金色手杖战士

下午办公室没人，用手机爽了一把。

别管剧情，无脑爽就是了。

抛开剧情，确实对得起网飞投的钱，罗素兄弟导演，御用班底的幕后，高司令一贯的不苟言笑和银幕肌肉的首秀，美队持续抢戏兼尬到天的新造型，开篇曼谷的烟火对决、飞机上的信号弹群殴、布拉格的追车戏和医院的2VS1的对打，很有罗素兄弟的个人特色。

似乎是为了在传统动作片中推陈出新，多处在动作戏中加重色彩要素的添加，有点刻意为之，但真的是很少有冷场的时候，全片看的是肾上腺素飙升，尤其是大量无人机的航拍镜头更是血脉贲张。

但，仅此而已吧。

剧情就不多说了，主创人员毕竟主旨很明确，就是拍个爆米花电影，玩剧情有《谍影重重》珠玉在前，系列粉丝撼不动《007》，枪械格斗又有基努里维斯的《你杀我狗、我杀你全家》系列的不可逾越，干脆全抛了，爽就完了。

看客也就别再深究剧情的BUG，BOSS的话痨了，我们要的就是爆米花。

中情局菲茨组建由监狱服刑人员组成的非官方组织塞拉，替政府办他们不方便出手的事，6号因为父亲家暴弟弟将其杀死入狱，加入该组织。

一次和女搭档的暗杀行动为不伤及儿童错过计划，但依然追到目标将其杀死，目标临死告知自己是4号，老大丹尼是坏人，并将一个u盘交给6号。

现场搜索报告丹尼没有发现特殊物品，打电话给6号，6号质问目标身份，也不否认有东西在他手里。

6号打开u盘，详细的要揭秘，把u盘寄到布拉格菲茨的领导玛格丽特处。

深知出境不妙的6号联系被丹尼辞退的老领导菲茨逃离。

丹尼找心狠手辣的承包商罗伊德处理6号，罗伊德抓走菲茨挚爱的侄女，她心脏不好安装起搏器，从小被6号保护，感情很深，抓到菲茨威胁说出6号下落，菲茨不得不告诉飞机上的下手干掉6号，结果被6号团灭。

6号困在土耳其坐火车到维也纳安全屋，被抓困到地下室，他用子弹火药当炸弹，放开水管浮上去逃生，和罗伊德第一次交手，此时不肯给丹尼作伪证的女搭档赶来救了6号。

6号相信女搭档一起去找玛格丽特。

罗伊德找到6号邮寄的录像，逼迫菲茨说出u盘邮寄布拉格的原因。

玛格丽特揭秘告诉6号，u盘是丹尼未获批暗杀等行动的证据，说明上面还有更大的官员坐具，也是逼走她和菲茨的原因，4号是骗徒为了卖个好价钱。

罗伊排了好几个小组直接袭击玛格丽特住处，玛格丽特为了掩护牺牲，6号和搭档激烈战斗后逃跑并击杀所有罗伊德派来的人，罗伊德无奈派出孤狼。

6号要救出菲茨和女孩，到医院查心脏起搏器的位置。

孤狼来袭，一场激战，u盘被抢走，6号故意放走追踪到罗伊德老巢。

两个配合就出菲茨和女孩，菲茨重伤为了掩护牺牲，孤狼不想和不光彩的人合作放了女搭档并把u盘送回。

罗伊德抓走女孩，两个最后决斗，丹尼女下属苏珊娜为了找替罪羊杀死罗伊德和6号达成协议。

丹尼销毁u盘，被撤职，苏珊娜继续履职，女孩被监视生活，6号生病入狱。

6号越狱救出女孩。

电影大片成为夏日定品，始于史蒂文·斯皮尔伯格和乔治·卢卡斯这对好哥俩。

1975年的《大白鲨》和两年后的《星球大战》带来了全新的文化现象：夺人眼球和令人兴奋的娱乐属性，极强的商业吸金力，以及成为社会话题、甚至成为主流文化一部分的强大潜能。

夏季大片的动作属性源于其快节奏的固有需求。

紧张刺激的动作戏打破了依靠对白和镜头语言推动故事的静态感，而随着特技表演和特效技术的进步，动作电影这一“超类型”也在70年代之后得到了长足的发展。

单从主题来看，过去近50年来的好莱坞动作片就经历了从警匪兵人到间谍科幻，再与超级英雄等其他支柱类型片融合的演变。

而夏季专属的传统动作大片，也依然在试探和碰撞中不断寻找新的可能。

【概览： 大厂也不好，Netflix来养老】迪士尼和漫威的MCU，对好莱坞工业体系的主要贡献之一就在于第二阶段开始的人才挖掘。

来自《发展受阻》和《废柴联盟》的罗素兄弟奋战在MCU的时代，也无疑是他们创造力最为旺盛的时代。

喜剧发迹的二人拍摄了MCU最具严肃性的《美国队长2》，将第一阶段“Nerd's Wet Dream”，重塑成为能够真正吸引更广泛群体的庞大电影系列。

而在钱多到花不完的Netflix眼里，与罗素兄弟的合作却丝毫没有这方面的意思。

与剧集方面的质量和统治力不同，Netflix自制电影，尤其是动作电影，从内到外都洋溢着ADHD注意缺陷多动障碍的“青春”味道。

这自然与其用户画像脱离不了干系。

活在手机屏幕和互联网陌生人关注里的Z世代，成全了Netflix（截至2022年初）不断攀升的订阅数字，也被Netflix的大数据和算法（自以为是地）拿捏。

喜剧和动作类型的短平快和相对更高的回报比，看上去是吸引这一届受到信息碎片化洗礼的观众的最佳选项。

然而，Netflix的“网大”们只能说资质平平和未得要领。

《鬼影特攻》《惊天营救》《红色通缉令》把跟风纹在脸上，几乎产自同一条烂俗的流水线。

这样的产出对一家科技公司来说似乎不可思议，但从统计学的角度来看，这又是历史的必然——当票房市场被特效大片统治时，失去主流观众兴趣的传统动作片往往只能走向碟片发行和点播平台。

套用雷同的剧本模板，也是能够缩短制作周期的惯常做法。

所以就有了过气喜剧演员们组团去Netflix领养老金的奇景，左手单口专场右手硬挠痒痒的电影和情景喜剧。

紧随其后的，就是安东尼·福奎阿，迈克尔·贝，和本次主角罗素兄弟。

《灰影人》是Netflix试图提升自家动作片气质的最新尝试。

自2019年的《复仇者联盟4：终局之战》，这是罗素兄弟第二次担任导演工作，更启用了年轻化的全明星阵容，唯一的老人就是二十多年没有表演突破的比利·鲍伯·松顿。

然而，《灰影人》之无精打采和缺乏活力，几乎就是对90年代通俗动作电影的简单翻拍。

对上世纪动作电影套路的“直接挪用”，就是《灰影人》的成败萧何：如果有录像厅能活到2022年的话，《灰影人》自然会是午夜场的热门之一；但时至今日，那个混沌初开的时代也只有情怀值得回味了。

我们与《魅影危机》的距离，都已经比《魅影危机》和《新希望》的距离还要长了。

【制作：谍影重重wannabe】《灰影人》的原著作者马克·格雷尼与知名军事小说作家汤姆·克兰西有着多年交情，而两人的影视改编作品也大多有着阅后既忘的命运。

究其原因，便是由于主角缺乏个性的兵人定位往往不敌动辄惊天的阴谋论更抓人。

出于这一原因，克里斯托弗·麦奎里因为《侠探杰克》的相对成功而在这一项目上运作过一段时间。

而在《美国队长2》上映后，罗素兄弟也就早早接手了开发工作。

显然，《美国队长2》在阴谋论和角色塑造上的成就或许会让《灰影人》成为第二个《谍影重重》系列——后面还有好几本续集小说等着呢。

但骨感的始终是现实。

搁置太久的时差显然影响了罗素兄弟和编剧组合，克里斯托弗·马库斯和斯蒂芬·麦克菲利的判断力。

《灰影人》的改编稀碎如一团散沙，大量的动作戏看似很有节奏却缺乏递进，同时还挤压了背景和格局，去掉了任何有关地缘政治，资本主义批判和灰色（！

）道德地带的讨论，只留下了关键角色的人物关系。

当这些军事小说的核心内容被自主规制之后，也就拿走了电影能够跻身一流动作惊悚电影的可能——按理说，《美国队长2》和本片（及同类谍战动作电影）无论形式还是内容上都几乎如出一辙，这里做出的模糊化处理简直匪夷所思。

“极简主义”的故事定位，让《灰影人》只能将重心放在了技术上。

无人机摄影，环球爆破，以及看上去很痛的动作戏，几乎是在偷师同样导过《废柴联盟》的林诣彬。

然而在这样一部电影里，形式上的炫技往往起到的是反作用。

大量缺乏特色的快速剪辑和shaky cam，对暴力的渲染多是无意义，甚至卡通化的：如布拉格的高潮段落，各方势力不分阵营/理由的混战，充斥着漫无目的的枪战和爆炸，忽略了动作戏也应该有其叙事目标。

这一切都让观众对情节的关注力愈加分散。

或许这就是当今好莱坞对暴力给出的所谓答案：以奢侈的预算和自诩的道德感去试图正当化其在全球范围的横行霸道。

《谢里》和《灰影人》的乏味，反映了罗素兄弟无论是视觉风格还是艺术水准，离成为真正的一流导演还有不小差距——同样花了2亿美元预算，环球旅游抢U盘的《天幕危机》，不知道甩出《灰影人》几条街去了。

【表现：卡司导演之锅？

】《灰影人》带来了一种很奇妙的体验：演员不可谓不卖力，但这和角色定位仿佛并没有什么关系。

这不得不让人怀疑卡司导演在选角的时候到底有没有读过剧本。

瑞恩·高斯林是他这一代最优秀的演员之一，有着与高颜值相称的广泛适应性。

《灰影人》是他在达米恩·查泽雷《登月第一人》之后时隔四年的首次演出，但他的个人特色并没能在本片中转换成角色魅力。

这自然与他的表演无关——同类的角色在早在十年前的《亡命驾驶》就出现过了——而与他的外形更有关系。

过于漂亮的外形让他更适合做单一男主角，如《恋恋笔记本》《充气娃娃之恋》，或者搭档那些没那么阳刚的共演男星，如史蒂夫·卡瑞尔和杰瑞德·莱托。

当共演男星的男性气概更强时，就会落入一个尴尬的处境。

这种美男效应“Pretty Boy Effect”如果不能另辟蹊径加以中和（《耐撕侦探》），就会令他显得过于寡淡。

而他在《亡命驾驶》《银翼杀手2049》的低能量塑造模式，与《灰影人》的隐匿杀手无异于按下了角色的自毁按钮。

他将才能花在了隐藏气质上，而本就缺乏特色的汤姆·克兰西式主角需要的反而是一个有着极强个人标签的演员去平衡，比如汤姆·克鲁斯，布拉德·皮特，或者克里斯·埃文斯。

从漫威功成身退的克里斯·埃文斯正处在职业生涯最美好的阶段：身后已经有了全球成功的代表性角色，面前也有无限的可能——但他的胡子显然比不上亨利·卡维尔。

洛伊德·汉森卡通化的人设就如同《皇家赌场》中的麦斯·米科尔森，应该落在一个能够真正呼唤内心变态一面的演员身上——如声名狼藉的艾米·汉莫——而不是从头到尾迸射出伟光正光芒的MCU大队长。

这一决策之欠妥，堪比马修·福克斯在后《迷失》时期接下的《亚历克斯·克洛斯》，至少在克里斯·埃文斯不用玩命地减脂。

配角方面则更不值得说道，比利·鲍伯·松顿依然梦游，安娜·德·阿玛斯依旧被《无暇赴死》式地浪费。

而Netflix关系户，杰西卡·亨维克和雷吉-让·佩吉对各自的角色来说都太过年轻，而被迫地显得装腔作势了；两人都未能为电影找到正确的基调，二人之间承担的文戏工作于此也并无帮助。

归根结底，还是。

马克·格雷尼的小说太过游戏化和大男子主义——或称汤姆·克兰西综合征。

影视化面临的重要难题之一，就是缺乏文本形态时能为读者提供的代入感。

缺乏叙事动力，没能人性化主角，都只是亡羊补牢之策。

【总结：Revise, Readjust, Refund.】《灰影人》显而易见地刺激且平庸。

制作上的精良，通常无法弥补内容的空洞——而《灰影人》的这个洞可是大得很。

《复联》和MCU电影的成功显然给罗素兄弟带来了巨大的压力，原创电影和风险较小的小说改编本来是很好的调整机会，但无论是观众还是制片方的期望都大过了头。

就动作爽片领域来说，不仅罗素兄弟，就连整个好莱坞都在依靠（失败的）成功经验；对观众而言，还不如《RRR》来的更为直接和恶趣味。

【彩蛋：一镜弃 One-Shot-Quit】

故事情节俗套的很：主角犯事坐牢，被捞出去做杀手，被诬陷，为自证清白、查明真相，经过殊死搏斗，真相最终水落石出。

但是作为商业动作爽片，各种打斗、飙车、枪战、武器，特别是布拉格街头大战，很精彩，基本上从头打到尾。

电影里的无人机航拍镜头很多，上帝视角欣赏，效果拉满。

满世界跑，是这类电影特色，可以欣赏全球各地风景啊，比喻曼谷、香港、布拉格、维也纳等等。

首先最差的是前五十分钟都不知道在干嘛，这片子实际不到俩小时，俩男主见面都过一个小时了，什么概念?

漫威四阶段我最喜欢的就是美队2，至今不知道看什么的时候还是会拿出来品品，无论是文本完成度，还是动作戏，类型元素，都是做的最扎实，最具诚意，也最Cinema的（sorry老马）。

但是灰影人几乎没有继承以上任何一点，只不过这其实属于意料之外情理之中。

首先罗素大火之前本身做的就是小成本喜剧，说难听点作品格局不大，几个哥们一起下饭看，哈哈一乐就完了。

接手的第一部漫威，美队2其实也是格局较小的片子，但是这跟它本身的政治惊悚气质非常契合，再加上完美的动作设计直接让这部戏大放异彩。

然而复联4就能看出来，虽然接的项目越来越牛掰，在大厂打工越来越十年如一日，但他们的水平基本是没什么提升的。

他们电影的调度极限就是三英战灭霸了，最后大家伙一起冲冲冲看着场面老大了，实际上真冲过去了也没打个什么花样出来，就是一段蒙太奇剪过去的个人solo。

这个缺点在灰影人中，由于离开了漫威超英的光环，和一些上天入地的神级场面遮丑，一下子暴露无遗。

全片去了十来个城市，经典的谍战片的风光片属性拍法，名胜古迹满屏都是，也都在上面打，但是看了一整感觉好像这几个人也没弄个啥，挺没劲的。

一方面他们自己对动作片的想象力可能也耗尽了，另一方面本身水准和调度能力太弱，闹哄哄好像办大事一样，结果只是一种大家都在做奋勇状的既视感。

最好的一场戏就是电车追击，从高司令在慢悠悠的电车上侧躺偷袭射杀第一个敌人开始，一直到车毁人亡，行云流水，一气呵成，而且节奏场面都拿捏的很紧，这是绝对的顶级动作场面，如果可以大银幕欣赏，最起码也是五年内的最高水准。

只不过其它的就太弱了，上来第一场曼谷刺杀就很差，随机应变之前本身的计划就感觉很蠢，地板下面偷瞄这事就蛮愣蛮小学生的，放弃之后正面对决也基本没打两下，全部的重点都放在那几根炮仗怎么放的炫，怎么场面大了，侧重都是歪的，直接把开篇定场戏毁了。

更别说这场戏完了主线就突然间开展，毫无说服力的剧情开始自以为是的给观众表演起来，干了这么多年的高司令瞬间反水，毫无铺垫的安娜瞬间加入战局，不知道哪来的美队瞬间开始油腻，这一切都让这部戏显得很随意和塑料，跟两男主无时不刻想要努力凹出来那种逼格完全背道而驰。

而且这片子的节奏可以说是又快又慢，真正重点的主线囫囵吞枣过去了，不知意义何在的小女孩演了老半天，最后发现也就唱片算个铺垫，也不知道这女娃是不是美国刘浩存啊，带资进组是不是，怎么这么能加戏，让主线薄弱总时长不到俩小时的本片雪上加霜。

本片最大的意外和败笔都是美队，因为那两个人基本演的就是观众对他们最直接印象的那种角色，但是美队实际上是演了个彻头彻尾的丑角，而且“角”“丑”就罢了吧，人也被整得很丑就很无语。

莫西干，油背头，紧身polo衫，豆豆鞋，露脚踝，我还以为沈阳大街上的某位团长呢，最后还强调一下是光脚穿，喔，成分确凿了。

这角色毫无魅力毫无智商不说，和高司令也完全没构成什么“双雄对决”，俩人一个小时了才见第一面，而且美队光速下线，男女主也不补刀，看到这就知道这后面基本就垮了，起码美队这人物废了，因为这是小品演员在国产喜剧片演反派时候的那种拍法。

果然后面就极其敷衍了，男女主随便在庄园大杀四方，医院的那个狠个莫名其妙就反水，这里简直让我想起侏罗纪3里的黑姐，既然都这么圣母你怎么干上黑道的啊???最后随便和美队极其随意的打了两下，高司令疲惫的要求赶紧结束，芭比片场喊他了。

最搞的事我上午刚好看完终极名单，这部戏的最后一场也是孤胆英雄杀入戒备森严的庄园，跟灰影人一比简直高下立判，而且那部还是帕帕演的，同为漫威演员再就业，差距太过悬殊。

剧情本身不太想多说了，哪哪都是蠢的，主创自己也一直在假装剧情不存在，看这结局肯定还有续集，网飞也扬言要把这搞成“新时代第一谍战ip”。

很多人说“哎呀这片子北美口碑烂的离谱，肯定拍不了续集啦”，听我一句劝，不会的，红色通缉令比这片子烂出十亿个终极名单，照样继续拍，因为他们都很能圈钱，俩片子卡司配置都是一样的。

所以我给网飞计划了一个新片，找安雅泰勒乔伊演女主，郭达和帕帕双男主，盖里奇来拍，就叫《黄色警戒》，这不卖我跟网飞姓。

说到卡司我就再提一嘴，这片子属实是有点欺诈式营销了，美队的戏份比安娜少了不是一点半点，还当双雄吸宣传，丝毫不提安雅才是主角这码事，再加上最近又曝光了大量好莱坞头部演员片酬，不得不再次让人感慨天天白左横行的好莱坞，性别歧视还是刻在骨子里了毫无变化。

一切都是由那个驱动芯片串连起来的，四号收集了danny的黑料并且blackmail Danny，所以Danny要让六号也就是男主灭口四号，问题是这俩人都是一个窝出来的，四号是怎么三两下就被六号打垮的啊？？

然后四号的遗言是“〇他们全家”，结果最后四号啥也没捞着还把驱动弄没了，干爹也死了……？

四号，你死不瞑目。

而且四号说“你真信你干爹啊？

”不就是在暗示干爹有点问题，结果他一直情深意浓还英勇就义的，这个伏笔哪儿去了？

再说那个芯片，搞得贼拉重要，结果一看，好嘛，就是点越权办事谋私的小事情，敢问哪个高层没有这种黑料，非弄得乌烟瘴气。

全世界高层被blackmail都要闹这么大动静那还了得。

最好玩的还是Susan，美队弄出乱子的时候像个捧哏，后面一枪怼死美队，然后说自己、美队、Danny是同窗，自己没办法触碰到高层核心，我寻思行啊，大妹子支棱起来了啊。

我寻思她要把行动过失全部推到美队身上，死无对证，再拿着芯片揭发Danny自己变成boss，六号可杀可不杀，Susan就是真把六号弄死了我也能说大妹子牛蛙。

但是她就由着Danny把芯片销毁，然后继续屈居人下，抛下两句不算意味深长的暗示，就走了。

为啥呢，因为六号身边的Anna是Danny身边的人，不是，为啥啊？？？

Anna又为啥抛下一句“你敢动克莱尔（干爹的侄女）我肯定不会放过你”，你凭啥啊，按设定那个芯片是不能复制的，你凭啥啊？

你知道Danny不是好东西为什么不干脆投诚Susan？？？？

而且Susan明知那个芯片不利于Danny，为什么不暗度陈仓把六号拐进自己的阵营，这样既能保全六号还能扳倒Danny，不比永远当捧哏划算。

不想当逗哏的cia高层不是好捧哏sis。

可能罗素兄弟也知道这片子逻辑不行内涵不够，非要拽两句哲学吧。

美队那个二傻子你让他复读叔本华，他能理解个屁的叔本华。

六号，你往他身上按个西西弗斯的纹身瑞斯拜一下加缪，六号又哪里有加缪的精神了…………他哪里就抗争了？？

啊？？？？？

我不理解，什么几把片

这都不好？

我觉得挺好的，全片诚意满满，枪战、武打、悬疑、亲情、科技、飞行、冒险一个都没少，整体逻辑也没有脱节，全程紧凑无尿点，特别是广场那段火爆刺激程度在电影史上都不多，而且很多片段用无人机拍摄，视觉非常精彩，比史密斯五个老头老太太那个好太多，最多只能说主角张力稍微少点、细节表达上稍微弱了点

6号入狱是因为枪击父亲，原因是他认为残暴的父亲总有一天会杀死弟弟的。

这说明一当时的他应该还未成年，否则完全可以带走弟弟；二他应该还不具备多高武力值可以保护弟弟不受伤害。

所以Fitzroy去监狱招募的时候是看中了什么？

有情有义么。

这不是地下杀手的大忌么。

因为有孩子而收手，倒是可以理解。

毕竟他入狱是因为要救年幼的弟弟，因此情感带入一切孩子。

这也可以间接佐证为什么他对于只在两年前照看过一次的Claire如此在意。

当然很大程度上还是他对Fitzroy是有感情的。

所以当飞机上想要杀他的增援部队，刚一露头，他就大打出手就有些让人不解了。

他们也是才知道要杀你，那你是什么时候知道的呢。

增援部队机毁人亡，而他下来给Fitzroy打了个电话，两人就默契的同仇敌忾了。

都是手下兵，看得出来谁是亲的了吧。

维也纳的枪战，你确定你们是地下杀手么，这种规模的枪战，政府会不会怀疑发生政变了。

这么办事情可不是凶残，这就是虎啊。

惹的事比平的事还大，难道美队理解的让U盘失效的命令，不是指不让U盘的内容被人发现，而是即使U盘让人发现也没有用了，因为在这之前你就已经因为其他事情被免职了。

高司令面无表情的耍酷，配上一个貌美如花的辅助，反派这边，先是主管在政治面施压，而后美队在物理面追杀，但无论是谁出镜，都改变不了无法奈何高司令的事实，以及无法阻止Jessica Henwick在旁边吼。

结尾莫名其妙逃出CIA监狱的6号，团灭Claire的看守，带孩子一起兜风去了。

但看守Claire会是谁？

自然还是CIA的炮灰级人物。

这说明什么。

说明还是要当高层啊，两个明显有问题的高层无风无险，背后的大佬甚至都不知道是谁。

而那些跑龙套的，只是奉命行事，要不死在天上，要不死在地上。

导演的选角真是照顾方方面面，有小众文艺男神，有大众审美男神，有万人迷女神，有青春萝莉，还照顾亚裔市场，连印度都有一个以一敌二搞定男女主，还在最后展现良知的形象。

老套的中情局无法无天的一小撮特工，互相拆台，互相残杀，一大堆的bug。

六号成为特工的对白，似曾相识；为了不杀孩子，最终杀了一大堆人，而且这个杀人的角度，看似惊艳，却怎么也经不起推敲；四号想把六号拖下水的心情可以理解，但是选择的时机却完全不对：自己六七个人，最终都落得如此下场，却指望六号一个人，能揭露真相？

六号明知道自己的老师被胁迫，还去找老师之前推荐的办假照的人？

作为普通人，我们都知道，一切完全避开跟老师相关的、熟悉的人。

自己不信任任何人，找个藏u盘的地方也太好找了，怎么也不能把u盘这样的文件寄给被排挤的以前的上级。

另外女CIA帮男主有点莫名其妙，源自于核心价值？

还是怕被冤枉想自证清白？

你是第一次看到他，还怕查不出，你跟他一点关系都没有？

反派开着飞机好不容易追上的，她从办公室轻易就赶上了，这得坐火箭才能吧？

至于有人说，花小钱，可以从亚洲一路看到欧洲，曼谷、香港、布拉格、维也纳，你网上看看各地的旅游节目，岂不是更对胃口？

至于飞车，也扯淡啊，车子炸成这样，还能开出这么远？

飞机就剩了个机头了，还没掉啊？

更扯的是，反派明明是个穷凶极恶之徒，人质在手，居然愿意放了人质，放下枪，徒手更主角搏斗？

正义感爆棚的两位老人，居然都是得癌症快要死的人，为了六号，主动献身，死得其所。

我就不懂，他们难道之前一无所知？

早干什么去了？

两颗星是给小女孩，小女孩太可爱了！

灰影人 (2022)6.72022 / 美国 捷克 / 动作 惊悚 / 安东尼·罗素 乔·罗素 / 瑞恩·高斯林 克里斯·埃文斯

美国队长被人家锤爆了，真的是看的很爽，我觉得他身为反派，虽然一开始很酷，其实他可能就是很擅长指挥，真正他的实力是相当一般的，而且我觉得他三两下就被人家给锤爆了，或许这就是美队的实力了，我觉得这部电影相对来说特别好看，而且群星聚集，导演都是我们最经典的漫威经典导演，罗素兄弟所执导的电影果然不会差!