身的力量，这也是演员整体超高地演技带来的震慑。

在给予观众情感极大宣泄的9.10集之后，第11集，大结局的拍摄方法大概是想让所有人在最后一集里安静自己，平复自己，画面更加的简单，单单看着女主角走路，很长很长的走路，就占了相当篇幅，配合着画面音是她写给继美20岁的信。

而此刻观众也在脑海里自己回味，思考。

这些带有镜头的留白也给了观众很多想象的空间。

很感恩能够看到这样一部戏，或许是当妈以后分外玻璃心，见不得很多沉重的话题，看不得很多沉重的戏，让我避开了这类体裁的作品。

当你真正看过此剧后，会发现这如此有力量，如此值得品味。

现实有时候就是很残酷的，不是不去触碰它它就不存在。

戏虽然沉重，但结局还是治愈的。

它告诉我们，希望就在苦难的前方，爱或许会迟到，但是从来不会缺席。