奶酪陷阱

去旅游景点比剪刀手，甚至刻字留念，已经是非常要命的行为，而比之更“要命”的，就是生于斯长于斯的，还在斯，比剪刀手和刻字留念，而《长沙夜生活》几乎就是这般的社会行为，以及电影语言。

当然这是此处的五湖四海都很流行的，地方政府要搞旅游，“印”文化名片，给自家城市写首歌，拍部电影是最好，甚至是唯二的做法。

但这符合一部电影的创作或制作规律吗？

应该是背道而驰的吧。

长沙和别的同级城市一样，有何特色？

方言，粉，小龙虾，夜排档，脱口秀，摩天轮，跳河，离婚，还是醉乡民谣？

老实说，我个人特别讨厌不断重复，或者自认为是标志性的地方“名词，动词或形容词”，比如巴适，过早，以及嗦粉，这跟网络热词没有本质区别，似乎只要异口同声下，就跟上了“潮流”，或者融入了“特色”，但这实在太过廉价，甚至浅薄。

本来看起来是个“爱在”三部曲式的邂逅，到最后却还是个需要“二次曝光”的全家福叙事。

倒不如是一个抑郁的长沙脱口秀演员，舞台上表现不错，但他的女友从未被他逗笑过，两人在长沙的一整晚，演员暗忖：如果这一晚，他还是不能把女友逗笑，两人就分手，他就会在另一个城市，开始新的生活，职业，甚至感情……

刚刚从电影院出来，怎么说呢，很感慨！

全片没有强烈的戏剧冲突，但是我对这种爱好文艺片的，真的很喜欢！

有人说会生活的人是天生的散文家，张冀导演是这样的，一个个镜头讲述不浓烈但是很亲切的市井故事，看完我最大的感触就是——演我呢！

我来长沙今年已经是第五年了，还没有学会长沙话，但是因为是湖南人塑普越来越严重，吃辣的本事越来越见长。

导演镜头下的长沙，真的很鲜活很还原，这座城市的夜景很美，人也是，会互相帮衬互相搀扶互相保护，这座城市所有的霓虹，也是由这座城市所有的你我组成的！

影片最后的群像，不就是在城市里努力生活的你我吗？

有等待有沉淀有努力有放弃，所有的喜怒哀乐，苦辣酸甜，都汇聚在每一个这个平凡的日子里，我记不清具体哪一天接受了来自陌生人的善意，但是我会记得我曾感受过这份美好。

不得不提电影里张艺兴的戏份，他和罗老师，也就是饰演他爸爸的角色，承担着整部电影最大的情绪冲突，体制内铁饭碗的爸爸不理解孩子这份看起来人海飘浮的工作，追求梦想的何岸不接受几十年未曾养育自己的父亲的说教，在一次次冷场、别人不认可的刺激下，矛盾彻底爆发，最后何岸冲出自己的牢笼，撕开自己的伤疤，给父亲看给观众看，很讽刺，观众笑得不行，爸爸却面无表情的流泪。

其实看到这里，我突然想到了我的高中时期，叛逆期总是和父母吵架，动不动就是摔门，但是很奇妙，一句“吃饭啦”又可以和解了，所以看到最后何岸犹豫的说出“一起去吃饭吧”，很泪目，爸爸坐在何岸的摩托车后座，絮絮叨叨的说着小时候的事说着自己心里的悔恨，我彻底没办法控制眼泪，因为在我上大学的时候，离开家，因为距离因为想念，我的父母也渐渐的学会了和我沟通，说出他们的心里话，看何岸和爸爸的对手戏，就仿佛看到了从高中到大学再到如今工作，我和我父母关系的变迁。

总而言之，是一部我很喜欢的电影，我很喜欢记录平凡生活里零零碎碎的小事，也很喜欢这样散文诗的电影！

长沙夜生活，十足的网文标题，为什么还要去看呢，因为我没去过长沙，想感受一下热闹的长沙生活，想看看长沙人是什么样的做事风格，长沙人晚上吃哪些夜宵，有哪些特色，结果呢，只听了快两个小时长沙话，出电影院转头就忘了。

开始是景为为，何西西这俩吧，这俩主打的是超级低配版《爱在黎明破晓前》是不是，记得以前看爱在的时候，两个人聊得来还有暧昧的气氛，他俩一天说的话，比我一个月说的话都要多，男主在饭店偷了红酒和杯子（事后好像有介绍是老板同意资助的），邀请女主共饮，两个人最后以天为被地为席，天亮说再见，这是有可能在生活土地上开出的花朵，让人忍不住去欣赏和爱护。

再来看景为为，这个人物是悬浮的，我看到他的时候就在想，这个人每天晚上在书店哲学区看书到天亮，大晚上喝冰美式，你白天没有工作吗？

看年纪也三十多岁了，家里人不催你结婚生子为自己的人生负责吗？

至于日常的消费，是自己之前的收入还是本身就是二代不需要考虑这些，完全没有介绍。

再来何西西，开头就说你是不是想睡我，结尾是主动亲了景为为，我拜托，这是一正常女孩儿吗？

也许是我见过的女孩子都很酷（真实）？

更让人意想不到的是，景为为的前女友跳江了，他一直走不出来，仅仅有几个小时交情的，一开始还对景为为很“防备”的何西西，为了帮景为为跨过这条心坎，自己选择去跳江，来重新覆盖景为为的记忆，让景为为觉得自己不是一无是处的，自己最终还是救了一个女孩子，天哪，何西西，你可真是一个大慈善家啊，你在跳江的时候，有没有想过这会对自己的健康造成什么伤害，有没有想过家人会怎么担心你，有没有想过会给民警带来多少不必要的麻烦？

私下和被老爸抛弃的前妻来往，你考虑过前妻的感受吗？

你考虑过自己妈妈的感受吗？

你活这么大，全是靠着老爸给你的双倍父爱吧。

说到跳江，会想起南康白起。

两个人跳水的镜头在游泳池里拍的吧，效果真不行，长发在水中都开散的效果确实很差，两个人的对照组，貌似一个油腻男老师和一个单纯女学生，这个组合，是有很多真实的性侵案例做底色的，这里只是作为一个搞笑对照组，真的很低级。

丽姐的大排档，很表面，很公式化，一开始那个极尽讨好之能的下属兼徒弟，原来是她的情人，这是哪个频道的狗血。

何岸，终于，在何岸出场的时候，稍稍看到了长沙热闹的一角，结果冲出来一个工具人女朋友，这位女朋友一共起到两个作用，第一个是跳出来，表明自己是一个被抛弃想求复合的前女友身份，第二个也是”最重要“的作用，是往受伤的何岸身上泼一杯水（没看清具体是什么，黑色的液体），让何岸变得更惨兮兮，即便是抛弃自己的前男友，有几个人会在前男友脑袋流血状态十分差的情况下泼一杯水，编剧是想不出别的巧合和意外了吗？

就哪怕是左脚绊右脚摔倒在地，也自然一点啊，这女友真是一个完全没有必要存在的角色。

说何岸，大排档丽姐的儿子，专职的脱口秀演员，这里是主打一个父子和解吗？

父亲在妈妈下岗摆摊人生最艰难的时候，自己还小的时候，抛弃了我们娘俩，等我长大了，还想教育我如何生活，面对不是故意但也不无辜的把儿子脑袋磕出血的父亲，最终的儿子还是决定听父亲的话，决定去大排档帮帮妈妈，哪怕这父亲没有养过你，对你付过责任，哪怕这父亲对你的印象还停留在小时候第一次被叫出爸爸的喜悦，没错了，之后这父亲再也没有参与过儿子的生活，他把所谓的多出来的父爱都用在了女儿身上，但是呢，你最后还是得父父子子君君臣臣。

去你的父父子子。

专职脱口秀演员何岸，别人赚的的是窝囊费和精神损失费，你赚的是白费，白来的钱，场子老板做慈善的，不指望你带来人气，就看重了你这个人，就知道你以后能火，不仅让你说脱口秀，还付费让你说脱口秀，还付费让你在这里专职说脱口秀，这要是丽姐私下没给老板免单或者私下没有给老板钱，我是没办法相信的。

就电影何岸第一次上场脱口秀讲成那个样子，还专职演员，真是不尊重演员，还技术流，我的天哪，人有时候要有自知之明。

随后，被老爸虐了，被前女友虐了，灵感来了，第二次上场讲脱口秀，观众笑了，可是我明明听到电影院有女孩子在哭，这有多撕裂，如果导演就是想要这个效果，导演对脱口秀的理解太肤浅了。

最边缘的打工组合，你俩的存在吧，就是在设计这个项目的时候，说讲一个城市的生活，讲到了文艺青年的爱情，讲到了大排档个体户老板的不易，也得讲讲底层打工仔吧，这叫一个全面，嗯，其实，说到全面，我很想见识一下富二代是怎么消费的，看看权贵是怎么过夜生活的，来一个现代版的东京梦华录一角，而不是看你们想象出来的底层打工仔的日子。

最后的最后，导演出现了，大意是说长沙是自己的故乡，很有感情，在长沙很多年，见到了很多，看到很多人把一把好牌打烂了，很多人一把烂牌坚持下来打好了。

电影看到最后，我想，之所以存在一些把一把好牌打烂的人，就是因为有你这样自身能力差手握一把烂牌但还是要强行打好的人。

电影中的城市，不仅仅意味着故事的发生地，就像电影里人们说着的方言，也还代表着更多的东西。

它展示了大家对于这座都市的想象，寄托了这片土地背后的文化，甚至还编织着在这片土地上生活着的人们身上的那种共性。

如果以城市作为划分，我们就可以在华语片中找出一系列的“地域电影”，《长沙夜生活》里的长沙，便也因此显露出了它的不同。

要说清楚这一点，我们还需要先来说说其他的那些“地域电影”。

北京和上海在华语片中，是个比较特殊的存在。

作为超级都市，它们其实很少在电影里展现出它的特殊性，这是因为在全球化的背景下，超级都市都太像了，北京和上海更多时候是作为某种模糊的现代、时尚的代表，出现在那些都市片里。

近些年来，真正展现北京和上海“文化”的电影，《老炮儿》里的胡同文化和《爱情神话》里的小资爷叔，应该是为数不多让大家印象比较深刻的。

四川和重庆因为它们极富辨识度的方言体系，在这些年的犯罪片、喜剧片中也经常出现，西南官方可以提供喜剧效果，川南人身上的那种江湖气和草莽气、重庆赛博朋克的视觉特征和火锅文化，则是犯罪片和草根故事天然的发生空间。

还有一个不能不提的“电影中的地域”是贵州，在以毕赣为代表的导演的镜头下，这片亚热带的城镇则衍生出了一种魔幻性，成了华语片都市里比较特殊的存在。

在这样的背景和不同城市的代表性之下，再去看长沙，就能发现它的特殊性。

长沙并不是一线都市，所以这里的生活和工作，没有那么快节奏。

但长沙非常不同的地方在于，它又有着全国顶级的文娱电视产业，这又让长沙变得特别“快”，但这种“快”，和北京上海那种超级都市的“快”又是完全不同的。

它当然现代、时尚、先锋、实验，但这种“快”不完全服务于金融、资本、科技或互联网，这种快，服务于长沙这种城市给人的第一感觉：“享乐”。

长沙，是一个非常看重“享受感”的城市，比起拥有同等现代化程度和都市化程度的城市，长沙一定是最懂感受“烟火气”、尊重“烟火气”的那一个。

但我想给“烟火气”换个形容词，这也是一个我觉得非常适合长沙的词——“锅气”。

长沙是一个带着“锅气”的城市，炒菜时，火力最猛、火候最佳时才会激发出的那种香味，弥漫在这座城市的每一个大排档、每一家网红店里。

它可以是一碗粉、一份盖码饭，和一杯奶茶上的芝士的味道；也是萦绕在灶台边，但又可以端到桌上，进入到食客生活里的那种生命力；再进一步，这是务虚的精神和务实的生活，混合在一起的气味。

《长沙夜生活》的故事是围绕着“锅气”展开的。

开着大排档的丽姐，在这里迎来送往形形色色的客人。

在大排档里长大的何岸，虽然不愿意接过老妈在灶台边的事业，看起来好像是远离厨房昼夜的人，却在自己身上植根了另一种“锅气”——长沙话。

因为，他是一个坚持要用长沙话讲脱口秀的演员。

这部分对方言的坚持，以非常直接的方式，传达出了“地域电影”里对地域文化的守望和焦虑。

当年轻人们越来越不会说方言，甚至听不懂方言，老一辈人也说不来普通话的时候，属于这个地方的文化，其实是在缓慢流失着的。

比起那些用方言来制造喜剧效果的地域电影，《长沙夜生活》其实是在反向操作，何岸用长沙话讲的脱口秀不好笑、听不懂、场子冷，反而又成了一种讽刺性的、黑色幽默式的好笑。

它甚至有些悲凉，这个试图在维护方言正当性的青年，也是在维护一种与“主流”不同的生活的正当性。

何岸所做的工作，或许在家人看来不务正业、不够稳当，但还有什么比梦想更“主流”的事吗？

这是属于这一代的年轻人，用生活方式为自己争取回来的“主流”。

关于何岸另一个很有意思的设定是，他从不愿在脱口秀里讲自己的生活，暴露自己的经历。

在脱口秀演员都喜欢“讲自己”的当下，这样的坚持显得很执拗也很特殊。

但这恰好从另一种层面上，展示了何岸对“生活”的尊重。

他不愿意随便讲述自己的生活、家人、经历、痛苦，是因为他还没有准备好如何理解、讲述、定义这些对他来说最为重要的东西。

当他真正说出那场成功的脱口秀的时候，也就是他真正接纳了这些过去和自己的时候。

影片的另一对主角何西西和景为为，则又代表了另一种关于“锅气”的反差。

他们相遇的24小时书店，之后去到的诗歌分享会、岳麓书院，是片中和“丽姐大排档”非常不同的影像空间和文化空间。

这不仅仅是属于一座城市的多元化，也代表了他们所属的这一批年轻人，所身处的世界的样貌。

而像长沙这样的城市，是既可以有24小时大排档，又能够开得了24小时书店的，因为这里既有烟火气，又有诗意的浪漫。

其实影片在一开始，就已经从何西西抢了景为为在哲学区的小凳子，坐着理直气壮看漫画还和景为为斗嘴的戏里，暗示了这种反差和共存。

这些年轻人们关心的哲学、诗歌、远方，虽然看起来好像和大排档里的口味虾、猪油拌粉、牛油烤串如此不同，但关于这座城市的“锅气”，其实早就已经进入到他们的生活里了。

何西西和景为为拆穿男主编的那场戏，就是典型湖南人霸蛮式的正义。

丽姐的身上也存在着这种反差，她可以是一个大排档的女老大，因为手下在口味虾里放了不该放的东西就掀翻整个食盘，有能震得住上百平、二十年店铺的“霸气”。

但她同时又是“和气”的，她可以为爱人去世的老爷子端上一碗粉，陪分手的女孩走一杯酒，也能最终接受自己的孩子，选择他自己的生活方式。

也正是因为有这样上一代，这座城市的“锅气”，才能以这样不同的方式，传递到何岸、景为为和何西西这样的年轻一代身上。

我想，张冀用一个夜晚的时间来承载这个故事是有原因的。

这些人们在长沙的这一晚，是他们信任这座城市深夜的一晚。

现代的年轻人们太容易走进一座都市，却不容易感到自己属于一座都市。

但在某一天，或许会有那么一个时刻，我们能真正把自己交付给这座城市的深夜，那也就是我们开始和这座城市拥有彼此的时刻。

这座城市，也可以是任何地方。

放假，挑了一部温暖的片子––《长沙夜生活》。

小厅，安静地看完。

最大的感受：给城市的普通人的礼物。

大排档串起的故事，轻松平常，整体的基调很细腻。

各色人物戏份或多、或少，悄悄融入了一个城市的夜晚，构成了整体群像。

我想，每个人都能找到自己的影子。

何西西和景为为，两人的人物形象一直在“对话”中互相打翻、揭秘。

回味想其实挺有意思。

其中，几处地标和人物的框景真的很美，也夹几处笑点，合理自然。

其中有惊人一幕（不剧透），全场应该都猜到了，但还是惊到了，哈哈。

何岸和爸爸，中式父子情的具象。

对何岸印象很深刻，两次入场的长镜头搭上背景音乐真的很有感觉，是一个人物心脏的具象。

父子冲突的纠结、释放、松解，太真实了。

是我们身旁存在的你我他。

小电轮上和解的父子二人，莫名带着点尬，又带着点感动。

也想起了多年前我和爸爸深夜路上的长谈。

夜晚，适合沟通和解。

喜欢带着小性格的何岸，“辣小子”一个，不是那个演员“小绵羊”。

父子二人都帅，养眼。

另外，很喜欢丽姐的形象，一位好的大排档老板。

如果真的有这样一个大排档，我愿意去吃！

还有其他几位特出角色，电影角色与现实互为镜子，每个人都有了故事，看电影的你，会主动给他编好故事，很神奇。

异乡人狠狠共情了。

作为只去了一次的长沙，回忆满满。

电影中的地标真的好地标，也出现了地标一样的人物，一定是个惊喜哈哈🤫。

还有塑普真的忍不住跟着学，莫名亲切。

茶颜悦色、糖油粑粑、臭豆腐、口味虾和粉，很馋。

就是吧，怎么没有猪油拌饭/粉的特写，还是给我看漏了呀，外地人吃了一次，恋恋不忘。

还想去吃吃吃逛逛逛！

是给一座城市的情书，也是一座城市给普通人的祝语吧，很温暖，谢谢！

1.抖音上最近有个“爱自己的一百种方式”的玩法。

给我弹出的是“免打扰独自看一部电影”。

于是冰饮备上，大靠包备上，点开了下载在电脑里多日的这部《长沙夜生活》。

2.终于知道为什么坐拥五一档的好档期，《长沙夜生活》仍票房那么低了——据悉最终总票房不足2000万。

这部电影的主体受众理应是有在地情感的本城居民、对长沙感兴趣的外地人。

而我作为新长沙人，正是对长沙有强烈好奇心的群体，却没能吸引我在上映时走进影院，甚至在登陆流媒体、影视网站出资源后仍没有冲动一睹为快。

问题出在影片，还是出在观众？

3.据说《长沙夜生活》豆瓣开分有7.6，不过目前看只有5.7分了。

被点赞最多的一条短评是这么写的：长沙人看了《长沙夜生活》会被开除长沙籍。

被点赞第二多的短评则是这样：谁大晚上去岳麓书院啊？

谁命那么大，湘江随便跳啊？

4.导演兼编剧张冀是湖南湘西人。

一番男主尹昉是湖南长沙人，特别出演的张艺兴也是长沙人，讲方言很对味。

一番女主张婧仪是湖南邵阳人，讲的长沙话很夹生。

参演的罗钢廖凡王栎鑫是湖南人，何炅沈梦辰等一众湖南台的主持人有客串。

所以影片主创的“含湘量”是蛮高的。

张艺兴全程长沙话，“带领长沙话走向世界”。

其他几个主要角色普通话和长沙话夹杂着来，略别扭。

5.《长沙夜生活》以城市为主角，想全面展示长沙生活和在这生活的人，于是塑造群像，于是开口太大，支线太多。

以孤男寡女深夜漫游城市为主线，靠对话支撑内涵，以一个晚上为时间维度的影片，我们也看过不少，经典的“爱在”三部曲、美队的《午夜邂逅》等，甚至《长沙夜生活》总让人想起《一页台北》。

《长沙夜生活》里有都市迷茫青年、有骗炮文化人、有大排档商家、有摩天轮工作人员、有脱口秀演员、有公务员小科员等，人物扩展到多个阶层。

影片要讲向陌生人倾诉能减压、要讲原生家庭与亲子关系、要讲爱情是个折磨人的东西、要讲女性创业和外地打工仔辛酸、还要讲梦想与现实的矛盾。

面对主要人物的思想感情变化，没有把行为逻辑拍出来。

这一点尤其让观众不能入戏。

6.何西西，西游记的西。

景为为，有所作为，为人民服务。

男女主的名字，让人以为点开了校园甜宠剧。

“你去北京待上两个月就会想长沙了。

等你回长沙了又开始想北京。

这就是人性。

”“那我也要走。

其实我也不知道去北京能做什么。

我不是想出人头地，我只是觉得换个地方会更了解自己。

”男女主在24小时书店相遇，围绕该不该在哲学区看漫画、小板凳和你谁更自由，展开一段莫名其妙的哲学思辩。

何西西为了捉弄景为为，谎称他是诗人李老师，拱他上诗会演讲台，景为为念了一首自己写的《群星闪耀的夜晚》，何西西略有触动。

两个陌生人，开始结伴漫游长沙，等待天亮后最早一班开往北京的高铁。

7.长沙有两个亮眼标签，一个是网红城市，一个是中国最具幸福感城市。

网红城市缘于它是全国热门旅游城市，夜生活发达、美食众多。

中国最具幸福感城市缘于它在省会城市房价排名倒数，对青年人安家极其友好。

在北京生活多年，其实对于交通距离、拥堵指数、教育内卷、气候情况都有很强耐受力了，所以迁居长沙几无转移成本。

但真正在这生活，还是时有三观要接受考验的境况：房价低但维权率高，物业费贵却服务差；人口增量全国第一可工作不好找；商家契约精神的普及程度欠缺。

8.《长沙夜生活》是商业片？

文艺片？

纪实片？

说是商业片，它缺了点跌宕的情节和宏大的场景。

但请了本土出身的流量爱豆出演，又有周冬雨等明星刷脸，又表明它是有商业追求的。

说是文艺片，它少了点独特风格和内敛表达，呈现的内容很浅白。

但男女主的人设(例如男主每天都在书店哲学区看书、只喝冰美式)，片中人物对话时有文艺金句，作为主打烟火气的基调，有点矫情。

说是纪实片，影片确实有风光片效果，对长沙夜景的描绘十分优美，很多标志性街景和建筑都有露出。

但有些场景又明显有点魔幻。

晚上23点男女主去岳麓书院溜达。

其实人家17点45就停止售票入院了。

凌晨12点半，两个打工小哥坐在摩天轮轿厢里看烟花。

其实人家只营运到晚上22点半。

对看了影片想来长沙旅游的人，是一种误导吧。

更误导的可能是，从橘子洲大桥纵身跳入湘江，你会毫发无伤，而且警察目睹全程，也不会告你扰乱治安。

周冬雨和王栎鑫那段分手戏，看得也莫名其妙。

感觉这场戏，就只是为了引出大排档老板娘过来抛出一段金句：你要是喝醉了，最想见的那个人，你也不怕把你自己最丑的样子让对方看到的那个人，我觉得吧，那个就是你要找的人。

9.影视产生的影响力可以带动地域文旅的发展，此前有过很多成功案例了。

近期的例如《去有风的地方》之于大理、《狂飙》之于江门、《满江红》之于太原等等。

《长沙夜生活》想展现怎样的长沙？

长沙人的一天，是从一碗粉开始，再到一碗粉结束的。

把生活里的伤，熬成汤锅里的香。

嗦完粉，又是新的一天。

额，借用鲁豫的话：真的吗，我不信。

长沙不只有橘子洲、岳麓书院、吃臭豆腐、嗦粉。

《长沙夜生活》能吸引人们来长沙旅游吗？

可能湖南卫视录制明星综艺征集观众，更能拉动年轻人来旅游吧。

10.何西西说她最后一晚在长沙了，她要走了。

老板娘说她最后一次做粉了，要退休了。

专职脱口秀演员说他最后一次讲脱口秀了，要转行了。

折腾了一夜，一切要走向大团圆。

脱口秀演员和父亲和解了。

何西西帮景为为化解了心魔，从质疑“你是不是想睡我”的防范到互相加了微信。

最后他们凌晨2点不约而同齐聚大排档。

摩天轮打工三人组也来了。

别问为什么，问就是缘分，问就是长沙虽然人口千万但仍是烟火小城，兜兜转转都是千丝万缕的关系。

大排档老板娘是何西西的妈，脱口秀演员的是何西西同父异母的哥哥，小科员和老板娘是离异父妻，脱口秀演员是小科员的儿子。

绕了一圈，原来都是何家故事。

11.长沙自建房倒塌54人死亡62名公职人员被追责，长沙一个小时内三场大火，长沙幼儿园门口母女被撞身亡，长沙网红夜市四方坪曝出天价入场费，长沙橘子洲景区人满为患地铁甩站，长沙女子霸占车位数月被业主焊铁桩，网曝长沙一酒店沐浴露疑被灌精液……这是电影之外的长沙，这是上了热搜的长沙。

真正的长沙是怎样，真正的长沙生活是如何，还是要来亲身接触。

接触着，你也许会伤害，远离了，你也许会拥有。

12.如果过去无法注销，那我们可以选择用别的方式来看待它。

人生究竟怎么回事，走下去才知道。

最后，何西西景为为在凌晨五点的梅溪湖城市岛天台，一吻定情。

何西西不走了，留在长沙。

更劲爆的是，大排档老板娘得到儿子支持，和大排档二当家开启了师徒恋/母子恋。

哈哈，长沙人民，果然是霸蛮、有味。

13.导演张冀说，长沙的夜晚和白天实际上是混淆在一起的，有时候你分不清那个时间的概念，这个是它很独特的。

长沙夜生活：尹昉张婧仪 尹昉每天睡不着喝美式在书店哲学区看书 结识占了其小椅子第二天要去北京的张婧仪 二人在书店听见男子与女子的对话 之后二人假冒认识男子是其同学说其往事导致女子离开 张婧仪问尹昉是不是要睡自己 尹昉被误认为诗人上台讲话 尹昉请求与张婧仪逛逛长沙 尹昉女友曾跳河 尹昉看见保安撕掉其女友的寻人启事与保安拉扯 张婧仪跳河尹昉跳河营救 二人前去丽姐吃饭 张艺兴脱口秀没人笑 其父前来 张父是公务员 张母是丽姐 丽姐下岗后摆摊 张父嫌丢人离婚又结婚生了张婧仪 因此父子关系不好 张艺兴被女子说是渣男泼墨 张艺兴用与父亲曾经的生活当段子使观众笑了 张艺兴与其父和解去丽姐吃饭丽姐大排档 丽姐准备退休了 跟服务员好上了周冬雨兰州来到长沙 最终与长沙男友分手东北人在摩天轮工作 农村人在城市得不到认可 师傅爱喝酒 晚上放烟花所有人齐聚丽姐

八点起床去看了万达的便宜早场。

本来不想看，但实在好奇：第一部专门点题“长沙”的院线电影，究竟会拍成什么样呢？

到底是大型城市宣传片，还是以将长沙打造得更加“网红城市”的文艺宣传？

本是抱着很低的预期，认为影片会呈现许多对长沙的刻板印象（实际也的确不少），甚至在豆瓣给出了不看好的“嘲讽”：

的确，以长沙为主要拍摄地，大量取景的电影实在少得可怜。

有的话也口碑平平：如《疯狂外星人》（豆瓣评分6.4），《我们的样子像极了爱情》（豆瓣评分6.0）。

但最终观感竟然还不错，我个人能给到6.5分以上，是可看的。

当然优缺点都很明显，如果看完不喜欢也很正常。

一方面他的确只是一部平庸的商业电影，另一方面它在内地市场里也的确算是特别的创作。

以下涉及剧透：

首先，影片没有完整的情节线索，而是通过零散地展现五组人物在同一个夜晚里所发生的情感流动与人生故事，进而在结尾借人物关系串联其人生轨迹，再借“丽姐大排档”这一地点将其全都聚集在一起——从而促成一个温馨美满的大结局。

这种收束式结构的优点是其擅长展现人物群像，且富有悬疑性地将人物关系与人物人生轨迹巧妙地黏合在一起（如东野奎吾的小说《解忧杂货店》。

但影片的处理略微粗暴刻意了一些，几组人物间更多的是由意外与原本的血缘关系才聚合到一起，因此结局的形式意义就有些大于实际内容。

而几组人物里，丽姐与所经营的丽姐大排档形成了关系的中心，也成了人物关系聚合的最终场所。

更特别的是大排档具有烟火气的夜晚日常，以及丽姐这位通晓人情、精明能干、乐于助人的老板娘形象奠定了影片人情温暖的氛围与主题。

而另外四组人物里，摩天轮三人组与明显打酱油的王烁鑫-周冬雨组处于较边缘的位置。

前者主要是提供了外乡人视角与最后深夜的烟花表演（烟花也是将几组人物的视角聚合在一起的重要工具），后者则几乎可以忽略不计。

而电影主要叙述的是两条线，一是夜猫青年景为为（尹昉 饰）与即将北漂的少女何西西（张婧仪 饰）在书店的邂逅与彻夜的结伴夜游；二是脱口秀演员何岸（张艺兴 饰）在脱口秀梦想上的坚持与改变。

这两条线构成了影片最大的主体。

这两条线我都挺喜欢的。

前者主要吸引我的是两个陌生男女相伴夜游时的聊天氛围，导演把这种相互倾诉秘密、若即若离的亲密关系与紧张感拍得还不错，两人散步过的路线更是让我倍感熟悉（许多地方都去过无数次）。

而后者最动容的是何岸坚持用长沙话讲脱口秀，想要“让长沙话走向国际”，并且在与父亲（罗钢 饰）争执的过程中找寻自我，最终达到与脱口秀的和解（从尴尬变得好笑，从一味追求技术到开始讲述自身的故事），与父母亲情的和解。

顺带一提的是，张艺兴的确与何岸这个角色很适配，观影过程中他的个人履历与角色形象竟在我眼里达成了重合。

演技过关，角色突出，气质一致，甚至连“脱口秀”的分寸感也拿捏得很好（第二场脱口秀真的很好笑）。

看完电影后我甚至第一次对张艺兴产生了极大的好奇，如果之后他有新作我会开始关注。

而我认为，上续讲到的这些优点，构成了影片非常“现实性”的一面。

它还原的的确是较为真实的长沙，也力图讲述出一个城市人与人之间极具温情，富有烟火气的一面。

在这方面它的确也算成功，让电影有了至少及格的分数。

但它对长沙生活的刻板印象又是鲜明存在的，于是这又达成了电影“悬浮”的一面。

简而言之，比起长沙本地人的夜生活，影片更像是外地游客对于长沙浮光掠影的美好想象。

如在取景上，开头是对长沙有夜景式的大航拍，以观感而言太像纪录片，甚至跳戏到湖南卫视的综艺开场，而缺乏电影应有的质感，配上张艺兴与功夫胖的《湘江水》更像是一出mv。

而后续电影主要涉及的地点，如长沙十二时辰书店、湘江一桥、文和友、贺龙体育馆的摩天轮、岳麓山爱晚亭、橘子洲头、五一广场、太平街……这些毫无例外都是景点，甚至是近几年新造出的人工产物。

影片在概念上强调烟火气与人情味，但取景却缺乏长沙人真实的日常场景，这种冲突上的不可协调充斥在电影里，因而造成了电影止不住的“悬浮”。

与取景局限同类并行的还有对长沙夜生活的夸大与美化。

如摩天轮与湘江边一排写字楼的灯光到了夜晚10-11点左右都会关闭，因此当景为为与何西西凌晨夜游时仍展现出灯火通明的长沙让我有些出戏；如长沙十二时辰书店去年一段时间内入场都要收门票或者消费，根本不是电影里那样较为自由的书香场所；如形容长沙米粉是“长沙人的一天是由米粉开始，再由米粉结束”，但长沙人夜宵几乎不吃米粉；如丽姐大排档的选址在药王街的笨萝卜浏阳蒸菜馆（大概），而比起现实，电影中的大排档带有明显的乌托邦意味，是人们放松享乐倾诉故事获得温暖的象征之地，经过了较强的艺术加工。

影视艺术必然经过加工与修饰，放大与美化。

这本是常态，但总觉得电影在城市设定上的改动有些刻意，有些迎合。

因此这些细节上的出戏让我的观感略有下降，感受到了电影更多“悬浮”的一面，或者说感受到了导演更多的外来者视角。

但整个电影结束，我发现我还是喜欢《长沙夜生活》这部电影的。

我本以为我的本地人视角会加剧我的挑剔，会厌烦近几年愈演愈热的对长沙的“网红”宣传。

但结果竟然是，比起来自对单纯一部电影的挑剔与批评，我更想鼓励这样的创作，更想支持一下带有长沙元素的当代文化。

毕竟这应该也是头一次，长沙话大量地出现在影视作品里——这种当今连长沙人都很少说，老一辈地道的长沙词汇已大量流失，正在被遗忘的方言——单单这一点就已经觉得难能可贵。

我不知道外地观众会怎样看待《长沙夜生活》这部电影，无论是喜爱或讨厌，无论觉得是不是烂片。

但至少我们有了这样一部与外界沟通的影视作品，对于十几年前还存在着强烈排他性、天天嘴边挂着“乡里别”的长沙，今天的长沙的确今非昔比，充满了包容向上的活力。

尽管随着长沙网红城市的“旅游热”，长沙人常常会抱怨“去哪里都人挤人，吃什么饭都要排队”。

但对于一个城市而言，这一定是好的趋势。

长沙挺小的，比起同类南方省会真的巴掌大，许多事业的发展都还刚刚起步。

但如果要比喻，长沙更像是仍处于成长期的青少年，它还有未来，未来不可控，但也充满了生机与可能性。

欢迎大家来长沙。

也希望未来有更多质量更好的，关于“长沙”的影视作品出现。

而至于《长沙夜生活》，如果观众们能在影片里感受到那么一点点游走在虚幻与现实间的一丝人情温暖，那我觉得它就是成功的。

欢迎大家去看。

而后续电影主要涉及的地点，如长沙十二时辰书店、湘江一桥、文和友、贺龙体育馆的摩天轮、岳麓山爱晚亭、橘子洲头、五一广场、太平街……这些毫无例外都是景点，甚至是近几年新造出的人工产物。

影片在概念上强调烟火气与人情味，但取景却缺乏长沙人真实的日常场景，这种冲突上的不可协调充斥在电影里，因而造成了电影止不住的“悬浮”。

与取景局限同类并行的还有对长沙夜生活的夸大与美化。

如摩天轮与湘江边一排写字楼的灯光到了夜晚10-11点左右都会关闭，因此当景为为与何西西凌晨夜游时仍展现出灯火通明的长沙让我有些出戏；如长沙十二时辰书店去年一段时间内入场都要收门票或者消费，根本不是电影里那样较为自由的书香场所；如形容长沙米粉是“长沙人的一天是由米粉开始，再由米粉结束”，但长沙人夜宵几乎不吃米粉；如丽姐大排档的选址在药王街的笨萝卜浏阳蒸菜馆（大概），而比起现实，电影中的大排档带有明显的乌托邦意味，是人们放松享乐倾诉故事获得温暖的象征之地，经过了较强的艺术加工。

影视艺术必然经过加工与修饰，放大与美化。

这本是常态，但总觉得电影在城市设定上的改动有些刻意，有些迎合。

因此这些细节上的出戏让我的观感略有下降，感受到了电影更多“悬浮”的一面，或者说感受到了导演更多的外来者视角。

但整个电影结束，我发现我还是喜欢《长沙夜生活》这部电影的。

我本以为我的本地人视角会加剧我的挑剔，会厌烦近几年愈演愈热的对长沙的“网红”宣传。

但结果竟然是，比起来自对单纯一部电影的挑剔与批评，我更想鼓励这样的创作，更想支持一下带有长沙元素的当代文化。

毕竟这应该也是头一次，长沙话大量地出现在影视作品里——这种当今连长沙人都很少说，老一辈地道的长沙词汇已大量流失，正在被遗忘的方言——单单这一点就已经觉得难能可贵。

我不知道外地观众会怎样看待《长沙夜生活》这部电影，无论是喜爱或讨厌，无论觉得是不是烂片。

但至少我们有了这样一部与外界沟通的影视作品，对于十几年前还存在着强烈排他性、天天嘴边挂着“乡里别”的长沙，今天的长沙的确今非昔比，充满了包容向上的活力。

尽管随着长沙网红城市的“旅游热”，长沙人常常会抱怨“去哪里都人挤人，吃什么饭都要排队”。

但对于一个城市而言，这一定是好的趋势。

长沙挺小的，比起同类南方省会真的巴掌大，许多事业的发展都还刚刚起步。

但如果要比喻，长沙更像是仍处于成长期的青少年，它还有未来，未来不可控，但也充满了生机与可能性。

欢迎大家来长沙。

也希望未来有更多质量更好的，关于“长沙”的影视作品出现。

而至于《长沙夜生活》，如果观众们能在影片里感受到那么一点点游走在虚幻与现实间的一丝人情温暖，那我觉得它就是成功的。

欢迎大家去看。

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照亮整个城市上空的烟花，最终汇集所有线索的丽姐大排档，丰富精彩的不同人生浓缩聚焦于这一个夜晚。

有人分手有人牵手，有人在城市夜晚落幕时接吻，有异乡来的打工人冒着被辞退的风险一时冲动按下遥控在摩天轮高空看烟花，有人解开了多年的家人心结而释然，有人决定放弃最初的梦脚踏实地继承家里的大排档却最终被想开了的家人推向自己的理想。

情侣、父子、母子，原计划里将要远行的本地人和滞留许久始终无法融入的外地人。

在夜晚的长沙被学校组织着在热闹繁华的大学城和一群青春正好的大学生一起看长沙本土的电影听着亲切的长沙口音看着每天路过和生活的风景，真的是很独特的体验呐。

平时看电影很多川渝口音，难得来一部长沙口音贯穿的，蛮有味咧。

末了导演现身分享了拍摄期间的趣事，听起来演员也可可爱爱的。

他说这是从城市的不同空间讲长沙一家人的故事，与一般的家庭电影是不一样的；拍电影就是剥离自己的生活经验，放下芥蒂，知道世界的不可知性和多元性，找寻生活的多种可能，了解他人的生活可以疗愈自己的抑郁。

当然也有很多不成熟的地方，比如突兀的跳江和莫名其妙就急速升温的感情，旭哥和丽姐之间其实很不必要的感情线（会让我想起《饮食男女》），还有大半夜你们咋进的岳麓书院（还不止一对!像幽灵游魂一样orz 虽然这里也贡献了很好的笑点）。

但是大排档这个人生百态观世像的切入点和城市高空突然炸开的烟花，以及本来会很尴尬的同父异母子女会面时何岸比较自在地喊了一声“西西”，很生活又很drama，总体来说还是值得（长沙人）看看的。

另外脱口秀那段让我想起《了不起的麦瑟尔夫人》。

纪念一下抽奖抽中的电影券

终于等来了一场排片，好在时间合适。

有笑点有泪点，何西西跳江“唤醒”景为为，两人在江水里拥抱，天上放着绚烂的烟花，朋友说这个场面有一种诡异的浪漫，的确，这一幕将“死亡”和“救赎”之间情愫滋生与长沙这个夜晚同一时空别人的对失去的爱情的执着与外地打工仔的平庸的梦想，父与子之间的理解与放下竟和谐般的交织，张冀导演的编剧能力真的瑞思拜。

何岸这条线则是影片建立在中国式亲情的基础上的戏剧高潮点，何岸和父亲言语和肢体上的冲突展示着彼此之间的不理解和儿子单方面的排斥，这一点肯定让很多观众有着共鸣，而何岸遭泼墨后返场脱口秀，与其说是最后一场的豁开不如说是心结的打开，何爸爸坐在台下听着儿子把自己拿来调侃，我想肯定不是生气而是懊悔，这条亲情线相比爱情线更能打动观众的心。

（张艺兴何岸真的很帅很美，胡子 额头留着血 皱巴巴的衣服 身上的墨 都增添了何岸身上一种不羁的帅 长沙夜晚红红绿绿的灯光打在他的脸上 美的动人心魄）廖凡最后背着光走到洒水车前张开双臂那一幕让长沙夜生活又多了一分绝妙。

总之，亲情，爱情，友情，土著也好，外来伢子也罢 每个人的存在才让长沙夜生活如此的精彩✌🏻（最后，还好兜兜转转 挣钱的大排档还是何岸的就行😄）