角色

原案和编剧之一的长崎尚志本人就是一位漫画编辑，亦参与漫画创作，熟悉浦泽直树漫画的朋友多半熟悉他的名字。

《角色》不是他用漫画元素讲述悬疑故事的首次尝试，wow台的两部《暗之伴走者》就采取了漫画编剧搭档保险调查员探案的形式，通过漫画细节进行推理，而漫画中的凶案同样在现实中发生了。

《暗之伴走者》作为片名隐喻了漫画作者与编辑的关系，编辑在“暗处”帮助作者创作，却往往不被世人所知，二人合作创作好似是一种“共罪”。

而到了《角色》，长崎尚志用片名暗示了漫画作者与笔下人物的关系，他们共同“杀人”，也是另一种“共罪”（日本人真是喜欢共罪啊），他用一个并不是那么精彩和严谨的故事来探讨这样一组问题：在创作中作者扮演了怎样的角色？

而笔下的角色又扮演了怎样的角色？

那么我们读者呢？

虚实之间埋藏的“魍魉”男主缺乏创作灵感，在勘景过程中意外遇到残忍的变态杀手，擅长速写的他却没有告诉警方杀手的样貌，他想把这段”真实“的经历彻底化为笔下的”虚构“，将亲眼所见当成“创作”本身，而非“灵感”，首先打破了虚实之墙，现实凶案成了艺术创作。

而之后的杀手则反其道而行之，将艺术创作还原为凶案。

当作者意识到有人进行“反向创作”的时候，他开始焦虑起来，而这种焦虑来自于他的“失控感”，他无法掌控自己的作品，而和其他作者不同的是，他的作品从一开始也许就不属于他。

“模仿犯”的问题似乎一直无法解决，是作品引发的犯罪吗？

答案应该是否定的，电影呈现了一种极端的“理想”状态，像《34》这样的畅销作品，无数人阅读过，但并没有那么多人去模仿，而真正去杀人的，从来只有“角色”本人，换句话说，只有“角色”犯了法，读者无罪。

进一步说，作者是否需要为自己作品的后续影响负责？

《魍魉之匣》也试着探讨过这个问题，每个人都是装着魍魉的匣子，作者用创作将其释放出来，借此回归日常，但读者又可能因为阅读成为下一个“魍魉之匣”。

《角色》中的漫画家最后不肯放下刀，有种“杀上瘾”的感觉，他也在借着漫画发泄自己的嗜血欲望，然后又成为了一位好儿子，好父亲，好丈夫，以及一位乖巧的漫画家，但因为”角色“在不断侵犯他的日常，他的焦虑与日俱增，这种由一连串杀戮引发的焦虑，终究要用最后一场杀戮发泄或者终结。

上帝跌落神坛今敏的漫画《作品》让作者堕入自己笔下的世界，和“角色”们出生入死，“角色”们也同样到他的世界来看了看，作者不再是决定角色命运的上帝，角色也在决定他的命运。

这在《角色》中当然也行得通，或者说在我们的世界中也行得通。

一方面，漫画家赋予角色意义，角色的行为受到他的操控，而当作者终结“角色”，失去了身份的“角色”，在法庭中问起了“我是谁”，没有作者，他什么也不是；另一方面，“角色”为漫画家带来声誉，一个有魅力的，受欢迎的角色能为作品添彩不少，漫画家得到了大房子和家庭之爱，而“角色”只能不断杀人，而杀人就是“角色”存在的全部价值和意义，为了避免自己的毁灭，“角色”选择毁掉漫画家。

在《作品》中，作者与角色的合作盖过了矛盾，在《角色》中则恰恰相反，这种拉扯与其说是“作者”与“笔下人物”的冲突，不如说是作者与自己良心的冲突，他在社会责任，家庭责任和创作欲望之间焦灼不已，他害怕面对自己内心的阴暗面，害怕失去“上帝”的权力，为了绝对的控制权，他选择放手一搏。

而警察清田则是大部分读者的样子，我们只希望自己喜爱的漫画家一直画下去，其他的我们才不要考虑！

其他几个有意思的点：1. “角色”的化名“两角”似乎暗示了他和漫画家之间的关系，他和漫画家互为投射，他毁灭漫画家的第一步就是拿刀毁掉用来创作的右手，但他似乎失败了，而病床上的漫画家画下了清田的速写，读者是漫画家的最大支持者。

（有些老师听到我们的呼声了吗）2. 最后夏美在家具店，又出现了一个偷窥视角的镜头，那个在逃的犯人似乎还在执行“角色”的计划，作品完结的余波还在继续。

（谨慎完结，各位老师）3. “角色”的扮演者Fukase是“世终”乐队的主唱，主题曲释出前我还在想是“世终”tie还是苏打tie，结果是别人，不过也很好听！

4. Fukase之前和神木在《山茶花》MV中演兄弟，这次扮演变态杀手，也向神木请教了不少演技方面的问题。

5. “邪教害人”——日剧日影永不过时的主题

“我到底是谁呢？

”这是最后二角反问法官的话。

正好对应了他出生于四口之家、没有户籍的这段剧情。

这部电影属实有点高开低走了，最后的结尾太过匆促，没有好好收束。

感觉无论是主角还是二角（连环杀手）都处于一种身份认同上的混乱，主角也算是四口之家，但是正像二角所说的，他像是被排除在父母和妹妹之外的，二角专门针对四口之家下手，也是因为痛恨（？

）“善良的人是无法画出悬疑作品的”这是在影片开头，主角获得的评价。

但我私以为这是作为人的道德感、正义感、秩序感带来的，在现实世界中无法挥刀，所以在漫画中，主角享受着杀戮。

不同于主角，二角是真正地在现实中挥刀了，享受血液了。

所以，“我到底是谁呢”这句话不仅是二角问的，也是主角问的。

小栗旬饰演的警官，感觉好好深挖下去应该是能够塑造成一个比较立体的角色呀，可惜在电影进行到一半的时候就被死去了。

这部影片，血腥镜头很多，一个人看还是有点怕怕的。

菅田将晖输出稳定，但剧本有点拉垮了。

影片中，两角的犯罪过程没有详细的拍摄出来，但是却可以从山城圭吾的漫画里看到某些断断续续的过程，所以这在一定程度上减少了观看时的不适感。

受害者的惨状可以用“艺术品”来形容，虽然场面有些血腥，却意外的有种暴力美。

125分钟的电影，最后的结局以两角询问法官的“我是谁?”戛然而止，好像这部电影想要表达的是更深层次一点的东西，法官提问两角是谁，叫什么，户籍是什么？

他一概回答不出来，他又反问法官“我是谁？

”在电影里，关于两角的身世没有特别明显的表现出来，在快要揭开他的真面目时，查到线索清田警官却被杀死，一直到最后，两角的身份还是没有明确的体现，或许也正应了他提问的“我是谁？

”身为一个社会人，却没有得到身份地位的确定，这是个人的不幸，也是社会的悲哀。

不知道为什么两角会用绳子把受害者捆住，电影中没有对两角的犯罪动机的具体分析，最后的问责中也以反问结局，有点可惜，也有可能电影想表达的重点不在这一块吧。

还有一点，从最后两角与山城的搏斗中可以看出，两角的战斗力应该不是特别强的，他杀的都是一家四口，无论在怎样没有防备的情况下，一家四口总会有反抗的机会吧，感觉这里的设计有点不太合理。

真是血腥的需要分级的程度啊。。。

其实之前的杀人现场我倒没什么感觉，一个是知道是演的，二是可能因为本身就很血腥了所以导演没有把过程和细节放出来，冲击力就小了很多。

不过看到清田被捅死我真的。。。

死得好惨啊而且好突然！！！

然后后面圭吾的手被dagger扎了一刀开始后面那一段都好痛！

说实话这电影这一点很好，下刀干净利落。

就是真的看着就很痛！！！

剧情上说实话有点，emmm，水。

虽然画面很刺激，但是悬疑的部分展开非常不够，几乎是一个一眼望到结局的故事。

唯二的两个问题，山城圭吾与“四口之家”的关联，dagger与渡边的关系，最后都草率解决了一下。

其实dagger这么崇拜山城老师，应该是察觉到了他内心深处杀人的欲望，但是山城这么从头到尾除了最后失控了一下，完全没看出来他杀人放火的潜质啊？

仅仅是因为重组家庭就要杀人？

完全看不出来男主有这么夸张的心理问题，应该也就是在漫画里释放一下内心的阴暗吧。

然后那个双胞胎，四口之家这么重要的信息妻子一点感觉都没有吗？？？

凶手离那么远不会跑吗？

结局也是，我以为山城的手被毁了，结果还能画一个那么好的清田的速写，意思是忠实的读者感化了有杀心的作者向善？

然后最后那个镜头到底是啥意思？

他们还是互相影响了？

总而言之剧情不太行，本来设定很好的，可惜了。

演技没什么好说的，有菅田将晖和小栗旬在就可以给满分的程度。

凶手君演得也不错。

所以还是好可惜啊！！！

1、头开的挺好，片头出字幕那块儿做的特别带感，最后跌跌撞撞走出来，举起沾满鲜血的双手，告知原来这组镜头是主观，转念一想，那这双血手是目击者还是凶手的，从一开始就在设定双男主。

2、苏打在车站给女友发信息说自己又失败了的那幕，算得上我的年度最佳，以为苏打演技又上了一层，结果之后节节拉胯，这一幕是高光。

3、苏打和女友在车库见到二角时，苏打下意识的动作是后退去挽女友的胳膊，女友不动。

4、杀人凶手的角色塑造非常一般且浮躁，全程的感觉都是这么小的身板，难道就没人能搞他一下。

5、漫画家的设定换成网文也一样，并不是非漫画不可。

6、从第二次凶杀切换到漫画连载成功，车顶藏刀以及后续解释。

7、小栗旬这条线感觉就是全程划水，最后走的也突然，为了让苏打有理由把完结篇画出来。

首先画面、演技等都没问题，还是剧情的问题这剧情，按我的构想是，一开始强调男主是个好人，然后看到杀人现场之后激发了他内心的第二个自己，之后用漫画的形式指示凶手去犯案，最后陷害凶手致使被抓，自己逍遥法外。

或者，第一个案子就是老头子犯的，男主看到杀人现场后激发了内心第二个自己，然后自己做案自己画漫画，但是自己有一个死忠粉竟然每次都能找到男主在哪里作案，他和男主接触之后也表示不会报警，是男主的脑缠粉，最后男主嫌他太危险，会露馅，直接把他陷害入狱，自己逍遥法外。

但是这电影的剧情，男主完全是一个好人这点就让我无法接受。

特别是其中有几段专门描述了凶手去作案的场景，最后一章漫画的分镜是凶手趴在男主身上，然后事实是男主趴在凶手身上，这编剧想表达什么呢到底，如果前面没那些凶手亲自犯案，我感觉真能理解我前面想的那样，但事实不是。

更别说最后的反智片段，开头特地强调，这豪宅三层门锁，进不去，男主亲自去开门，牛！

不过警官的那个反转我确实没想到，我都以为他下一个场景要去调查了，转身人没了，那一瞬间还挺满意的。

总体来说就是，当爽剧看吧，别深究了，就是讲了一个白开水故事。

是那种挖了一勺蜂蜜放水里还没化开，第一口很好喝，后面全是白开水很淡的感觉。

还有就是现实中男主这样的漫画家还真有，我指的是那种画功画技一流，自己却没有角色或者剧情塑造能力的漫画家，就是画死亡笔记的小畑健 。

感觉蛮好看的啊！

杀手杀人很利索，我一共被吓到两次，一次是清田被那个老头背后捅了一刀，还有一次是最后山城圭吾回家时被两角刺穿手掌。

槽点也有：为啥最后警察不跟圭吾一起回家；他妻子只会躺在地上哭，刺腿都没必要；警察只有一个人到了现场，不先去抓凶手，先看妻子伤势，大哥里面两个人正打着呢；还是这个警察只会动口和动枪，不会进去把凶手拷起来，然后制服圭吾吗，那一枪我还以为不杀凶手杀画家呢；还有一点就是这个画家啊一开始和警察说没见过凶手，转头就把案件和凶手的脸原汁原味地画在漫画第一话，他是把警察当傻子还是不怕凶手找他啊（不过这点可以参考鱿鱼游戏主角的人设，可以理解为是为了利益而暂时牺牲生命，所以这点我马马虎虎接受了，不然接下去电影怎么展开呢）最后，我感觉是不是有反转啊，那个警察开枪后，画家倒在凶手身上，然而漫画里画的是凶手在画家身上，难道这暗示画家？

但是他老婆与又被人盯上了，我猜是那个老头，说到这他老婆真是心大啊，明知凶手杀四口之家，自己怀了双胞胎还偏不告诉老公，那个老头还没被抓，自己就推着孩子出来购物了……

被某音上的解说片段勾起了观影兴趣，但整部电影看下来丝毫没有想像中的那般精彩。

本来以为是无底线的cult变态杀手大放异彩，但反派无论怎么看都缺乏了乖张暴戾的反差，失望。

作案手法也是一笔带过，抱着寻求猎奇场面的渴求的观众可以散了。

主角转折的动机与最后的反转也落入了俗套——尤其是设计反派的那场戏，结果妻子怀了龙凤胎，巧合令高潮缺乏了戏剧张力，让人忍不住想快进，以至于最后主角的反转让人怀疑可能性。

看过的日本悬疑、血腥类电影还数《恶之教典》令人印象深刻，入木三分地刻画了一个天生杀人狂的角色。

血腥的话 感觉一般 剧情当个简单的故事看还行 细想里面全是漏洞bug 比如那警察的大高个干不过一个弱鸡老头 然后人死了后 明明漫画和紫头发行为重合度那么高 直接就放弃紫头去查弱鸡老头 男主停刊 书店碰到紫头 然后第二天才打电话给警察 这算什么事 正常人难道不是这人前脚走我他么直接打电话让来抓人吗。。。。。

这部电影的创意非常有趣，角色的演出也非常到位，但有几个地方是硬伤，让我没办法给出高分1.主角一开始看到了杀人犯的脸，但他没有向警方说，我不理解。

为了创作？

但是你已经在脑海里有了这个形象。

后面的剧情也能知道，在那家居酒屋见面之前，主角一直没有和杀人犯见过面，也不存在想留着他一直观察一直创作的理由，这就让人搞不懂为什么主角要隐瞒。

是为了学习杀人犯的手法给自己灵感？

也不对，杀人犯第二次在路上作案的时候，主角的小说已经大获成功，这说明主角的创作是不需要看杀人犯的案子的，他自己也能创作出。

这个硬伤一开始就让人如鲠在喉，以至于在剧情发展的时候，我一直在疑惑这点。

2.不过顺带一提，可能说了也没用。

我没想到警方知道了他的长相之后，居然还是抓不到人。

不知道是剧情需要，还是日本的警方确实能力低下，或者是国情不同。

主要是这个杀人犯形象太明显了，而且作案的时候连个手套也没有带，到处都是他的指纹毛发，这种情况下还抓不到的话，我只能说剧情需要，但依然会让人以一种不舒服的感觉看下去。

3.最大的硬伤就在于结尾。

主角知道了，杀人犯盯上了自己的老婆，准备跑回去的时候，明明一两句话就可以说清楚，跟着警车一起回家。

他非要选择自己一个人先回家，更搞笑的是还坐的是出租车，有这个打车的时间警车早就给你送到家了，还顺带两个警察。

也正是因为主角一个人回家，导致他自己被杀人犯袭击，钥匙也被杀人犯得到，不然杀人犯根本进不了家门。

主角口口声声的说，让他老婆保持电话别挂，但我不知道这一路上他俩到底说了啥，难道是聊天去了吗，他老婆压根就不知道发生了什么，甚至也没有报警，这段时间完全足够有其他的警察来上门。

综上所述，这几个剧情的硬伤限制了本部电影的发展，本来可以拍得更好。

而且最后的处理也很扯淡。

感觉，导演是想表现出杀人犯和主角相互影响归同于一人的一个想法，但是之前的剧情完全没有这样铺垫，所以最后主角和杀人犯都问出来我是谁的时候，非常突兀生硬。