《运转手之恋》有人将那类进驻城市镜头对准现代人与空间的电影称为“新城市电影”。
在陈以文这里,汽车是相当重要的一个道具,不仅是代表现代城市的一个符号,还连接人与城市的参与其中。
在《果酱》中汽车是最重要的线索串联全剧;在《要死趁现在》里虽不明显,却也是每一方角色都不可少的道具。
而到了《运转手之恋》汽车的作用更加重要,不仅一目了然,还有名有姓。
影片主角苏大全由长了一张老实脸的屈中恒扮演,他和他最忠实的伙伴——一辆被叫做“阿弟”的出租车——展开了一段奇妙之旅。
影片的主线是苏大全在一个晚上的经历(似乎也是他人生的最后一段时光),之间穿插了大量苏大全第一人称的回忆性旁白以及相应的展示他整个人生的片段。
从父母的结合、在车行的成长,到对心上人的疯狂追求、最后结婚生子,还有周遭的其他亲人、朋友、同事、乘客和警察等相关人士的点滴,影片以苏大全为中心展现了一幅不一定真实却绝对亲切的人生百态。
出租车不仅运载着乘客,也传递着丰富的生活气息。
《运转手之恋》的喜剧特征,使其更接近台湾人常说的本土精神而非膨胀冷漠的现代感。
这似乎也是本片比导演的前两部电影更具影响力的一个重要原因。
近几年,票房评论双赢的台湾电影,如《海角七号》《艋舺》等,都有本土元素的参与。
所谓“本土”,简单讲就是传统的怀旧与现实的改良。
没有台湾新电影的沉重,也不象港台商业电影那般虚幻,即便有黑色跟讽刺的成分,也不会破坏观众寻求娱乐和安慰的心情。
结尾处,又度过了一个有惊无险的夜晚的苏大全突遭车祸,另一边在家照顾小孩的妻子听到屋外的撞车声却已不以为意(他们家所处的路口是事故多发段,大家都习以为常了)。
两者对照,除了人生无常,更有着事件主角与旁观者状态和感受的不同,这也是影片要表达的(生存)主题之一。
最后再来说一下陈以文电影中演员的两大“特色”(花絮)。
一是日本知名演员的参与。
《想死趁现在》有柏原崇和水野美纪,《运转手之恋》有宫泽理惠,《神游情人》里也有个田中丽奈。
原因的话,个人的猜测一是日方有参与制作同时也是电影重要的销售地,另外就是日本文化对台湾的影响。
《想死趁现在》是黑帮文化的互相渗透,《运转手之恋》请宫泽理惠出演满足幻想的警花则是偶像文化的影响。
另外一个则是大量台湾本土演艺人员的参与。
一方面缺乏大牌,另一面却连露上一面甚至没有台词的龙套都是有头有脸的人物,这样的“全明星”阵仗不仅是个看点,而且也有收获,《想死趁现在》中的戴立忍和《运转手之恋》里的太保连夺两届金马奖的最佳男配角奖(1999、2000)。
台湾演艺人员的一个重要来源是四大艺术院校的培养。
“四大”是台湾艺术大学(台艺大)、台北艺术大学(北艺大)、国光艺校和华冈艺校,陈以文自己毕业于北艺大的前身国立艺术学院,在他的电影也有很多校友的身影(金士杰[教师]、陈立华、罗北安、唐从圣、戴立忍、张凤书、王娟、钟欣凌等)。
《运转手之恋》演员:屈中恒,苏大全,毕业于国光艺校,金钟影帝,参与电视剧舞台剧方面都不少,但最重要的身份还是《国光帮帮忙》的主持人之一;太保,苏爸,获2000年金马奖最佳男配角奖,港片的超级配角之一;程秀瑛,苏妈,八点档女主角,资深演员;蔡燦得,苏妹,演员,曾在电视剧演出中被屈中恒舌吻;苏照彬,本片编剧,在剧中客串妹夫一角。
自编自导了《爱情灵药》《诡丝》等片;王娟,女警,金钟影后;戴立忍,“无聊大哥”,与《想死趁现在》中完全不同的一个黑帮混混形象;唐从圣,持枪的乘客;邵昕,苏妈男友之一,国光艺校成员,以戏剧化跟夸张闻名,知名火锅店老板;柯一正,警局队长,著名编导兼演员;段鈞豪,男盗匪;李嘉,女盗匪,台语歌手;钟欣凌,孕妇,演员、主持人;蔡振南,协调会长,就是协调伤赔的那位。
演员兼音乐人,多次获得金曲奖,代表作有《心事谁人知》、《花若离枝》、《空笑梦》、《金包银》等;李立群,乘客之一,“你知道老鼠也会得疝气吗?
”;蔡岳勋,乘客之一,戴眼镜的自恋演员;张凤书,电视剧演员,出现在电视上,现实中也是电视剧演员;明金成,酒醉司机,偶像剧演员、导演;王心凌,槟榔西施,歌手,当时还是用的本名王君如。
运转手在日语里意思是司机(運転手)。
电影的故事正是由一名司机娓娓道来。
每天司机要面对形形色色的人物,这些人会不由自主对自己讲心底最深的秘密,“人反而会向一面之缘的人透露出最深沉的秘密。
”司机不由感慨道。
开头打破第四面墙,角色面对观众讲话,还有时不时出现一些滑稽字幕制造笑点。
荒诞的喜剧形式拓宽了电影的表达内容和呈现方式,以至于被用枪指着头的司机的片段不断被后面各种片段打断,电影显得更自由,观众看得更轻松。
司机说话很幽默。
例如解释他爸开车的里程,“目前我爸正在他第六趟由月球返回地球的途中,如果没有碰到陨石的话,预计年底他就可以到达可以地球了。
”幽默的语言增加可见性。
司机的母亲是法医,电影常出现略微令人呕吐的画面,满足观众追求刺激观感的心理需求。
男主的父亲是司机,妹妹喜欢化学,不光他的家人还有朋友都是看惯灾难,生死的人。
家外是不间歇的车祸,家里还有车行里人们谈论着死的惨状,和抱怨又要重新安装玻璃,还有人靠捡尸体谋生,冷静的状态呈现一种浓浓的荒诞感。
除了大家在饭桌上分享自己见过的奇闻怪谈,惊悚的语言配上大家习以为常的语气和神态,具有黑色幽默感。
司机行里车技厉害的人开车画面也是令人瞠目结舌。
影片的镜头对准公路上的出租车,明明是变速箱坏了的危险画面,硬生生通过设置倒车开这样的情景,达到令人捧腹大笑的效果。
最后以主观视角通过移动镜头拍摄每个人的正面表情,配上音乐,传达出注定发生意外的情绪,前面多以喜剧效果吸引观众注意力,悲剧的结局给人较大的冲击力。
生活的路数是多变的,没有绝对平坦的路。
沉浸在前面导演给的笑料,却殊不知栽进导演埋的坑。
其实,细细想想,从一开始他们的工作危险程度五颗星,司机遇到的状况层出不穷。
有时甚至得冒着违反交通规则,送孕妇去医院。
按照司机身边的经历,自己的经历,看见的经历,结局也不足为奇了。
最后司机的死亡也让观众对死亡有了更深的认识,人生难测啊。
本片搞笑中糅合死亡,还怪好看的,特别是其中的爱情故事,我也是被小视频中的爱情吸引看完的。
屈中恒饰演的苏大全在电影中说不会喜欢任何人,也不会有任何人喜欢我,然后,就碰到了那一生一世的爱情。
刚好最近看巴尔扎克的小说,《奥纳丽诺》《亚尔培·萨伐龙》都在说一生一次的爱情,“我用专一的爱情爱着你。
”多么浪漫呀。
对比现实,可能是我年纪大了太想结束单身,觉得和哪个普通的女孩子在一起都差不多,真爱只能在我的幻想中出现,甚至没有真爱。
这或许是一种可悲吧,我不知道。
运转手之恋,如果你不仔细看。
很容易会被它骗过去,它并不单单是一部追女仔电影那么简单。
实际上主要表达了对死亡的看法,剧中区中恒在自己的平常生活不断接触到死亡。
整部电影可以看做是区中恒发生车祸后,在临死前的几个小时,对自己生活的回忆。
《运转手之恋》给我的第一印象如华语版的三浦紫苑——漫画感、轻喜剧与“职人故事”的形式,以及用“恋爱”钩织起人生日常哲学的内容,都难免令人联系到《编舟记》与《强风吹拂》。
尽管是2000年的电影,其叙事方式与结构放在当下也不过时(甚至更罕有)。
男主的旁白令“讲故事”这一动作及为真诚,如同父亲所说“往往陌生人会对你吐露真心”,所以于银幕内外相逢的叙述者与观众便形成了这样微妙的关系。
于是,我们就像“阿弟”的乘客,从狭小的出租车空间,游览一个极具开放性的台湾生活:男主重口恶趣味都一家、车行里视车技为立身之本的师傅们、后座上生育、失恋、打劫的人间百态……这些都让在地性的日常获得了无限的延展。
而在人性的繁复展演下,观众也被带入到了那种超越性都淡然之中,对车祸、尸体与福尔马林没那么大惊小怪。
而在下半段中,这种淡然却被宫泽理惠的面孔击溃。
她意外地闯入了苏大全/观众乘客的内心,进而引起一场盛大的、车祸般的恋爱。
这种情绪上的张力,将“有意义的人生”构筑起来,甚至让一切为心爱之人的非理性行为都蒙上一层浪漫主义色彩。
而在影片最后,当视角再次回到叙事者本身,可以看到情绪上的回归,主观视角看到大家一副见怪不怪的样子,女神宫泽也被纳入到家庭空间/庸常生命之中,然而,当“我”发生车祸后幸存回家(而非作为生死的旁观者),这时的劫后余生,才凸现了“生”之可贵。
妈妈年轻时是颗美丽的白菜,很多猪都想拱,但是当他们认真想拱的时候发现这颗白菜的生长环境实在是太恶劣了,整天泡在肉联厂标本室里不说,居然还亲自动手!
真是的,这样的白菜谁敢拱?
爸爸就厉害了,虽然不是很厉害的猪,长得也不怎么样,但是胆子很大哦,而且还很会搞关系,白菜的老师都觉得不错。
于是这颗寻常猪不敢拱的白菜就被爸爸拱掉了。
之后若干年,家里有了儿子和女儿。
女儿是个怪胎白菜,整天搞些奇奇怪怪的化学玩意儿,眼看就要步老妈的后尘,成为一颗不错但没人敢要的白菜。
直到有一天,这颗差点没人拱的白菜,居然带着一头两厢情愿的猪回来了。
这是头学问渊博的猪,化学怪胎白菜被拿捏的死死的。
这可真是一物降一物,汝之砒霜彼之蜜糖呀。
儿子这头猪猪就很厉害了。
早早看穿这个世界上没人白菜愿意被自己拱,于是当众宣布自己放弃拱白菜,彻底躺平。
这下可愁怀了爸爸妈妈。
喂,你是不是不知道白菜很香所以才不想拱的。
脑袋坏掉了哦,白菜都不稀得拱,养你这头猪猪做什么?
诶,大仙,我们家猪崽儿不想拱白菜的事儿有解吗?
“以后恐怕很难了耶。
”真的吗?
诶,大仙,你之前是怎样拱到白菜的啦?
“我也还没有拱到过哦”那你讲个鬼啦?!
其实这头躺平的猪猪,是灰常有主见的哟,不是不喜欢拱白菜,只不过他只拱天仙白菜,这种白菜堪比天山雪莲,那是很少见的哟。
可惜啦。
千里姻缘一线牵。
白菜美如仙,傻猪自有傻猪福。
小猪猪拱白菜的技术一级烂。
可是偏偏奏效了喔。
父母看到自己崽儿崽儿在努力拱地白菜堪比天山雪莲。
不禁一扫之前的心头阴霾,对崽儿崽儿投来赞许的目光。
好家伙,一番爆笑蠢拱,骚操作满天飞。
天山雪莲真的给那头傻猪猪拱到了。
真可谓,只要功夫深,白菜拱上身。
天仙白菜可是很高冷的,没有共同话题,大家大眼瞪小眼,只能硬着头皮尬。
直到后来因为一件下里巴人的小事,猪猪一家才发现原来天仙白菜不爱听阳春白雪。
猪崽儿一家如释重负,这颗白菜要拱到手简直稳如老狗。
故事到这里差不多就要结束了。
可是导演不能说公主和王子幸福地生活了下去。
那可太没劲了。
于是就制造了一个假象,让猪崽好像挂掉。
这样就不用往下编了呀。
其实最后就是happy ending啦好看哦!
刚刚看完这部电影。
淡淡的喜剧确实是相当有意思。
不会象周星驰的片子那样让你笑的肚子疼,只会让你脸上老是微微地笑着。
主人公用第三人的眼光看待自己的生活和身边人的生活,用轻松调侃的眼光来看待很普通和平凡的简单生活,感觉很惬意。
至于女主人公,感觉就是花瓶了。
一个人心情平静的时候还是很适合看这个的。
这部2000年的电影挺好看的,enmm,那个时候我才1岁。
我对这个世界的认识还真的是太小了。
2000年,电影里说的什么基因,什么化学,什么嘌呤啥的学科知识都和我在2016年读高中时候的没什么差别,看来啊,科学的基础知识就是那样,读书的笨蛋的我都没有掌握罢了。
人都是这样的,喜欢一个人是喜欢他、她样貌或者生活的特色。
男主的性格我好喜欢,随和,执着,大胆,自信。
我也好想成为男主这样的一个人,有自己的特长,可以让别人对我刮目相看。
男主的生活真的好自由自在,羡慕。
一夜一生。
剧情跌宕起伏,节奏快,回忆和现实穿插进行,讲述了主角的一生和一夜。
回忆解释了当下主角这些反应的原因,也将一生讲述。
整体剧情欢快,最后结局有些出人意料但却用相对轻快的手法表现,典型的台湾喜剧模式。
对于主角的结局,我更倾向于他的一生已尽。
末尾有一幕转过他的家人,让我有种灵魂回家的感觉(虽然不知道为啥可以有对视),然后他妻子拿起相框抚摸,也让我感觉主角其实已经去世。
————插一个自己的让我想到了去重庆时载过我们的一位大叔。
他给我的感觉,便是与车是一体。
那时候我坐在副驾驶,他带我们走近道去洪崖洞。
期间穿过一条逼仄的单行道(我们是逆向),就像电影里一样,一个利落甩尾进入小道,以我的角度看,那坡度几近60°,车子快速往下冲,黑暗中唯有出租车的灯光,像坐过山车一样,整个人就好像要往前冲。
最后师傅也只是象征性收了我们10元。
那一瞬间,突然想知道司机的一天。
形形色色的人,可以见到很多。
看尽繁华也目睹炎凉,陌生人来来去去,可能留下无数故事。
最初是被宫泽理惠吸引,想看看她转型来“中国”发展的电影,2000年的理惠已经是在走下坡路了,但是丝毫不能掩饰她的光彩夺目。
22年标记想看,今天终于搞定,可惜片源精度比较差,还带着澳门XX赌场的广告、非常煞风景。
罗大佑的配乐也因为剧情的紧凑变得可有可无。
要求理惠姐晚上睡觉穿制服的苏大全,毫不掩饰的问“当初你为什么喜欢我?
”,理惠答:“可能是你开车的样子”。
大全的心里“阿弟”不是一台普通的黄色三厢CIVIC,是生命中的伙伴。
静文喜欢的也是大全和阿弟这个组合。
单靠大全一个人也无法完成那么风骚的走位,引起足够多的印象分。
大全也是性情中人,每天见到她可以讲话,就非常的满足。
方法并不重要,什么罗曼蒂克,不懂的。
总之如果是个爱驾驶的人,生命里一定有一辆“阿弟”吧,生气的时候可以咬方向盘,也可以听着歌哭的稀里哗啦,当然带着姑娘看日落必定被刻在记忆里。
这一台承载他的喜怒哀乐的车,也愿意承载他生命中重要的一半。
这个名字,真侮辱我心目中的西部片经典
喜欢。好看。有惊无险。
随便看了几眼。女二(是叫百合吗?)的台词和演技真的太尴尬了。完全不像一个大夫。
起个名好难?
冯远征是被骗来的吗?
于震现在真是抗日神剧代名词啊
完全降智商啊喂,绝绝对对的失败范例好吗,主角完全没有智商好吗……或许唯一可看的是服装?
刚刚才看了一点点。。抢红旗那里,好瓜哦。一点军人气魄都没有,就像一群追名逐利的人。
随便看了中间几集,惊天无脑烂
累成🐶的一个戏
很好看
挺好的
不正经
忒磨叽
算不上抗日神剧,想给个五分吧。在我家的电视文化就是我爸看神剧全家人跟着。这剧里每一个角色都有点蠢,最常见的戏码是葫芦娃救爷爷。我不禁一次说,算了,为了这剧能拍下去,他只能这么演啊…
气到我老婆了
哎……抗日神剧哦
都说男人能顶半边天 所以 我打算娶两个老公
就不能自己起个名吗
一部展现护国战争、张勋复辟、曹锟贿选、第二次直奉战争、北京政变、北伐战争的全景史诗,一部北洋军阀时期老一辈无产阶级革命家赵博生(雷震子原型)的感人革命成长经历,也是我本人精神历程的真实写照