看的时候总觉得节奏慢,看到结尾才算看通了。
整个故事就是对父亲和过去的释怀。
对父亲,一是青春期对严厉不近人情的父亲的厌恶,二是哥哥死后主角埋怨父亲是凶手的怨恨。
但是到影片最后,主角发现哥哥的自杀更多是和自己一样的内疚感,而不是他爸严厉错误的教育,于是走到父亲床前表达自己的原谅。
对妹妹,一是渴望而不得的迷恋,二是不伦的自我谴责,三是妹妹车祸去世的愧疚。
这种愧疚和渴望的矛盾是他一直放不下妹妹的原因。
最后他知道他妹妹mess-up的行为,终于让他不再单方面的谴责自己:不伦的行为妹妹也有责任。
(一)…..大分水嶺原著小說中,這一切發生在美國,而電影編劇則把故事從美國移植到澳洲。
澳大利亞的大分水嶺以西是廣漠的荒原,皴裂的地面、狂風吹著滾草,枯枝在沙漠里聳立;那是一大片對少年們來說仿佛沒有盡頭的乾旱貧瘠的土地。
這樣的故事背景讓整部電影的基調更加荒涼,仿佛與現代社會隔絕。
(二)…..The boy wants sex, the girl wants sex, why can’t they fuck?爲什麽不能和兄弟做愛?
你喜歡他,他喜歡你,爲什麽亂倫不被允許?
爲什麽亂倫就是噁心的和變態的?
倫理道德的產生和人類的本質利益密切相關。
歐洲早期的神話中,眾神們的戀愛關係錯綜複雜,兄妹、母子、父女都可以繁衍後代,根本無「亂倫」一說。
但那是由於人類的無知——自從人類終於弄明白了近親結婚不利於種族繁衍之後,「亂倫」這個概念便誕生了。
(順應時勢地,歐洲古代神話被徹底打倒、新生的基督教大獲全勝。
)隨著人類文明的發展,倫理道德就像一棵不斷生長的大樹,龐大的根系深深糾纏著大地,無法撼動。
有一部份道德隨著歷史的發展逐漸被修正,人們漸漸意識到左撇子不是邪惡的、同性戀不該被判刑、婚姻不幸可以離婚,沒必要像亨利八世那樣一個接一個地砍掉老婆的腦袋,就只爲了換個新太太。
亂倫呢?
亂倫這個概念爲什麽還沒被拋棄?
我能理解古代人爲什麽把性和婚姻緊緊相扣,因為男生和女生做愛是會有孩子跑出來的。
如果沒有婚姻這個「男女共同生活契約」的存在,孩子的撫養、繼承等等問題都難以解決,從而破壞人類社會的穩定性。
但現在,既然我們都有套套了,爲什麽還這麼死心眼?
自從上世紀最偉大的發明——橡膠保險套誕生之後,爲什麽性還被和婚姻聯繫在一起?
如果像Kate那樣有一個俊美可愛的孿生兄弟,又不以繁衍後代為生活的終極目標,爲什麽不能和兄弟做愛、甚至戀愛呢?
就像社會對同性戀應該有更多的寬容一樣,對亂倫關係也應該平等地對待。
電影里Ned和Kate的妹妹Sal就原諒了她的哥哥姐姐,這也是電影最終能走向(相對)happy ending的關鍵因素。
Sal雖然是個配角,卻有最正面的力量——她才是唯一清楚真相的人,她的點破讓Ned終於看清了Kate和Cliff的死因,她的理解和原諒是Ned最終能自我和解的關鍵。
(三)…..Love HurtsKate對Ned的愛情單純又美好,像所有的teenagers一樣她的愛情絕對又極端。
跟Ned發生關係之後,Kate像小孩一樣快樂地笑。
所以在次日Ned拒絕她時,她那麼絕望和憤怒。
Ned喜歡Kate,但不知道爲什麽,男孩們被倫理思想束縛得更深,或者說,他不像Kate那樣愛,他只是抵擋不住青春期的慾望。
他一直在拒絕Kate的誘惑、深深痛恨自己的慾望、後悔他犯下的「罪行」。
這種感情衝突在舞會中終於爆發,Ned親吻另一個女孩并和後者一起離開,以此向Kate表示「分手」的決心。
Kate哭著轉身離去。
如果Kate同時投入另一個男孩的懷抱,這個故事就不會結束得那麼悲慘。
但Kate愛得過於決絕,她對Ned的報復心理竟使她轉而誘惑另一個兄長Cliff。
當Ned一夜風流之後一身輕鬆地唱著歌開車回家時,他看到的是Cliff的車撞毀在路邊,Kate死於車禍,崩潰的Cliff自縊在倉庫里。
(四)…..Toni, Toni, Kate, Kate.Ned雖然一直試圖拒絕Kate,但直到Kate死去的二十年後,他內心深處依然藏著對Kate的愛。
和Toni在一起時,他一直在看著Kate的影子。
Sal悄悄質問Ned爲什麽要帶這麼個不靠譜的小女朋友回家,老爹都快不行了,兒子就不能穩重點嗎。
但這就是Ned,他必須拿他的荒唐戀愛關係擋在面前,才能勉強招架住他無法直面的回憶、破碎不堪的家。
他自欺欺人地做出玩世不恭的模樣,以為這樣就可以真的不在乎。
可是他不知道他的「壁壘」Toni,實際上是Kate的「回音」。
Toni和Kate一樣聰明、叛逆,有青春美麗的肉體,高興時上串下跳、大喊大叫,不高興時爆點小粗口,偶爾來點惡作劇。
Kate和Toni的美是同類型的,纖細的腰,豐滿的胸和臀,泛著粉紅色的面頰。
這種青春之美在電影《情人》中有著最成功的表述,Kate身著粉紅色連衣裙領著Ned去見Cliff的場景,她的背影讓我想起《情人》中Jane March走出學校向著梁家輝的車走去,一段特寫她走動時微微顫動的豐滿的臀部。
就像Bruce老頭說:”Youth is beauty and beauty is youth , that's all you need to know.”那是人類少女最極致的美麗。
Ned卡住了,卡在他成長中本該褪下的殼里。
**飾演Toni這個演員的演技是片中最薄弱的一環,她的表演缺少細節,有點突兀。
(五)….. “The Bastard Dying Next Door”.父子之間的衝突在電影里作為一條支線,這位澳洲老人深愛著他的孩子們,但由於他強硬的個性,總是無法融入孩子們的感情世界。
兩個孩子不明不白的死亡,更讓他二十年中沉浸在悲痛和自責中。
Bruce老頭很鄉土、甚至很粗俗。
當Toni問老頭說的Ned的弱點(He could’ve been famous if it wasn’t for his weakness)是什麽時,老頭直截了當地以敏感詞回答:”For cunt!” 然後一陣爽朗的大笑。
當垂死的老父親獨自在深夜哭泣時——這一節老演員的表現非常深入,單單是壓抑而無助的哭聲就讓人心痛不已。
還好在影片的結局,Ned終於揭開了心結,可憐的老人也終於能在臨死前與小兒子和解,並且在Ned善意的謊言中放下了背負二十年的包袱。
最後迎來了《A Separate Peace》式的落幕,對於無法挽回的一切,Ned終於可以去原諒、去放下,燒掉書稿的同時,讓往事也隨風而去。
---電影里并沒有特別新鮮的角色和表現手法,每個角色都是面熟得不行,構圖和光線是一以貫之的唯美派,敘事手法也沒有創新(這就是我給它打三星的原因)。
這部電影的亮點,一是少女的身體和面龐拍得十分的美麗(無愧"Beautiful Kate"之名);二是一切手段雖然都不新鮮,卻都運用得很純熟。
比如說把過去和現在blend,的畫面做得像MV一樣漂亮。
當Ned回到逃避已久的家,走進Kate的房間時,「Kate」這個名字第一次出現在故事里,一幅漂亮的繡花掛在小小的床頭。
這些細節的處理,都做得很棒。
回憶的畫卷慢慢展開,用的是並不新鮮的「混合時間線(timeline blending)」的手法——通過進行時的故事中的種種細節引出過去時間線的回憶。
關於Kate的回憶第一次出現在畫面上,孿生兄妹之間親昵的”tickle”遊戲。
觀眾會覺得奇怪,爲什麽過去時的Ned和Kate之間的”tickle”會和現在時的Ned和Toni做愛的鏡頭blend。
當然隨著故事的進展這個疑惑很快就會被解開。
美丽的凯特,看到这名字的时候我就以为这是一个关于青春的唯美的故事,而事实上故事的情节确是大家都不能接受的关于兄妹乱伦的故事概述,这是关于这个家庭的秘密。
凯特就像是一个天使,她美丽 活泼 没有谁能抗拒这么一个美丽的女子,就连苛刻的父亲也一直把凯特当做自己的骄傲,然而凯特的死是家里每一个人都一直逃避和不想面对的事情。
多年前奈德因为凯特和克里夫的死而离开了家,他倔强的以为克里夫是死是因为父亲的苛刻和严厉造成的,父亲好像没有给过他们一丁点爱,所以奈德恨父亲,这也就是他多年不回家的原因,父亲也因为自己的严厉而内疚着,4个孩子忽然变成了两个,奈德也离开了,剩下莎莉在照顾他,他依旧牵挂这自己的儿子,等着他能回来,希望能得到儿子的理解和原谅。
但是父亲顽固的不肯表现出来。
下面来说说凯特和克里斯的死因在这个故事里 真正了解一切的是莎莉,奈德和凯特在水库做爱的场景被在抓虾莎莉看见了,她埋在心里,仔细看看短片里,莎莉用虾扔奈德,以及奈德叫莎莉去倒水时,莎莉的表情预示着后面莎莉告诉奈德她知道他们俩的事情。
凯特和克里夫死了以后,不在走动的表显示了他们出事的时间,这段时间距离克里夫和凯特离开聚会的时间 过了很久,所以莎莉猜想这段时间发生了什么 ,而克里夫的自杀也告示着克里夫肯定是因为不能面对什么,这也许不仅仅是因为自己的失误害死了自己的妹妹,他是因为不能面对自己爱上了自己 妹妹 并且XXOO所以。。。。
当奈德了解了当年发生的这一切,他从逃避中走了出来,原谅了父亲,说了慌让父亲走的安心,打奈德回来,父亲就让他回忆最后一个夏天,说明父亲这些年来一直对这件事耿耿于怀,他想知道到底发生了怎么。
其实在这场电影里真正的主角是莎莉 这个从小被忽视的妹妹,在克里夫和凯特死后,就剩下她来照顾父亲,独立生活,不得不收拾这堆烂摊子,如果说凯特的美丽是留在青春和回忆里,而莎莉的美丽是停留在现实中最无私 善良 的美丽。
这也就是为什么奈德最后对莎莉说:“爸爸活了一辈子却不知道他最大的成就,就是你。
”
父亲(布莱恩·布朗 饰)病危,二十年未归家的作家奈德(本·门德尔森 饰)返乡探病。
多亏妹妹莎莉(蕾切尔·格里菲斯 饰)的悉心照料,老家农庄始终美好如昨,也唤醒了奈德心中所有不愿提起的往事——16岁那年夏天,他和双胞胎妹妹凯特(苏菲·罗薇 饰)在懵懂中发展的禁忌之爱,让整个家庭陷入悲剧……
另一种《澳大利亚》虽然,巴兹·鲁尔曼七年磨一剑的《澳大利亚》不幸成为颁奖季炮灰,可影片的全澳洲阵容,仍是影史美谈一桩。
如今这部《美丽的凯特》则再次让人们相信妮可·基德曼所说的“澳大利亚电影人最团结”。
作为一部血统纯正的澳洲制造,它和《澳大利亚》唯一的区别在于,本片导演沃德是英国人。
但自从26年前主演澳洲经典电视剧《荆棘鸟》,并和男主角——澳洲明星布莱恩·布朗假戏真做以来,她就全面移师至南半球。
多年的演艺经历最终促成她把长片导演处女秀献给《美丽的凯特》。
电影取材于1982年的一本美国小说,但为了凸显澳洲风味,原著中20世纪70年代的美国爱荷华州背景,被改成了当代的澳洲西部。
这一改动无疑为影片注入了独特的地域特色。
在沃德的镜头下,澳洲西部的广袤原野、质朴农庄,以及独特的风土人情都得以生动展现。
观众仿佛能感受到那片土地上的阳光与微风,体会到当地居民的生活气息。
本片虽不及鲁尔曼的史诗巨制豪华,依然汇集了诸多澳洲一线明星:导演的丈夫布朗跨刀出演病危老父,他和“儿子”的扮演者本·门德尔森刚在《澳大利亚》中露过脸,曾在《她比烟花寂寞》中出色演出姐姐一角,并获奥斯卡提名的蕾切尔·格里菲斯也在演员表上夺人眼球。
相比于这些成名的前辈,初出茅庐的苏菲·罗薇反而最引人注目,本片能在悉尼电影节上收获一片赞誉,很大程度上得益于这位少女新星演活了16岁的美丽凯特。
她无畏无惧地完成了导演要求的所有情爱镜头,并用一脸可爱的小雀斑征服了悉尼电影节的评委和观众,《滚石》特派记者看毕甚至打出了四星半的高分。
在影片中,苏菲·罗薇将凯特的纯真、懵懂以及对爱情的勇敢追求诠释得淋漓尽致。
她的每一个眼神、每一个动作,都充满了少女的灵动与活力,让观众仿佛真的看到了一个在禁忌之爱中挣扎与成长的16岁少女。
而无论是回忆与现实交叠出现的高超剪辑手法,还是对澳洲风情的美妙浓缩,《美丽的凯特》都做到了尽善尽美,完全有理由成为文艺影迷的新心水。
影片通过巧妙的剪辑,将奈德的回忆与当下的现实紧密交织,让观众在时空的穿梭中,逐渐揭开那段尘封往事的真相,感受着角色内心的痛苦与挣扎。
同时,影片对澳洲风情的展现,不仅仅是对自然风光的呈现,更是对当地文化、人际关系以及家庭情感的深入挖掘,使观众能够全方位地领略到澳洲的独特魅力。
这部电影凭借其精彩的故事、出色的演员表演以及精湛的制作工艺,为观众带来了一场难忘的视听盛宴,也为澳洲电影的发展增添了一抹亮丽的色彩。
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影片整体感受如同它的背景--澳大利亚的荒原上的小社区一样的荒凉孤寂却又真实。
在家里,一幕幕的叙事挑起情绪的跌宕,而一切都在结尾处释怀。
Ned,本剧的主人公,不惑之年带着年轻貌美活泼热辣的女友回到老家去看望自己垂死的父亲。
不断回忆起青春时期与美丽的同胞妹妹Kate之间的暧昧时光。
这回忆让Ned痛苦悔恨自己。
Ned从开始就认为与妹妹之间的感情不应该,但在Kate的引诱下感到纠结痛苦,他选择逃避。
这间接造成了妹妹的车祸死亡以及后续哥哥的自杀。
人在不幸痛苦之时总喜欢给自己找个原因,发泄口。
童年兄妹对父亲严苛态度的不满让他把哥哥的自杀归咎于父亲,认为是父亲的苛刻造成这不幸。
其实,妹妹的车祸只是一场偶然。
哥哥的自杀也是自我生活的解脱。
在这群人中,Kate 是美丽而自由放肆的。
她任性地喜欢Ned,又任性地勾引两个哥哥。
但是她又有什么错呢?
Ned在面对妹妹时选择逃避自己的爱坚持自己认为对的,这也没错。
Cliff爱妹妹,最后脆弱地结束了自己的生命,也没错。
父亲以自己的方式在照顾着自己的孩子,他从未逃避作为人父的责任,或许严厉但也算不上错。
小妹妹则包容着守护着这一切。
她是道德最高尚最美好的一个。
但是其他人都没有错。
我比较喜欢导演的一个地方就是单纯地陈述故事,没有过多的拷问。
道德坚守人性不需要过多拷问。
超越时代的见解通常只需要屈指可数的几个人去发声,他们是英雄的事迹,不是普通人的生活。
况且,Kate与哥哥们之间的情感真的可以称之为爱吗?
最后,从小生活基本都在围绕学习的人觉得他们青年的生活很自由。
身体越不过的藩篱思想可以。
愿没有这么多的无可奈何。
好的电影,并不是让人获得短暂的享受,而是引得看片人的感受和思考,沉浸于其中。
这部电影很美,淡淡的甜美。
夏日午后看这个,感觉空气都润了起来。
该怎么评价Kate?
真性情还是不正常?
和母亲的去世有关系吧。
Ted并不懦弱,他不断压制着“不正常”关系,却从未停止对Kate的爱。
电影的音乐很适合很让人回味,伴随着Kate 的出现和消失,画面的角度处理很常见,运用还算到位,是为了展现Kate的美以及主角对她的喜爱,导演的目的达到了,确实表现了出来。
不过有些镜头不够圆润,显得生硬,还好女主角演技到位,眼神诱惑到位,否则可能没这么精彩了。
这样的电影是不可评论的,没有逻辑,没有道理,没有是非对错,只有对人性的怜悯,对苦难的同情,如此优雅,如此深沉,无言可评,只得默默品味。
Kate the little bird.There's a little bird that somebody sends Down to the earth to live on the wind. Borne on the wind and he sleeps on the wind This little bird that somebody sends. He's light and fragile and feathered sky blue, So thin and graceful the sun shines through. This little bird who lives on the wind, This little bird that somebody sends. He flies so high up in the sky Out of reach of human eye. And the only time that he touches the ground Is when that little bird Is when that little bird Is when that little bird dies
作家回到久别的故居,除了探望即将离世的父亲,还记录下许多童年回忆。
他们姐弟四人曾天真快活地生活在这天然壮观的澳洲乡村,Kate,他那美丽的双胞胎妹妹,加上逐渐发育的身体,令他迷乱。
一段乱伦但美丽的故事,最终灰飞烟灭。
最后他感慨:真有趣,人可以过完一辈子,却永远得不到他最想要的!
"it's funny, you know, a man can live his whole life and nerver copp to his greatest achievement, ... you"我的关注点好像错了23333,其实是关于德国骨科不想多说些什么,一些评论已经写的很棒了。
穿插闪回剪辑的很棒。
救赎治愈类。
失去母亲的孩子在心灵上缺少关爱,于是青春期各种问题都暴露出来。
父亲的严厉苛责使得克里夫难以反抗,奈德在妥协和反抗中徘徊,但是遭遇青春期的他们都惊慌无措。
相反,凯特在青春期来临之后迅速地由无措害怕转变为放肆,她可能未能认清自己对奈德的眷恋,依然希望能同幼时一般亲近。
可惜的是,奈德不能接受。
奈德难以控制身体的变化,几乎是恼羞成怒,迫切地想要逃离凯特,就在这时悲剧发生了。
因为他的逃离,凯特当晚发生车祸。
奈德再也无法原谅自己,既痛恨那个逃离的自己,也痛恨父亲,是父亲的严厉使得克里夫不敢反抗,才会使得克里夫开车送凯特回家。
知道最后,莎莉道出自己的推测,奈德才愿意原谅自己,原谅父亲。
说实话,这个套路还是蛮老套的,大抵自我救赎类都是如此吧,人总是要放下,要找到理由的。
wtf!
搅乱了我的小心窝
不喜欢。很讨厌kate这个角色
纯是为了看女主角
无聊
第一次感觉肉体的爱如此美好
有时候,禁忌的爱,反而是最纯净的感情。电影中不同角色的情感错位导致了一个家庭的分崩离析,爱情、悲伤、怀疑。。。但无疑,凯特是灵动而美丽的,兄妹的情愫也是最真实最纯洁的。还有,感觉以后再也不会在b站放映厅上看电影了,电影最重要的一些两眼之处都被删了。。。第一次看的时候简直气死我了
7.3;如果不生孩子,乱伦又有什么错
【2019047】剪辑太混乱,缺乏连贯性。也不知道想要诉诸什么,人物也不够立体。
结尾粗糙平庸,悬疑片层层剥离真相的叙事方式倒是不错,如果加强一下凯特的心理动机,而不是把所有错强行推给她,片子就神作了
算不上悬疑片,但可说是一部环境和氛围都不错的家庭片了
kate很美
把AV剧情电影化- -
就是一俗套家庭片。女主角神似Ludivine Sagnier。
原声
终于用一个多小时把这个早有期待的片子看完了,,不像想象的激烈,,很淡,,澳洲的农场+乡村吉他。。用美丽来呈现一个主题---很多时候,只有爱是远远不够的。。。。P:以后万一生一男一女,,坚决隔离,,真事儿了。。。。
类似 伊娃·格林演的 《戏梦巴黎 The Dreamers》(2003)也是孪生兄妹。
"A man can live all his life but never cop to his greatest achievement."
看过
Sally说那些话以前 我真觉得特美好