变身吉妹

这导演好喜欢拍男主大头照，眼睛太浅了，无论什么光线角度都像玻璃珠一样，漂亮呢。

开头关于主角的过去都没有交待，直到一个半小时后被混混威胁才说清楚。

主线有两条，一是主角进过少管所，想当牧师但不被允许，所以假释后被分配工作，跑到当地的小镇来假装新任牧师，二是主线是小镇上去年死了七个人，六个年轻人开车和一个司机相撞，然后这个司机遗孀被全镇人辱骂遗忘，大家都悼念那六个年轻人，但其实开车的年轻人飞叶子，就因为全死了，他们反而能有盛大的葬礼，司机不被允许下葬。

司机出事前和妻子吵架说要去自杀，反正双方都是过错方，死后却不能被一视同仁。

因为基督教氛围太浓了，所以我有点进不去，但真的挺有意思的，主角选得太好了，开头一看就是刚出来的，很颓很混，但眼睛有很干净忧郁，片子很克制，滤镜像是一直阴天，只在弥撒祷告是有光线透出，经常是雾蒙蒙的，很有氛围。

而且主题很明确，无论是什么人，身在何处，都可以心向上帝，上帝就在我们身边。

里面主角开导教徒，说只要伸出手，我们可以去触碰到我们的思念，所以他被小镇上的人所接受，都说他的祷告有感染力，虽然我没啥感觉，但剧情说是就是吧。

毕竟是国外的片子，尺度还挺大的，有飞ye和床上运动的镜头，非常直视欲望。

剧情有bgm的地方不多，整体很淡很淡，说实话我是一边玩手机一边看的，本人看这种就像外国人看乡村片，能看的出好看，但我没啥感触，比如上帝如何拯救人这种宏达议题，呃，所以有些转折地方我没太看懂哈，比如男主如何让其他人接受葬礼，镜头一转就没了，问号。

属于知道大概这样，可是这样吗，还是不知道。

两个小时如果在电影院看我真的会睡着。

基本上没有爆点，就算是高潮部分，也是对话对话，不吵架，没有剧烈的肢体语言，就是平淡的顺过去了。

作为文艺片看真的很厉害，很多地方戛然而止，就很适合影评人发挥自己的想象力，和观众按自己喜好去评论，全是发挥空间。

最后主角被逮捕走了，终于有个能算高潮点的地方了，但没有任何戏剧性展开，就像是水面冒出一朵水花，大家都在掩盖事实，装出岁月静好，小镇的压抑感拿捏住了。

整个故事很现实，拍得也很美，对我的好处是不会让我犯尴尬癌。

好歹看完了。

结局的斗殴部分我都没啥感觉，就这样了，一切都结束了，主角一脸鲜血逃跑，这里结束正好，之后的事就是主角的个人命运了，之后他是会想着基督还是那个小镇女孩，或者是自己的牧师生涯？

谁知道呢。

这个评论是边看边写的，语序混乱，想到什么写什么，无了。

观《基督圣体》有感———自述祈祷词：“从哪里来不重要，重要的是要去哪里……”您曾这样教导。

在此我虔诚地向您祷告，我的愤怒，我的痛苦，我的冤屈，愿您宽恕我的罪过。

我也想如您般慈爱怜悯，可我自身即是罪过，看来每个人都需要先处理自己的事情，可我无法洗清罪孽，它如同沉重的锁链般将我双手捆绑。

我渴求同伴的宽恕，他们却痴迷，归咎我于我的过去。

我向拿着教条的权力人士寻求宽恕，可规矩就是规矩，我不敢愤怒，您没有看见吗？

可憎的庸人正冒充着您的法度，践踏您旧时的理想国，等他们披上罗马领、套上了制服，我只能屈服于这场权力的游戏。

我跪拜在您的面前而不腆于渺小，希望真挚的忏悔能获得您的宽恕，我也渴望着您一般受人美誉，被奉送为圣杰。

我杀过人，但用的是思想，我在思想里杀掉了我做过的事情，我逃避它，甚至想要遗忘它，我也杀掉了我没有做过的事情，我抹去了未来的可能，我断送了我的前程。

过去的罪恶将成为无法湮灭的证词，恐怕我再也不能去仿效您，我也无法仿效您，您太纯洁了，而我只能背负着这些脏东西来见您。

谁来洗清我的罪孽！

主！

谁来救赎我的灵魂！

主！

您时常吐露的爱与自由为何还不现身。

但您一定与我同在，或许您化身为了身边的圣灵，监督着世间的善与恶。

您曾说过，善行有很多，往往比作恶简单，而我，已踏上了朝圣之路。

您与我同在，我便是，基督圣体。

———Geally 2020.5.22. 12：37

看完《盗马贼》和《基督圣体》，更加感觉人真的需要有一个信仰。

但两部片子给人的感觉是不同的，对我来说，《盗马贼》给我的感受让我更加深信“只有艺术和宗教可以使你挺过苦难”这句话中对于“宗教”的理解，这片子让我这个“无宗教信仰者”感受到的更是一种宗教给人心的强大力量;而《基督圣体》给我的感触则是宗教能够引领人们向善向美，同时也在不断提醒我 生命的价值与宝贵以及人们对于宗教原始意义的保持。

《基督圣体》让我对于神秘的宗教也许有了新的、更多的了解，在电影里，宗教仿佛会随着人的意愿而改变，宗教并不能以他的标准再很好的约束人们都作为。

而当人们越来越忘记宗教其本来都含义与使命只是“机械地祈祷”，这也是人们现在缺乏信仰、害怕信仰的转化。

看完这两部，还是说那句又大又空的，人人真该有个信仰。

此信仰不限于宗教，但并不能与政治、意识形态挂钩。

这部电影，有信仰和没有信仰的看到的是完全不一样的。

有行淫时被抓的妇女，众人把她拉到城门口要用石头打死。

耶稣在那里，众人问：夫子，怎么办？

耶稣蹲在地上，用手指头在地上画，说：你们谁没有罪就可以拿石头打她。

众人渐渐离去。

最后剩下耶稣和妇女，耶稣说，回去吧，你的罪赦免了。

《基督圣体》这部电影，看它的时候，从头到尾，就像是自己在惭悔。

丹尼尔做错了事，我也做错了事。

很羡慕丹尼尔，有能承认，弥补自己罪的机会。

电影最后，老牧师说，我犯了罪，用了很长时间才胜过它。

每一位弟兄姊妹都是这样吧，一生在福音的道路上，不停的与罪较量。

我对基督教所知甚少，或者说一无所知。

从某个角度来看，这样的我是完全没有资格去写这样一个关于基督教电影的影评，本应该搁笔，却想起来李健吾先生评《边城》时说的一段话———“ 一个批评家，第一先得承认一切人性的存在，接受一切灵性活动的可能，所有人类最可贵的自由，然后才有完成一个批评家的使命的机会。

”我自然不是什么批评家，但这一段话给了这个宗教的门外汉一个理由，去评述《基督圣体》里边的“人”，去试一试吧，和宗教什么的没有关系，只和“人”有关。

电影在丹尼尔得到唱颂“《诗篇》二十三”时便已渐入佳境，十恶不赦的罪犯的歌声却是如此的纯洁与不染，截然相反的两面带来巨大的反差与感官刺激，单一的背景色调显示出它的魔力，这样的冷淡却又安静，在这样的电影氛围里，丹尼尔获得假释，他带着对神父职业的向往、对上帝的敬仰，在闪光灯下吸毒，在幻灭的闪动中做爱。

一个人竟然是如此的矛盾，抛去他的罪行他是一个自然而然的人，不加任何矫饰，纯洁而又安静，可他疯狂而又堕落的生活又勾勒着一个囚徒的灵肉冲突与精神困境。

人就是充满矛盾的，不断冲突的。

中世纪的欧洲贵族一边宣扬基督精神，一边执行着骑士的原则，追寻耶稣的脚步中感受谦虚，却在对敌时努力拼杀，直至俘虏无数，敌人的女儿在脚下匍匐求饶。

中国古代的士大夫传经授道，颂扬“民本”，鼓吹“民贵”，可真实的却是“四海无闲田，农夫犹饿死”。

民主与博爱，自由与宽容成为人人认可的造物原则的当下，还有无数的人饱受歧视与欺凌。

个体发生也许是整体发生的缩影，就像某些人的成长总和某些历史的演进具有高度的相似性。

丹尼尔的成长就和波兰的成长有相似之处，在精神与肉体，理想与现实之间的徘徊中饱受折磨，一定意义上像极了奥尔加·托卡尔丘克笔下那个被一队德国士兵轮奸而后又被一队苏联士兵强暴的波兰少女，民族的苦难也许来源于摇摆不定，也许来源于外部的风雨飘摇，个人又何尝不是，当丹尼尔对渴望伸出试探的触手时却是一片冰凉，身体冰凉之时内心也许灼热似火，烈火与酷寒煎熬着灵魂，沥成汁，一滴一滴地滴落着·。

这样的苦痛是边缘小国波兰的苦痛，也是边缘人物丹尼尔的苦痛。

对于生命，我们都是忏悔者，可有时候我们又都是自己的神父。

《荆棘鸟》中梅吉与神父拉尔夫的爱情也是那样挣扎与痛苦，充满着忏悔，却也充满着宽恕。

正如电影中丹尼尔的祷词那样，“主，不要批判，试着理解我们”，人需要被理解、也需要被宽恕。

电影中盗窃而来的僧衣不仅为谎言找到证明，也为丹尼尔的灵魂找到了宽恕，为他放浪不羁的身体找到宽恕、为他饱受折磨的灵魂找到宽恕。

我不敢说所有人，但是有的人也许正在为过去悔罪，也在为未来寻求宽恕。

丹尼尔迷恋于强烟与烈酒，迷恋于肉体与欢乐。

可当他穿上所谓的“神父衣裳”，一切都是那么神圣而纯洁。

囚徒与神父只有一衣之隔，善与恶亦只有一念之差。

“第三个人说 我最亲爱的，你为什么如此难过” …… ”

“不是什么省油的灯… …”这句话，加上省略号可以总结电影开头几分钟对故事主角的人物设定：Daniel在少改所里和小伙伴们一起霸凌，目光冷淡疏离至极，但一转眼，牧师做弥撒的时候做助手的他满眼的虔诚真挚，甚至闪着泪光。

于是我们凌乱了，习惯了人物非黑即白的我们对着这不确定的灰色，头脑里生出了一个大大的问号：“不是什么省油的灯… …吗？

”Daniel获得自由，但因为少改所的经历不能如愿读神学院，只能去一个小镇的锯木厂工作。

他走进小镇的教堂，因为不甘心被一下就猜到是锯木厂工人，和坐在教堂里的女生说自己是牧师，拿出牧师的圣袍之后女生信以为真把他介绍给自己的妈妈，也就是教堂的管理人员。

本来只想吹吹牛的Daniel，被带去见小镇的老牧师。

第二天，对酒精过分亲近的老牧师醉倒在地，Daniel被带去教堂代班，结果最后阴差阳错地暂时接管了小镇教区，当上了牧师。

Daniel目光里没有了开始的疏离冷淡或者虔诚真挚，只剩下慌乱的两个字“完了”。

然后像… …也许我们所有人一样，在并没有准备好面对世界，甚至面对自己的时候，被披上那件“圣袍”，也就硬着头皮上了。

还好有网络，有Saint Google帮忙应付，在告解室里用手机查告解室用语的他像极了百度“如何用英文写简历”的我们。

（真的可以谷歌到告解用语手册吗？

我得试试）只是Daniel要面对的事情更复杂些（如果这样的比较有意义的话）：面对告解室里寻求救赎的打孩子的母亲，做弥撒，面对死亡，面对权势… … Daniel的面对可以算是很成功，他做弥撒时发自内心的热情表达极具感染力，于是去教堂的镇民越来越多，大家也对他越来越信任。

但是，最终，他要面对真与假，对与错，而关于这两个终极问题，没有任何搜索引擎可以给出指导手册。

对与错或者善与恶，是不久前小镇一起交通事故，两辆对面相撞的车。

一边是坐着六个年轻人，一边是一个中年司机，无一生还。

六个年轻人的家人痛苦不堪，亡者的照片贴在村口的布告栏上。

中年司机的照片不在那上面，而且，连被葬在镇上都不被允许，因为大家觉得六个年轻人的死亡是他的责任。

于是中年人的妻子躲在家里不敢出门，房子外面写满侮辱她的语言。

究竟是谁的责任？

谁对谁错？

其中一个遇难年轻人的妹妹给 Daniel看了出事前三小时收到的哥哥的视频，这群年轻人在喝酒，吸毒，所以可以想象他们开车时的状态。

中年司机的遗孀给Daniel看了遇难者家人辱骂她的匿名信。

这时天平好像倒向一边：年轻人酒驾。

但过了一段时间，司机遗孀告诉Daniel，丈夫开车出门是他们吵架以后盛怒中离开的，因为她不让他进门，于是他扬言要自杀。

善恶对错与真相的关系如此经不住推敲，道德在现实的变化中可胖可瘦可大可小。

对错与权力的关系是另一个难于归零的天平：市长风生水起地发展着自己的事业，只想宁了人才好息事。

于是有了牧师与他在逼仄的车里冷静但剑拔弩张的对话：“你有权力，但我有道理。

”“你是对的，但权力在我这里。

”在真相的片面性和权力的绝对性面前，善恶对错的分量似乎轻了些，但在失去了亲人的心里并没有。

Daniel说了一句，原谅是爱。

猛一听，感觉一大锅鸡汤泼在脸上，中度烫伤。

但是再想一想，似乎也只有这个没有办法的办法，这个爱是一种接受，原谅的意义就是接受那些难以甚至无法接受的吧？

那些与你不同的，与你对立的甚至于伤害你的。

选择相信了，或者说相信经过选择的片面的真相，认识到权力的绝对，悲观且痛苦，但也许不比失去亲人的痛苦更痛？

有关真与假，很多电影以迫不得已或阴差阳错的谎言作为故事的基础，大部分都是喜剧性地隐瞒，被揭穿，再隐瞒，最终将错就错或者真相大白。

这样的故事里，谎言必然要带来一些好处而不是伤害，然后观众就变成了最忠实的同谋，战战兢兢地希望主角不被揭穿。

如果你不相信，那想一想这部电影里，当老牧师问Daniel读的华沙哪个神学院的时候，在那短暂又恰到好处的停顿之后，在他说出了老牧师不熟悉的那家学院的时候，你是不是也跟着松了一口气呢？

那么对我们来说，真假和利益究竟哪个更重要呢？

还是，只有在电影里，谎言比揭穿更能抚慰看客的心灵？

电影里“真”的牧师是那个醉倒在地的老人，教堂管理人斩钉截铁地说：“牧师不喝酒”，在把不省人事的他抬到床上以后。

老牧师在的时候，教堂日益冷清。

“假“的牧师心怀信仰，热情虔诚，并且感染着镇上的人，人们渐渐回归了教堂。

那个穿上圣袍的Daniel还是脱下圣袍的他是真的？

或许连他自己也不是很清楚。

清楚的是，那一件用来辨别真假的圣袍在这个世界仍然重要，Daniel也只能脱下它。

片子沉闷，但厚重有质感，可看性好。

在圣经中耶稣牺牲了自己，让人们得到了救赎。

主人公小伙用自己的行为，让小镇人民相互谅解重新坐在了一起。

又何尝不是一种基督附体般的神圣行为呢！

虽然小伙无力改变自己的人生，但他像战士一样面对各种挑战，直面对决，从不妥协与求饶。

在这点上甚至超越被吊起来被动赴难的基督，甚至让我有一种看到西部片里男人野性的爽快感。

越看越爽，5星妥妥的。

很简单荒谬的故事，却值得回味。

不愧是奥斯卡提名作品。

假扮牧师这件事据说在波兰很常见，但从一个吊儿郎当的假释少年犯直接成为上百村民的精神领袖，这倒是导演自创。

这里面当然有关于人的转变的探讨，比如服装和境遇对人性格和作为的作用；也有关于教会的讽刺，比如那个正派牧师酒精成瘾而冒牌小混混却正义感爆棚；还有关于真相的无常，比如那场车祸的真正原因以及每个人愿意相信和不能相信的版本。

主角最后回到了那个永无宁日看不到出路的少管所，这很黑色但很合理。

我觉得对于他的身份，老妈和女儿应该早就察觉出来才对。

所有人都被蒙蔽大概也体现了这个压抑封闭看似平和虔诚实则冷漠扭曲的小镇已经太需要精神疏导。

大概剧情：一个抢过报刊亭的，吸过毒的，杀过人的，进了少管所的年轻人，假释出狱后特别想当一个神父，恳求监狱神父让自己去神父学院进修。

但是神父拒绝了，一个犯罪前面是无法成为神父的。

少年心灰意冷，只好坐车去指定的工作地点——锯木厂。

下车后他不甘心，走入了教堂⛪️。

教堂活动已结束，只剩下一个女孩，他上去搭讪，拿出在监狱里发的教父衣服，说自己是一个神父。

问的这个女孩刚好是这个教堂老神父的女儿，于是女孩跑去叫她妈妈，她妈妈过来了，带他去见了老神父。

老神父拿出了酒招待他，自己不喝，给他倒上了，并考察他，“你在哪个神学院上学？

上学时会不会逃课？

毕业了分配到哪个教堂之类”。

还好少年都支支吾吾回答出来了。

第二天早上，老神父醉倒在床边地板上，做不了弥撒，只好让新神父上。

新神父没有让大家失望，完美地做完了第一场弥撒。

老神父说自己犯了「罪」，内心倍受煎熬，想去寻找上帝，得到上帝的救赎，教堂请新神父来帮他打理一阵子。

新神父不动声色地答应了，并且从教堂前的六张祭奠照片，了解到这里曾经发生一些死人事件。

他搬进教父的屋子，并和教父女儿成了好朋友。

从她女儿口中，他了解到这里发生过一场车祸，六个开车少年被一个大卡车司机「醉酒」撞死，卡车司机也死了，但祭奠照片里没有放他照片，因为大家觉得他是肇事者，不肯原谅，并且纷纷写信来谴责卡车司机的妻子，并且不让卡车司机葬在小镇上。

于是卡车司机妻子整天大门紧闭，守着丈夫的骨灰，不让任何人进去。

新神父想了解这场车祸究竟怎么回事。

在一次聚会上，讨论到如何对待卡车司机妻子的问题上，几个少年吵了起来。

一方观点说都怪卡车司机，他罪该万死，都是他撞死了无辜的朋友；另一方却怀有不同意见，说这也不能怪卡车司机，他也是受害者，况且当晚那几个少年可能吸了毒。

这件事也做了尸检，但没有被警察提起，尸检只是说卡车司机醉酒了。

他从老神父女儿的视频中，确认了这六个少年当晚有吸毒，其中就有她的弟弟。

可是这个结论在新神父的调查下被否定了。

他第二次去拜访卡车司机家时，他妻子接见了他们。

交谈中他了解到卡车司机当天并没有喝酒，他都戒酒四年了。

新神父知道了这个镇上，警察和受害者家庭，有意在把这个事故的肇事者指向卡车司机，于是愤愤不平。

他想还把司机入土小镇上，还他们一个公道。

目前的新神父非常受欢迎，他略带夸张，却又真诚地完成了告解、祭奠祷告、回收死者遗物等工作，基督徒们很满意，给他送来了很多礼物。

但是他想参与这次车祸的调查，却引来了镇长的反对。

镇长提醒过他几次，他也没有采纳，于是在他和镇长女儿第一次爱爱的夜晚，有人纵火烧了他的储物屋。

他很生气，第二天发起了募捐活动，本来这笔钱可以帮他摆脱出狱狱友的麻烦，他狱友准备告发他是个假神父，但如果给他一笔钱，他可以选择闭嘴消失。

但新神父奔着职业道德，以及保持正义的原则，他并没有把这笔钱保全自己，反而在公众面前宣告这笔钱是用来埋葬卡车司机的，让他入土为安。

这个行为不仅惹脑了他的狱友，还有镇长，以及受害者的家属，尤其是老神父的妻子，她无法接受司机和自己的儿子葬一起。

于是新神父就邀请镇长、老神父妻子、卡车司机妻子一起来谈判，一番争吵之后，还是同意了卡车司机葬在小镇上。

最后卡车司机成功葬在了小镇上，但新神父也被举报又进了监狱。

重回监狱后，他被一个团伙威胁和殴打，愤怒之中，他差点打死团伙老大。

他又成了一个问题少年，迷失在监狱里。

评分三分，不高的原因是：北欧电影、节奏慢、冲突不强烈，主角形象不够丰满，让人有代入感。

以及作为一个肤浅的电影爱好者，看的时候爽感不够。

今年奥斯卡颁奖礼上，韩国导演奉俊昊可谓抢尽风头，凭借一部《寄生虫》横扫四项大奖。

也许是锋头太过耀眼，盖住了其他一些同样有实力的影片，特别是在最佳国际影片这个奖项中，其余入选的四部都是百里挑一的佳作，《蜂蜜之地》、《痛苦与荣耀》和《悲惨世界》大家可以说是耳熟能详了，而在我看来这部来自波兰的《基督圣体》也绝不能小觑。

这部一看名字就很容易联想到刻板深沉的宗教题材，但事实上这部波兰电影却另辟蹊径地探讨信仰的本质以及宗教制度的困境。

影片的主角和前两年获得柏林影帝的法国电影《祈祷》极为相似，同样从误入歧途的年轻人的视角展开叙事，亲身体悟宗教的救赎实质。

不过相比起《祈祷》里面拿宗教作为戒毒的手段，这部影片对宗教的反思更为复杂与耐人寻味。

影片的剧作相当出色，两条叙事线索并行交错：一面是假扮神父的主人公在这个闭塞的小镇里经历心灵洗涤和思想转变，另一面是则是在主人公的介入下，由车祸事件引发民众之间的怨愤情绪得以解开。

这个冒牌神父的故事或许并不陌生，但是透过主角这种阴差阳错的命运选择，让观众能够深入浅出地思考信仰背后的实质。

一件衣服足可改变一个人的身份，平凡人的身躯也能承担起神圣的任务。

少年犯自然也有机会获得救赎，并享有与神父同等的精神力量去为民众排忧解难，尽管他的行为看起来远非宗教所定义和容许的范围。

这种模糊的宗教道德观念在这个角色身上展现得淋漓尽致，一时是恶迹斑斑的混混，一时是虔诚尽责的神职人员。

当他的真实身份被揭穿后，两条叙事线索逐渐汇合：小镇上的民众从车祸事件中获得释怀，而正当观众以为主人公经过此事而获得救赎的大团圆结局时，却遇上令人愕然的反转结尾。

这个戛然而止的结局让我回想起他在小镇上尽心尽力帮助的那位寡妇，在现在看来他并非是出自主持正义或者宣扬无私大爱这种说辞。

实则上，他是从寡妇身上看到自己的遭遇。

寡妇因为丈夫驾车引发六条人命的车祸而被镇上其他民众孤立，而他在少管所的经历不也正是如此吗？

仅仅是犯下疏忽杀人的过错而被身边人和社会排斥，狱中的神父先打消他日后担任神职人员的念头，随后登场的警察则对他一脸不屑，认定他无法从良。

他在帮助寡妇与众人和解而重新融入到社区的过程中，抱有希望自己日后也能为这个社会所重新接纳。

然而，影片的结局彻底击碎了他这个良好的愿望。

这个结尾对西方传统宗教有了多一层反讽质疑的味道，似乎也暴露出宗教制度的困境。

由此，这个貌似常见的“冒牌货”题材在开放性的结局中提升不少，特别是画面结束在男主角带着满脸鲜血和迷茫的双眼逃往未知的方向。